抗戰(zhàn)爆發(fā)，抗戰(zhàn)歌曲如火如荼興起，唱遍神州大地。十四年抗戰(zhàn)，涌現(xiàn)了一批家喻戶曉的抗戰(zhàn)經(jīng)典歌曲，在烽火歲月，極大鼓舞了全國(guó)軍民抗日救國(guó)斗志與奮勇殺敵氣概。大批音樂家、詩人積極參與抗戰(zhàn)歌曲出版?zhèn)鞑ァ？箲?zhàn)時(shí)期涌現(xiàn)出了一大批音樂家，如詞作家光未然、田漢、施誼、任鈞、安娥、塞克、周鋼鳴等；曲作家如冼星海、麥新、蕭而化、聶耳、孫慎、呂驥、周巍峙、劉雪庵、陳田鶴等。抗戰(zhàn)時(shí)期，不少詩人都參與了抗戰(zhàn)歌詞的創(chuàng)作。據(jù)不完全統(tǒng)計(jì)，抗戰(zhàn)時(shí)期出版的抗戰(zhàn)歌曲集有130余部。抗戰(zhàn)歌曲，還有大量的抗戰(zhàn)歌謠，以強(qiáng)勁的聲音發(fā)出中國(guó)人民的怒吼與反抗。在音樂的各種因素之中，歌詞意義重大，冼星海指出：“歌詞在歌曲中是占了決定的地位，一個(gè)歌曲的有意義與否，成功與否，差不多從歌詞就可看到一部分。”抗戰(zhàn)歌詞為了適宜歌唱、鼓舞抗戰(zhàn)，形成了特有的詩體特征。這些特征對(duì)我們思考今天的歌詞創(chuàng)作、詩歌創(chuàng)作依然有著豐富的啟迪。

“朗吟語體”與動(dòng)員功能的強(qiáng)化

“五四”新詩濫觴之際，我們從郭沫若等浪漫主義詩人的吶喊之聲中，迎接了狂飆突進(jìn)、個(gè)性解放、思想覺醒的時(shí)代。抗戰(zhàn)詩歌的洪鐘大呂，高奏的是東方雄獅怒吼、全民悲壯反抗的激越樂章。在抗戰(zhàn)時(shí)期，各路各派詩人自覺與大眾患難與共，與民族命運(yùn)相生相依。“五四”時(shí)期，曾高唱著“我是一條天狗”“我就是我呀”的郭沫若，在抗戰(zhàn)時(shí)代走向時(shí)代前列，成為“我們”的旗手、大眾的歌手。作為現(xiàn)代派領(lǐng)袖的戴望舒，走出雨巷，在災(zāi)難歲月為苦難民族祝福。“五四”時(shí)代充滿個(gè)性自由的呼喚，在抗戰(zhàn)爆發(fā)后變?yōu)榉纯苟窢?zhēng)的集體吶喊，詩歌作為歌詞進(jìn)入音樂領(lǐng)域，詩人與作曲家一起同赴時(shí)艱，為抗戰(zhàn)同聲歌唱。

這時(shí)候的詩歌創(chuàng)作特別是歌詞創(chuàng)作，不再是創(chuàng)作者的徘徊低吟，而是融入時(shí)代與人民的激越合唱。因此，很多詩人充分運(yùn)用“呼告”語式，采用呼語及祈使句創(chuàng)作歌詞宣傳抗戰(zhàn)，形成了鮮明的“朗吟語體”。呼語具有強(qiáng)烈的對(duì)話特征，特別能引起聽眾注意、溝通雙方情感。抗戰(zhàn)全面爆發(fā)后，抗日民族統(tǒng)一戰(zhàn)線正式形成。“中國(guó)人”“同胞們”“不愿做亡國(guó)奴的人”“被壓迫者”等呼語，頻繁地出現(xiàn)在歌詞中。如蒲風(fēng)作詞、李煥之作曲的《戰(zhàn)斗救亡曲》：“鐵的馬蹄將踏過我們的身上，銳利的刀尖已對(duì)準(zhǔn)了我們的胸膛，同胞們，驚醒了沒有，預(yù)備戰(zhàn)斗了沒有？”這些呼語強(qiáng)調(diào)了各民族、各地區(qū)群眾的共同歸屬感，激發(fā)所有人的民族認(rèn)同、國(guó)家認(rèn)同。在敵人入侵的背景下，大家都是共同受難的“不愿做奴隸的人們”。這些呼語調(diào)動(dòng)各族人民的向心力，在感性呼喚中形成情感凝聚，推動(dòng)實(shí)現(xiàn)全民族抗戰(zhàn)的政治動(dòng)員。

