每當(dāng)走進(jìn)排練廳，打開(kāi)這卷已經(jīng)跟隨了我28年的薩特先生《死無(wú)葬身之地》劇本，我總能感受到一種跨越時(shí)空的精神重量。2025年，正逢中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)暨世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利80周年，國(guó)家話劇院重排此劇，不僅是對(duì)歷史的深情紀(jì)念，也是一次對(duì)“存在”本身的深刻追問(wèn)。

薩特的劇本取材于法國(guó)抵抗運(yùn)動(dòng)的歷史，創(chuàng)作于二戰(zhàn)剛結(jié)束之際，彼時(shí)歐洲滿目瘡痍，人們亟須重建精神家園。80年后的今天，雖然身處和平年代，人們同樣需要重新審視自我與時(shí)代的關(guān)系。《死無(wú)葬身之地》是一部能夠激發(fā)這種審視的作品，是對(duì)世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)精神的傳承。

“懸崖上，一群生靈，在腥風(fēng)血雨中，向著千仞絕頂攀爬，朝著萬(wàn)丈深淵跳躍……”這是1997年此劇初排時(shí)我尋找、提煉的“全劇演出形象種子”。這一意象不僅統(tǒng)攝了舞臺(tái)的詩(shī)意美學(xué)，更蘊(yùn)含了薩特存在主義的核心命題——人在極限境遇中的掙扎、選擇與超越。28年后重排，我們延續(xù)了這一美學(xué)核心，并在創(chuàng)作探索中抓住兩點(diǎn)：深掘有哲思的內(nèi)涵與人物，精造有意味的形式和情境。這不僅是對(duì)原作的尊重，更是對(duì)當(dāng)代觀眾審美與思辨能力的信任。

本次重排在舞臺(tái)語(yǔ)言上進(jìn)行了大膽探索。雙層舞臺(tái)結(jié)構(gòu)和粗糲質(zhì)感的紗幕材質(zhì)，實(shí)現(xiàn)哲學(xué)意象的視覺(jué)化。在表演層面，我們強(qiáng)調(diào)“臺(tái)詞即靈魂的刻度”，演員需以高度冷靜而精準(zhǔn)的方式傳遞薩特原文中的哲思內(nèi)涵。

吸引年輕觀眾，并非靠一味迎合，而是要以真誠(chéng)的藝術(shù)語(yǔ)言引發(fā)共情、共鳴。我們注重在敘事節(jié)奏上強(qiáng)化戲劇的現(xiàn)代感，音樂(lè)與音效、舞臺(tái)美術(shù)、燈光，都做了與時(shí)俱進(jìn)的調(diào)整。真正的紀(jì)念不應(yīng)是口號(hào)式的灌輸，而應(yīng)是通過(guò)情感與思辨的共鳴實(shí)現(xiàn)精神啟迪。《死無(wú)葬身之地》中的主要人物都經(jīng)歷了從“生之渴望”到“死之恐懼（領(lǐng)悟）”進(jìn)而升華為“生之責(zé)任”的過(guò)程，在此過(guò)程中不斷思考、抉擇，去完成“客觀存在中如何選擇”甚至“人為何而活”的終極追問(wèn)。

薩特說(shuō)：“人是自己選擇的結(jié)果。”希望我們的演出能讓人們感悟到：人擁有超凡的能力，具備戰(zhàn)勝命運(yùn)的力量，人們能夠并且應(yīng)該不懈地充實(shí)和豐滿自己的生命。無(wú)論是戰(zhàn)爭(zhēng)年代還是和平年代，置身逆境還是身處順境，保持人的價(jià)值、追求人生意義，都是永恒的主題。唯有如此，經(jīng)典才能真正“活”在當(dāng)下。而對(duì)于青年戲劇創(chuàng)作者來(lái)說(shuō)，要深入文本的精神內(nèi)核，同時(shí)不忘與當(dāng)代對(duì)話。導(dǎo)演藝術(shù)不是復(fù)制過(guò)去，而是創(chuàng)造當(dāng)下的“境遇”，讓哲學(xué)、思想、情感通過(guò)血肉之軀在舞臺(tái)上重生。

《死無(wú)葬身之地》不僅是一部劇，更是一場(chǎng)追問(wèn)。在紀(jì)念中國(guó)人民抗日戰(zhàn)爭(zhēng)暨世界反法西斯戰(zhàn)爭(zhēng)勝利80周年的歷史節(jié)點(diǎn)，我們以戲劇的方式重返“存在與選擇”的戰(zhàn)場(chǎng)，是為了銘記歷史，更是為了不斷尋找人的光輝。愿每一位走進(jìn)劇場(chǎng)的觀眾，都能持續(xù)發(fā)現(xiàn)自己、尋找自己、創(chuàng)造自己、超越自己。

（作者為國(guó)家話劇院原副院長(zhǎng)、話劇《死無(wú)葬身之地》總導(dǎo)演）