世界文壇
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埃馬紐埃爾·卡雷爾出版新作《集體農莊》
法國小說家埃馬紐埃爾·卡雷爾（Emmanuel Carrère）于9月4日出版新作，回憶母親、已故法國俄蘇史學家、法蘭西學院院士兼學院常務秘書埃萊娜·卡雷爾·當科斯（Hélène Carrère d'Encausse），并講述他們之間復雜的母子關系。
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一百歲德語具象詩之父戈姆林格去世
玻利維亞出生的旅德瑞士具象詩人歐根·戈姆林格（Eugen Gomringer）8月21日在巴伐利亞州的班貝格去世，享嵩壽100歲。公認戈姆林格是德語具象詩之父。
ZUO JIA YIN XIANG
01 我們究竟擁有怎樣的艾米莉·狄金森？
狄金森的詩歌短小精悍，詩中有著強韌的意志與精確的隱喻，一般認為，她主要寫生活中的日常事件、自然生命、信仰和愛情。狄金森生前默默無聞，死后慢慢被發掘，眾多詩人從狄金森的凝練婉約、意象清新的詩歌當中學會了如何婉轉表達自己的情感。
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01
我們究竟擁有怎樣的艾米莉·狄金森？
狄金森的詩歌短小精悍，詩中有著強韌的意志與精確的隱喻，一般認為，她主要寫生活中的日常事件、自然生命、信仰和愛情。狄金森生前默默無聞，死后慢慢被發掘，眾多詩人從狄金森的凝練婉約、意象清新的詩歌當中學會了如何婉轉表達自己的情感。
來源：文學報|袁永蘋
02詹姆斯·勞埃多維奇·帕特森：一生追隨普希金的詩人
帕特森出版了九部俄語詩集和散文集。在一首回憶三歲時出演《大馬戲團》的詩《搖籃曲》里，他寫道：“我飛呀飛，一個歡笑的孩子，被蘇維埃強壯而驕傲的雙臂高高舉起。”
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02
詹姆斯·勞埃多維奇·帕特森：一生追隨普希金的詩人
帕特森出版了九部俄語詩集和散文集。在一首回憶三歲時出演《大馬戲團》的詩《搖籃曲》里，他寫道：“我飛呀飛，一個歡笑的孩子，被蘇維埃強壯而驕傲的雙臂高高舉起。”
來源：中華讀書報|康慨
03托馬斯·曼：藝術是生活的鏡子，也是生活的批判
作為游客，又來德國。瞥見路邊書店櫥窗里中心位置擺放的是最新印刷的托馬斯·曼的書籍和今年以來出版的托馬斯·曼相關著作，很是感嘆，足見托馬斯·曼作品的生命力。作品的生命力是作家創造的，作品的再版對作品的活力可謂是推波助瀾。
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03
托馬斯·曼：藝術是生活的鏡子，也是生活的批判
作為游客，又來德國。瞥見路邊書店櫥窗里中心位置擺放的是最新印刷的托馬斯·曼的書籍和今年以來出版的托馬斯·曼相關著作，很是感嘆，足見托馬斯·曼作品的生命力。作品的生命力是作家創造的，作品的再版對作品的活力可謂是推波助瀾。
來源：文藝報|李昌珂
04恩古吉·瓦·提安哥：珍惜和使用本國語言，是保證民族永存的關鍵
作為最有希望獲得諾獎的非洲作家之一，恩古吉始終未能如愿，這不得不說是一種遺憾。但如果熟悉這位硬骨頭的非洲作家，熟悉諾獎的運行評價機制，也不難發現，這種遺憾可能是一種必然。相對于獲得西方評論界和諾獎的認可與肯定，恩古吉在其整個創作生涯中其實更傾向于獲得其部族民眾的認可與肯定。
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04
恩古吉·瓦·提安哥：珍惜和使用本國語言，是保證民族永存的關鍵
作為最有希望獲得諾獎的非洲作家之一，恩古吉始終未能如愿，這不得不說是一種遺憾。但如果熟悉這位硬骨頭的非洲作家，熟悉諾獎的運行評價機制，也不難發現，這種遺憾可能是一種必然。相對于獲得西方評論界和諾獎的認可與肯定，恩古吉在其整個創作生涯中其實更傾向于獲得其部族民眾的認可與肯定。
來源：文學報|陳平
《巴黎歲月：貝克特、波伏娃和我》：寫他們，也寫自己
《巴黎歲月》其實在講一個女性學者和寫作者的生存故事。她寫自己如何在20世紀70至80年代“厭女癥”嚴重的法國知識圈被冷眼相待；在學術界被男性同行排擠；又如何在采訪中一次次被拒絕、誤解甚或羞辱。
來源：澎湃新聞|深苔 2025/9/10
無數個身影，匯聚成一個巨大而清晰的父親
或許這就是我們在浮躁的時代依然需要文學的意義吧。這兩部以父親為主題的作品，為焦急奔赴未來、迫不及待離巢遠走的我們開啟了通往回憶的一扇門，這扇門靜靜地佇立在身后，門縫里透著朦朧的過往，只要我們愿意暫時停下執著向前的腳步……
