中國作家協(xié)會主管

高雅并不意味著“高冷”，高雅音樂的發(fā)展離不開大眾的欣賞，應(yīng)運用一切可行的辦法做好普及工作，讓更多人能夠在其中體會到藝術(shù)之美。

高雅音樂因有一定的欣賞門檻，往往被視作“高深莫測”的小眾藝術(shù)。然而，從歷史到現(xiàn)實，作為一種音樂形式，高雅音樂的創(chuàng)作靈感多源于普通人的情感與社會生活，它因大眾的欣賞而延續(xù)，因大眾的共鳴而永恒。高雅音樂的發(fā)展離不開大眾的欣賞，應(yīng)運用一切可行的辦法做好普及工作，讓更多人能夠在其中體會到藝術(shù)之美。

隨著經(jīng)濟發(fā)展，人們文化生活不斷豐富，欣賞能力不斷提升。近幾年，高雅音樂在我國收獲眾多粉絲。一些一流樂團、藝術(shù)家在國內(nèi)的演出往往一票難求，如享譽世界的維也納愛樂樂團連續(xù)幾年在上海東方藝術(shù)中心演出，幾乎場場爆滿；今年4月19日，中國鋼琴家元杰在廈門國際會議中心音樂廳演奏五部貝多芬鋼琴協(xié)奏曲，門票提前兩周就告售罄。藝術(shù)家們精湛的技藝、超凡的藝術(shù)表現(xiàn)力，贏得觀眾的廣泛贊譽。與此同時，多樣化的大眾傳播方式擴大了高雅音樂的傳播力和影響力，短視頻、綜藝節(jié)目、直播等為高雅音樂普及帶來了無限可能。越來越多的人已經(jīng)從了解高雅音樂，到慢慢接受并養(yǎng)成了審美習(xí)慣。

這幾年，國內(nèi)涌現(xiàn)出一些通過創(chuàng)新表達方式、拓展傳播平臺走向大眾的成功案例。如上海彩虹室內(nèi)合唱團憑借《感覺身體被掏空》《春節(jié)自救指南》等作品為大眾熟知，這些歌曲關(guān)注加班、催婚等當(dāng)代社會話題，歌好聽，“梗”好懂，與觀眾的互動好玩，以專業(yè)的演唱、真實的情感、創(chuàng)新的形式，成功打破高雅與通俗的邊界。自2020年4月，國家大劇院首場云端室內(nèi)音樂會奏響，五年來，國家大劇院各類高雅藝術(shù)線上演出累計播出288期，全網(wǎng)點擊量超68億次。聚焦音樂創(chuàng)作與互動的綜藝節(jié)目《吾湖音樂局》自去年10月上線以來，便以超1060萬的播放量引發(fā)熱議。其通過各類生活化的場景設(shè)定，讓觀眾看得有趣，聽得盡興，在不知不覺間走近和理解了高雅音樂。

這些成功的案例表明，高雅并不意味著“高冷”，高雅音樂要在堅守專業(yè)價值的同時持續(xù)不斷地拉近與大眾的距離，融入大眾生活。

將高雅音樂與大眾的生活緊密結(jié)合，要把音樂種子埋進日常煙火里。一方面，高雅音樂要反映大眾的日常生活。《吾湖音樂局》成功破圈的關(guān)鍵就是實現(xiàn)了藝術(shù)與煙火氣的共生，音樂家們在開闊的田園環(huán)境中創(chuàng)作、排練，將古典音樂融入鳥鳴、風(fēng)聲等自然元素中，例如在田野中演唱《飲酒歌》，讓高雅音樂在炊煙裊裊的日常場景中煥發(fā)生機。另一方面，高雅音樂應(yīng)主動了解大眾的喜好和生活體驗，以大眾情感需求為創(chuàng)作導(dǎo)向，在與大眾的互動交流中激發(fā)創(chuàng)作靈感。上海彩虹室內(nèi)合唱團的諸多出圈作品，都是在保證專業(yè)水準(zhǔn)的前提下，或輕快、或詼諧、或傷感地將對生活的觀察和提煉表達出來，故與受眾產(chǎn)生強烈共鳴。

高雅音樂創(chuàng)新演出形式應(yīng)借用大眾容易接受的方式，引領(lǐng)大眾的審美習(xí)慣和觀賞興趣。對于非專業(yè)觀眾來說，只要音樂悅耳、動聽，自然就會被吸引，只要讓人們從音樂中獲得美的體驗，就在走近、引領(lǐng)大眾上邁出了重要一步。如聲樂競演節(jié)目《聲入人心》進行了多維度的創(chuàng)新探索，包括將經(jīng)典與流行“混搭”，以美聲技法重構(gòu)流行歌曲，引入搖滾、電子元素進行多樣化的曲風(fēng)試驗，等等，吸引了大量年輕受眾。與此同時，在短視頻平臺發(fā)布幕后花絮、在音樂平臺上線全曲庫供網(wǎng)友二次創(chuàng)作等做法，引發(fā)了相關(guān)話題在互聯(lián)網(wǎng)上的裂變式傳播。

在用好作品吸引大眾的同時，高雅音樂也要做好對自身藝術(shù)價值的闡釋。特別是對于那些愿意走進劇場的觀眾而言，演出前后的交流講解十分重要，無論是曲目創(chuàng)作背景、樂器配置還是交響樂欣賞禮儀，這些知識普及可以在藝術(shù)與大眾間搭起有效的溝通橋梁。如國家大劇院聯(lián)手名家名團，在每個周末推出的“周末音樂會”，涉及交響樂、民族管弦樂、室內(nèi)樂、歌劇、合唱等多種藝術(shù)形式。音樂會以“演講結(jié)合、賞析并重”的方式，為音樂愛好者提供全方位的音樂視角，為廣大藝術(shù)愛好者提供近距離接觸音樂經(jīng)典的機會，感受高雅藝術(shù)帶給心靈的震撼。

我們欣喜地看到，這幾年國家頒布了多種扶持政策為高雅音樂走近大眾保駕護航，如將“實施全民藝術(shù)普及工程”寫進《“十四五”公共文化服務(wù)體系建設(shè)規(guī)劃》等。作為一名高校鋼琴教師，這些年我有了越來越多的機會赴鄉(xiāng)村學(xué)校參與高雅音樂普及活動，如為孩子們創(chuàng)作校歌等。看著孩子們唱歌時一張張幸福的笑臉，我的內(nèi)心覺得無比充實。這也讓我感到，高雅音樂在走近大眾的過程中，不僅讓更多人有機會獲得專業(yè)指導(dǎo)，也拓展了自身的內(nèi)涵和外延。

高雅音樂的普及是一個系統(tǒng)且長期的過程，需要持續(xù)不斷地拉近與大眾的距離，潛移默化地融入大眾生活。當(dāng)高雅音樂成為手機的鈴聲、校園里的課間音樂、媒體廣告中的背景音樂……它便真正融入生活，成為人們表達自我、聯(lián)結(jié)他人的“情感媒介”。在這個過程中，高雅音樂必須堅守自己獨有的藝術(shù)價值和審美價值，這是人類共同的精神財富。要看到，一些高雅音樂作品和形式之所以能夠出圈，其根本還是音樂本身。它們保證了音樂的專業(yè)性，激發(fā)出音樂最本質(zhì)的文化張力和藝術(shù)魅力，最終表達的是對藝術(shù)的堅守和對舞臺的熱愛。

（作者：孫藝輝，系安徽師范大學(xué)音樂學(xué)院副教授）