在對(duì)“中國(guó)人”的集體呼吁之中，詩人們也注意到不同年齡、職業(yè)、性別、親緣關(guān)系等差異化群體，使歌詞的政治鼓動(dòng)更具針對(duì)性。比如，洛賓作詞、范政作曲的《中國(guó)小主人》：“起來，起來，快快起來，中國(guó)的小主人！用我們雄壯的歌聲，震蕩在原野森林，喚起西南的人們。”田漢作詞、聶耳作曲的《畢業(yè)歌》：“同學(xué)們！大家起來！擔(dān)負(fù)起天下的興亡！”有時(shí)候，為了強(qiáng)化對(duì)話的親切感，詩人們還廣泛應(yīng)用人稱代詞。比如，常用引起聽眾注意的“你”，或具備群體性的“咱們”“我們”。這就使歌詞具有強(qiáng)烈的傾訴感，直接調(diào)動(dòng)聽眾感知。比如，塞克作詞、菲列作曲的《青年航空員》：“你看戰(zhàn)斗機(jī)飛在太陽光下，你聽馬達(dá)高唱著走進(jìn)云霞，它輕輕地旋飛又抬頭向上，向上排成隊(duì)用力飛，用力飛！”

以動(dòng)員抗戰(zhàn)為宗旨的抗戰(zhàn)歌詞在語體上表現(xiàn)出顯著的祈使特征。呼語與祈使句的結(jié)合成為抗戰(zhàn)歌詞的主要語體策略，它使主體呼喊與行動(dòng)目的合為一體，在情感呼吁與行動(dòng)召喚下，有效激發(fā)軍民參與抗戰(zhàn)。如周鋼鳴作詞、林克輝作曲的《黎明之歌》：“伙伴們，自由地呼吸吧，在生活的前哨，我們開始作壯烈的勞動(dòng)，去爭(zhēng)取最后的勝利與自由。”抗戰(zhàn)歌詞還大量使用嗟嘆詞類，具體分為嘆詞、語氣詞。嘆詞是表示感嘆、呼喚、應(yīng)答的詞，以傳聲為主，其獨(dú)立性很強(qiáng)，不與其他詞發(fā)生組合關(guān)系。語氣詞是在句尾或句中表示語氣的虛詞，一般附著在名詞、動(dòng)詞等詞匯之后。嘆詞因其可以大量重疊，普遍在節(jié)奏動(dòng)感上比語氣詞更加強(qiáng)烈，更有表現(xiàn)力。語氣詞由于附著性強(qiáng)，宜于展現(xiàn)悲痛，節(jié)奏相對(duì)舒緩。這些詞語的使用，顯著增強(qiáng)了歌詞在表達(dá)情感時(shí)的真切性、節(jié)奏感。

詩歌的音樂性的多彩呈現(xiàn)

歌詞可以說是由詩歌脫胎而出的一種特殊形式。采用何種詩歌體式進(jìn)行譜曲，許多詩人和音樂家都有過自覺的探索。詞作者對(duì)歌詞詩體有自己的喜好，有的較多使用自由體作詞，有的喜愛歌謠體，還有的較多創(chuàng)作新格律體……這些形態(tài)各異的詩體需要與音樂重新融合。在結(jié)合的過程中，詩歌的體式也發(fā)生了一些鮮明的變化。

在自由體歌詞中強(qiáng)化了朗誦調(diào)。“五四”新詩人從舊詩格律中解放出來，大量創(chuàng)作自由體詩歌。在歌詞創(chuàng)作上，蕭友梅、黎錦暉、青主、趙元任等積極嘗試以自由體新詩譜曲。詩人田漢與音樂家們合作，創(chuàng)作較多以自由體新詩為文本內(nèi)容的歌曲。《義勇軍進(jìn)行曲》（聶耳作曲）便是最廣為人知的自由體抗戰(zhàn)詩歌譜曲的典范案例。其他詩人創(chuàng)作的自由體歌詞也很多，如《五月紀(jì)念歌》（金鑒詞、孫慎曲）、《中國(guó)你還不怒吼》（任鈞詞、鐘川曲）、《中華男兒》（賀綠汀詞曲）、《射擊手之歌》（周鋼鳴詞、呂驥曲）等。這些以自由體新詩為歌詞的歌曲，特別注重朗誦的語調(diào)。如聶耳為《義勇軍進(jìn)行曲》譜曲時(shí)，采用朗誦調(diào)的較自由的結(jié)構(gòu)和進(jìn)行曲結(jié)構(gòu)的交替或混合。這種堅(jiān)決果斷的節(jié)奏效果與自由體歌詞是相互配合的。朗讀歌詞時(shí)，實(shí)詞、虛詞交織出輕重節(jié)奏，短促的虛詞很適合置于短音位置，而將稍長(zhǎng)時(shí)值的音符留給實(shí)詞，歌曲因此有了朗誦的節(jié)奏。

