在山西大同的青磚灰瓦間解碼千年文脈，在東極島的美景中觸摸被遺忘的時光，在陽春古荔枝園、古驛道上品讀歷史深處的詩意……今年暑期檔的多部電影接連引發大眾共情，不少觀眾不再滿足于單一的觀影過程，而是讓銀幕故事延伸至腳下，身臨其境去探尋歷史記憶和文化根脈。

通過電影建立情感連接和背景認知，再到實地去驗證和深化這種感受，人們在穿越時空的對話中，自主求取歷史和文化的養分。“爬上城墻，從彼時的破碎到今日的繁華，我看到了一座城市的不屈。”“那些彈痕，仿佛在無聲訴說著歷史。”電影《南京照相館》上映以來，不少觀眾來到拍攝地，從他們發布的大量視頻中，我們感受到南京老巷里氣氛的凝重。當人們走進這片光影與記憶交疊的空間，目的早已不是旅游打卡，而是一次沉浸式的回望。無論是老金躲過的衣柜，還是阿昌工作過的郵局，觀眾仿佛能夠看到片中人物的身影，感受到他們的氣息，更感佩于他們在苦難中守護真相的勇氣和堅韌。

跟隨電影的腳步走進“現場”，打破了銀幕與現實之間的隔閡。在好奇心和探索欲的促使下，人們從問題出發，以問題為導向，最終形成更為深刻、更加持久的立體感知，這一點是導游式的知識灌輸無法比擬的。

相比電影的視聽特征，現場則疊加了觸覺、嗅覺，乃至味覺等多重感官體驗，它讓歷史從故事和知識層面，升華為觸及心靈的多維度生命體驗。東極島優美的自然風光與沉重歷史的碰撞，帶給人們無盡的感悟與省思。與電影院的被動觀賞不同，人們可以在開放與互動中，將電影《東極島》中的鏡頭代入現實場景，在感受電影情節與真實史料之間張力的同時，用腳步丈量和印證“人類命運共同體”的真諦，激發對生命、對和平的敬畏。這是電影情節的延續，也是歷史的回響。

當一部電影上升為社會議題、文化事件或大眾情緒，它便擁有了超越作品本身的影響力，這種“溢出效應”會推動觀眾通過影視作品與實地探訪的結合來獲取更豐富的體驗，并使兩種體驗在新的化學反應中相互增益。

站在真實的古跡、遺址和自然景觀面前，空間感、氛圍感、細節感，以及年代感帶給人的震撼，是銀幕敘事無法盡傳的，因此，找尋與解疑的過程，亦是發現與認同的過程。由于去年《黑神話：悟空》的帶動，使山西許多風景名勝具有了世界性的話題傳播效果。如今，國風電影《浪浪山小妖怪》以其獨特審美和精準共情之力，不僅讓不同年齡的受眾都能從中找到貼合自身的情感共鳴，也為觀眾搭建起一座走進傳統文化深處的橋梁。

當大同永安寺、善化寺等場景有機參與到敘事中，它們就不再是單純的地理坐標，而是被賦予了新的生命力，成為一個新的文化磁場。從這個情感入口進去，我們發現，文物古跡與自然風光都變成了活態的文化遺產。“入乎其內，故有生氣。出乎其外，故有高致。”經過電影的藝術化呈現，中華優秀傳統文化的創造性轉化與創新性發展，就在這“一進一出”中悄然發生了。

觀眾對影片的情感共鳴和文化認同，實現了“題材—情感—地域”三者的有機貫通。讓地理坐標成為新的文化磁場，讓觀眾在更多維度上構建對歷史和人文的認知，這是近年來國產電影的結構性突破，也應成為更多電影人的文化自覺。

（作者系中國文藝評論家協會會員）