來源：文學報|林明 2025/9/5
《芬尼根的守靈夜》的語言萬花筒
《芬尼根的守靈夜》是愛爾蘭作家詹姆斯·喬伊斯的最后一部作品，用喬伊斯自己的話說，創作完《芬尼根的守靈夜》，除了等死，他已經沒有其他事情要做了。可見喬伊斯對這部作品非常滿意，認為寫盡了文學所能寫的一切，也達到了他的創作巔峰。
來源：文匯報|戴從容 2025/8/13
《塔尼奧斯巨巖》中的黎巴嫩歷史書寫
愛德華·薩義德稱該趨勢標志著一種新阿拉伯寫作的誕生，顯示出黎巴嫩裔流散作家“為扎根的流亡者和受困的難民發聲，為打破界限、改變身份、表達要求發聲，以及為新語言發聲的渴望”。馬洛夫正是這一文學浪潮中的杰出代表。
來源：《外國文學動態研究》|苗海豫2025/7/31
《契訶夫的玫瑰》：無常才是生命的常態
契訶夫把花園寫進了自己的小說。在他的小說和戲劇中，有多少或美好或凄涼的花園。花園是契訶夫文學中最重要的意象世界和意義空間。他總是不由自主地回望那一個“荒廢的花園”——那就是俄羅斯的過去，是行將告別的十九世紀 。他也在守望一個“新生的花園”——那就是俄羅斯的未來，他無限向往的新世紀。
來源：澎湃新聞|孫竹 2025/7/23
重讀《風暴眼》：一道通往內在真實的門戶
最近因為一場文學對談而重讀澳大利亞作家帕特里克·懷特的《風暴眼》（The Eye of the Storm），相隔近三十年的閱讀感受迥然不同。信息檢索的迅捷、批評視野的拓展，以及個人生命經驗的沉積，使得這次閱讀讓我愈發感慨沃爾夫岡·伊瑟爾（Wolfgang Iser）等學者所強調的：文本意義是在閱讀的過程中、讀者與作品的互動中生成的，而非早已封存的真理。
來源：文藝報|王敬慧 2025/7/11
西方文學史上第一組呈現女性內心的愛情詩
古羅馬詩人奧維德的愛情詩集《女杰書簡》則為人們獻上了這些神話故事中被湮沒的小人物的心聲，成為西方文學史上第一組細膩呈現女性內心世界的愛情詩。
來源：文藝報|杜海燕 2025/7/7
《雅各布之書》：照亮歷史，然后治愈世人
也許比起那些渴望在歷史乃至政治傳統中占據一席之地的創作者，托卡爾丘克更信任自己作為心理治療師的本色當行——一個由被治愈的個體組成的共同體，注定比創傷乃至仇恨的共同體更強大。被治愈意味著有洞穴藏身，如此“等待”——彥塔吞下的卡巴拉護身符——實則涵養了生的可能。
來源：澎湃新聞|暗藍 2025/6/24
赫爾曼·布洛赫《維吉爾之死》：“完成了一次精神的返鄉”
普魯斯特的作品追憶的是美好時代所逝去的一切龐雜與優雅，換言之，那是最后的“整體”，是價值中心尚未崩潰前的世界。而卡夫卡的世界則是未來世界，一個到處充滿權力異化的非人世界。在這二者之間，小說藝術需要給出自己的答案，也就是面對中心崩潰后的個體何去何從，在非人世界尚未到來的時刻，人類存在是否尚有救贖的可能？
來源：文藝報|李曉愚2025/5/12
從莎士比亞作品中讀懂英國歷史
《莎士比亞時代的英格蘭》正是以其深邃的歷史視角和莎劇背后復雜的隱喻敘事，還原了對人性的認知，并通過文學批評與歷史敘事之間的互涉，呈現出莎劇何以成為英國的共同特征和英國性圖騰的根本原因。
來源：文匯報|李偉民 2025/4/23
《法蘭西組曲》與三重感官的開啟
電影中，唯一讓我感受到“電影性”的鏡頭，是布魯諾將他創作的一組音符抄寫在信箋上，送給露西爾。當露西爾打開蝴蝶結禮盒，特寫鏡頭推近至這段手寫的哥特式音符時，我的大腦里閃過一陣戰栗。然而，客觀地說，這一幕相比于原著，仍略顯輕浮，它太像一個調情，從而損失了電影的沉重感。
法語版《櫻桃園》演繹穿越時代的啟示
盡管兩人的階級身份、性格氣質和應對困境的思維方式差異巨大，但基于心理上的相似性，他們的獨白在劇中遙相映照，彼此間的互動非常自然，甚至有一種知己之感。法國版的《櫻桃園》中，這種心靈上的互通體現得淋漓盡致……
角逐今年奧斯卡獎的八部改編作品
從外星沙蟲到變性毒梟，從秘密會議到人間地獄，有八本圖書改編成了今年美國電影學院獎（奧斯卡獎）的提名影片。
巴西文學之父筆下的庫巴斯
在《布拉斯·庫巴斯死后的回憶》中飾演小說家馬查多的演員，在黑板上寫下了醒目的“在我死去之前，我想……”，這恰恰是接受了死亡的必然性，并且珍惜自己的存在、充分發揮主體意識的表現。
有海鷗撕開這一夜
契訶夫的劇本往往將最深刻的情感埋藏在平靜的表象之下，大衛·多伊阿什維利導演恰恰擅長通過極簡的舞臺設計、抒情的身體語言、夸張的肢體表現放大角色的情感。角色的脆弱和無力被鋼琴上的激烈舞蹈表現出來，肢體的對抗極具張力毫不遮掩，鮮花被撕碎扔在舞臺上的時候香氣可以被嗅到，觀眾所感受到的不再是“靜水流深”，而是幾近失控的痛苦和掙扎。
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