作曲家嘗試將自由體新詩配以獨(dú)特的宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)，使歌曲擁有敘事與歌詠的雙重聲音。宣敘調(diào)是近似朗誦的聲樂曲調(diào)，這種曲調(diào)與新詩倡導(dǎo)的“說的聲音”較為相近。詠嘆調(diào)是與宣敘調(diào)相對(duì)應(yīng)的、賦予了較為濃厚感情色彩的歌詠之音。端木蕻良作詞、賀綠汀譜曲的《嘉陵江上》：“那一天，敵人打到了我的村莊，我便失去了我的田舍，家人和牛羊。如今我徘徊在嘉陵江上，我仿佛聞到故鄉(xiāng)泥土的芳香。一樣的流水，一樣的月亮，我已失去了一切歡笑和夢(mèng)想。江水每夜嗚咽的流過，都仿佛流在我的心上。//我必須回到我的家鄉(xiāng)，為了那沒有收割的菜花和那餓瘦了的羔羊。我必須回去，從敵人的槍彈底下回去；我必須回去，從敵人的刺刀叢里回去！把我打勝仗的刀槍，放在我生長(zhǎng)的地方。”這首詩歌不拘格律，娓娓道來，有著獨(dú)特的意味。對(duì)“朗誦”的重視不僅表現(xiàn)在“朗誦調(diào)”中，作曲家甚至直接以“詩朗誦”形式融入整部音樂作品之中，如《黃河大合唱》的一個(gè)樂章《黃河之水天上來》，采用樂隊(duì)伴奏、詩人朗誦的方式進(jìn)行。自由體詩以其朗誦的、說話的聲音影響抗戰(zhàn)歌曲的音樂表現(xiàn)，藝術(shù)家們?cè)谧杂审w詩中探索了一種新的朗誦與音樂結(jié)合的形式。

以新格律體創(chuàng)作曲式化的歌詞。在歌詞中，適宜譜曲的詩體形式尤為重要。冼星海等表示，歌詞的“形式要適合譜曲。每每有些詩詞作者，創(chuàng)作了一首很有意思的詞。但因形式太放蕩，感情變化不一定，字句或長(zhǎng)或短不統(tǒng)一……因此使作曲者無法下手”。陳原等人也認(rèn)為，歌詞的“辭句要簡(jiǎn)潔，長(zhǎng)句和形式太不整齊的都不適宜于配曲”。盡管自由體新詩已被充分運(yùn)用到歌曲中，詩人與音樂家也創(chuàng)造出一些優(yōu)秀的自由體歌曲，但自由體新詩譜曲難度較大，嚴(yán)整形式的歌詞仍然為音樂家們偏愛。選用新格律詩體作為抗戰(zhàn)歌詞文體，占很大比重。新格律體歌詞重視節(jié)的勻稱與句的均齊。比如，塞克作詞、冼星海作曲的《流民三千萬》，共分3段，每段4行，每2行詩句對(duì)稱。這種詩行結(jié)構(gòu)使歌曲可以譜成“單三部曲式”，即每4行為一個(gè)樂段，共3個(gè)樂段，分別承擔(dān)音樂的呈示、發(fā)展、再現(xiàn)，歌曲結(jié)構(gòu)與詩歌結(jié)構(gòu)相互對(duì)應(yīng)，是一首典型的在自由中有約束、在約束中有自由的歌詞。這樣的新格律體詩歌進(jìn)入歌詞，豐富了抗戰(zhàn)歌曲的形式與聲音。

為了增強(qiáng)歌詞的音樂性，歌詞作者還特別講究韻腳和輕重音的問題。光未然、田漢、賀綠汀等人都注重歌詞韻律。田漢表示：“群眾就喜歡有韻的、順口的東西，完全不要韻、不合轍的那一種表現(xiàn)形式，雖然也好，但和五億農(nóng)民的關(guān)系較少，我們要尊重、了解人民的好尚。”在韻腳的重復(fù)與變化中，歌唱的語句擁有清晰明確的落腳點(diǎn)。有些歌詞選同一種韻腳，使詩歌整體結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、音韻統(tǒng)一，有的歌詞則通過韻腳的轉(zhuǎn)換，表達(dá)出意義并列、層遞、排比等效果。在對(duì)韻腳的選擇與更換上，《黃河大合唱》第二章《黃河頌》是很好的范例。該曲首句以“an”為韻，“我站在高山之巔，望黃河滾滾，奔向東南”，但沒有“一韻到底”，在歌曲二分之一處將韻腳換作“ang”：“啊，黃河！你是偉大堅(jiān)強(qiáng)！像一個(gè)巨人，出現(xiàn)在亞洲莽原之上”。這兩個(gè)韻腳同屬開口呼，“ang”要求開口更大，韻腳的更換符合詩句逐漸高漲的情緒，歌唱時(shí)情緒可以隨著口型的展開而振奮起來。歌詞的韻腳極為重要，每一次重復(fù)都是音響的加強(qiáng)，都是情感的遞進(jìn)，都會(huì)形成一次期待的實(shí)現(xiàn)。在韻腳的多次重復(fù)中，情緒被一步步推至高峰。

