苗族作家張雪云作品集的題目大都簡約，比如《藍渡》和《青寨》。我不止一次閱讀過《藍渡》，并為之寫過心得體會。暢讀《藍渡》，讓我的思緒隨作者一起走進她眷戀的故鄉神秘湘西，流連忘返。她筆下那些清麗典雅的文字，讓人真切感受到山水的美好，在腦海中氤氳。《藍渡》是作者對故鄉的深情告白，是關于故鄉的“抒情詩”，作者的世界里滿是山川河流的影子，隨著時間重疊交錯，疊成唯美的寫意書畫。

湘西是我的第二故鄉，我在那里求學、工作十余年，人生最具理想主義和熱血沸騰的時光，伴隨湘西那漫山遍野的歌謠，陪伴了那里的花花草草、山山水水。如今讀《青寨》，讓我再次拉近了與湘西的心理距離。

由《藍渡》而《青寨》，歷時4年的沉積，“青”出于“藍”，我讀出了作者的小小“野心”。這野心既是為湘西的振興而放聲歌唱，也是為湘西的歷史找到了走向和歸宿而自豪。我也讀懂了作者為何而寫，為何而歌。正如《想把故鄉再愛一遍》所寫，“我需要抒寫，來見證這方水土，洞見這個時代”，“我得淬煉生活的意義，暈染生活的美好”。我讀懂了作者對故土家園那濃得醉人的愛。

念念不忘的故鄉是作者祖先的棲息地，也是她鄉愁的發源地和作品創作素材的聚集地。《青寨》全書分為“家園：吾鄉斯土”“凝眸：停云時雨”“傳承：燈火可親”“回望：山河遠闊”四個小輯，作者以愛為主線，在時間空間里交織，密密縫縫，最終編織成湘西的“千里江山圖”。走進《青寨》，方生山河故人、人間行過之感。在這里，“沒有一塊土地是慌張的”。

《青寨》是作者對故鄉又一次精細入微的掃描，更是一次對生命過程的終極追問。沒有金戈鐵馬的轟轟隆隆，沒有商賈馬幫的人影幢幢，隨聲入夢，映入眼簾的都是平凡或不凡。每個人心中都有一座屬于自己的山寨，一座對抗歲月和遺忘的山寨，以及一條河，一條故鄉的河，一條屬向清晰的河。哪怕去家萬里的游子，故鄉的河也像血液一樣，時時刻刻在身上流淌。故鄉的山寨永遠駐留在心房的某個地方，我們自然而然地為它歌唱。作者用靈動之筆、熾熱之心，為故鄉創作出一部四季田園交響曲。在這部交響曲里，歷史人文與優美環境并重，傳承守護與創新開拓齊驅，各族同胞共舞，同呼吸共命運。在這部交響曲里，有作者的夢想與記憶，有父親的藍溪、母親的沅河，臘爾山的風輕拂小岸的狗尾草，春天的苗鼓響起來，人們擺手成舞。作者深知，人文如果離開環境會稍顯枯燥，環境離開人文又略顯呆板。而在《青寨》，一切剛剛好。

“青”出于“藍”，并不是厚此薄彼，而是我驚喜地看到，張雪云的作品在保持其一貫高水準的同時，也出現了一些可喜的變化，包括創作手法上的一些突破和創新。《青寨》的語言一如既往的出色，充滿韻味、質樸自然、富有詩意、蘊含哲理。作者運用生動而富有詩意的語言來描繪故鄉的風土人情、民俗文化和秀山麗水，質樸而靈動的字里行間，散發出濃郁的鄉土氣息，讓讀者仿佛置身于那片神秘而美麗的土地之上。作者還純熟運用各種修辭手法，比如通感、排比等，使作品描寫更加生動形象，具有特別的視覺沖擊力。

“即便輸了，也總會為自己輸了的船找出一大堆不是理由的理由：‘扒上水與扒下水有欺架，扒上水總是吃虧些！’‘若不走艄，你試下家伙啰！’”（《五月辰河看龍舟》）作者巧妙運用方言，寥寥數語，質樸自然，鄉里鄉親的可愛形象躍然紙上，同時也增強了作品的地域特色和可信度。

“寨子是煙熏過的半舊的寨子，是活過半個多世紀的老人的寨子，是被云霧和大雪閉鎖了的寨子，既陳舊，又新鮮，美得讓人心痛。”（《想把故鄉再愛一遍》）作者通過排比的手法，將青寨的自然和人文一一列舉，增強作品的節奏感和韻律美。

“三三兩兩的老母雞‘咯咯噠，咯咯噠’地鳴叫，聲音由淺黃而深黃，由明黃而土黃，像是喇叭似的南瓜花吹出來的，色澤漸次繁復，高低起伏不斷。”（《青寨里的腔調》）作者用通感的手法，將聽覺上婉轉跳動的聲音轉化為視覺上的溫暖明亮，使得自然村落的形象頓時立體和生動起來。

“究其實，黃昏與清晨一樣，也是一位故人，往往隨流水而來，循波光而去，時間的胚胎里，總有秋風起于青蘋，春風躍上枝頭，一些流水悄悄劫取了時間，再將桃紅李白默默許配給流年。”（《近處的瀘溪》）富有詩意的描寫，風來風去、云卷云舒，簡單純樸、悠然自在，不知不覺增強了作品的藝術感染力。

品讀《青寨》，是一次深入湘西、品味地域文化和民俗風情的旅程。我在領略《青寨》所承載的深厚文化內涵和鄉村生活魅力的同時，也為其獨特的語言魅力所折服。身邊好多喜歡寫作的朋友總感嘆沒有題材可寫，其實寫你最熟悉的，聚焦七寸，深挖千尺，把小人物小題材融入大時代大背景，照樣可寫出好作品。

（作者系作家）