歌詞需與音樂強(qiáng)弱節(jié)奏搭配，所以詩人在創(chuàng)作歌詞時(shí)會(huì)特別注意輕重音。在歌詞中，字的聲調(diào)被旋律掩蓋，輕重音被突出。它是自然語言的一種韻律特征，重音在特定語音單元內(nèi)擴(kuò)大音域、延續(xù)時(shí)間、增加強(qiáng)度，聽覺感知凸顯或加重，輕聲則相反。在歌詞中，實(shí)詞、虛詞交替體現(xiàn)輕重音的節(jié)奏強(qiáng)弱。在強(qiáng)拍安置實(shí)詞，在弱拍安置助詞、語氣詞等虛詞，能較完善地將歌詞的輕重音與音樂的強(qiáng)弱搭配起來。如果句中沒有虛詞表明輕聲位置，可以根據(jù)語法重音、邏輯重音確定重音，一般名詞、動(dòng)詞需要重讀。

抗戰(zhàn)歌詞對(duì)當(dāng)下詩歌創(chuàng)作的啟示

抗戰(zhàn)歌詞是文學(xué)與音樂結(jié)合的成果，對(duì)其文體詩學(xué)的探索不應(yīng)僅限于文學(xué)層面，有待音樂人共同參與。但僅從歌詞內(nèi)容和形式的維度來看，我們依然能夠從中獲得關(guān)于詩歌創(chuàng)作、歌詞創(chuàng)作的豐富啟示。

首先，詩歌可以是面向個(gè)體的，但歌詞則不一樣，詩人往往在創(chuàng)作歌詞的時(shí)候就會(huì)想到，它是面向公眾的。因此，歌詞的很多形式，包括朗吟語體、對(duì)節(jié)奏和韻腳的重視等等，就鮮明地體現(xiàn)為一種“讀者意識(shí)”（更準(zhǔn)確地說是“聽眾意識(shí)”）。實(shí)際上，在內(nèi)容上，抗戰(zhàn)歌詞往往是詩人們深入前線的創(chuàng)作成果，其中凝聚著他們?cè)跁r(shí)代烽火中淬煉出來的深刻體驗(yàn)。這種體驗(yàn)既是個(gè)人的，也是集體的。因此，這些歌詞既抒發(fā)創(chuàng)作主體的“情”，也言說時(shí)代社會(huì)之“志”。個(gè)人與時(shí)代的辯證關(guān)系，作者與讀者的同構(gòu)關(guān)系，都在這些作品中得到了生動(dòng)的彰顯。

其次，這些抗戰(zhàn)歌詞的具體形式，是詩人、音樂家們?cè)诰唧w實(shí)踐中不斷探索出來的。詩無定法，文無定形。但形式不是毫無來由地自動(dòng)產(chǎn)生，它扎根于時(shí)代的語境、社會(huì)的環(huán)境，與人民大眾的生活、呼吸息息相關(guān)。作為創(chuàng)作者，前輩們?cè)诳箲?zhàn)年代進(jìn)行了諸多的嘗試，深入思考詩歌與音樂如何能夠更好地融合起來，不斷尋找適合于那個(gè)時(shí)代的藝術(shù)形式。這樣的探索精神，依然需要我們當(dāng)下的創(chuàng)作者保持。習(xí)近平總書記指出，“廣大文藝工作者要緊跟時(shí)代步伐，從時(shí)代的脈搏中感悟藝術(shù)的脈動(dòng)，把藝術(shù)創(chuàng)造向著億萬人民的偉大奮斗敞開，向著豐富多彩的社會(huì)生活敞開”。那么，我們?cè)凇俺ㄩ_”的過程中，不僅要尋找到文藝創(chuàng)作的題材、內(nèi)容，也要找到與其對(duì)應(yīng)的文體、形式。

最后，具體到詩歌藝術(shù)形式，我們需要考慮詩歌創(chuàng)作中的節(jié)奏問題。我們現(xiàn)在很多人在寫自由體詩，但“自由”就意味著完全不用考慮節(jié)奏的問題嗎？抗戰(zhàn)歌詞中，既有歌謠體、格律體，也有自由體，但是，無論是哪一種體式，都強(qiáng)調(diào)內(nèi)在和外在的節(jié)奏感。新詩的創(chuàng)作，哪怕是其中的一部分創(chuàng)作，也需要回到注重節(jié)奏感的路子上來，讓詩歌為更多的人所喜聞樂見。

（薛雅心系貴州師范大學(xué)文學(xué)院在站博士后，王澤龍系華中師范大學(xué)文學(xué)院教授）