2025年正值故宮博物院建院100周年，6月21日，“花城文學課”第18講邀請到了作家、導演、故宮文化傳播研究所所長祝勇與中山大學中文系教授郭冰茹，兩位嘉賓就“四十五度角俯瞰——繪畫對文學的啟示”這一主題進行了深入的對話與分享。

祝勇長期深耕故宮題材創作，其作品如《故宮的古物之美》《故宮六百年》等，以獨特的視角將故宮的厚重歷史與人文溫度娓娓道來。

講座在《花城》雜志官方視頻號“花城文學課”獨家直播，在線觀看人數超過11萬。

文學對生活的呈現

捕捉生活的細節

祝勇首先從文學的本質出發，探討了文學對生活的獨特呈現。祝勇表示，文學作品對生活的描摹既真實又充滿差異感。祝勇強調，作家的本事在于能夠敏銳地捕捉生活中的細節，并將其生動地呈現出來。

祝勇強調了文學作品中生活細節的真實性對于打動讀者的重要性，并以自己創作長篇小說《國寶》為例，講述了為呈現抗戰時期故宮文物南遷的歷史真實感，他進行大量實地探訪和人物走訪，用豐贍的細節還原歷史現場的經歷。

談及自己從文學創作到影視制作的跨界經歷，祝勇認為，無論是文學還是影視，都是通過不同的媒介來表達對世界的認知和理解。

祝勇表示，通過擔任紀錄片的總編劇和導演，進一步拓展了自己的創作視野，也更加深刻地體會到如何通過不同的視角和敘事方式來呈現故事。這種跨媒介的創作實踐，不僅豐富了他的創作手法，也為文學與影視之間的互動提供了新的思路。以影像語言傳遞文化精神，這種多元表達恰是當下“文化熱”的縮影——傳統與現代、藝術與大眾的邊界正被不斷打破。

文學作品引入繪畫視角

細節與整體兼備

在講座中，祝勇探討了繪畫視角對文學創作的啟示。“中國古代繪畫作品，如《清明上河圖》《韓熙載夜宴圖》等，大多采用四十五度角俯視的視角來呈現畫面。這種視角既不同于平視的局限性，也不同于上帝視角的遙遠，而是能夠將細節與整體完美結合，呈現出一種立體而全面的視覺效果。”祝勇說。

祝勇將繪畫視角引入文學創作，認為文學作品也應該像繪畫一樣，通過“四十五度角俯瞰”的方式來構建故事和人物。他認為，文學作品中的生活并非真實生活的簡單再現，而是通過作家的視角和筆觸，將生活中的細節與更廣闊的社會背景相結合，從而呈現出一種“主觀視野里的客觀事件”。

祝勇通過對比“人間視角”和“上帝視角”，進一步說明了“四十五度角視角”在文學創作中的優勢。人間視角過于貼近生活，容易陷入瑣碎和片面；而上帝視角則過于高遠，失去了人間煙火氣。只有通過四十五度角的視角，作家才能既關注細節，又能將這些細節放在更廣闊的社會背景中去考量，從而創作出既有深度又有廣度的作品。

在講座中，祝勇分享了自己在創作中對這種繪畫視角的獨特運用。他認為，文學與繪畫雖然屬于不同的藝術形式，但它們在表達生活、呈現細節和構建視角方面有著共通之處，這種視角為文學創作提供了一種全新的觀察和表達方式。

郭冰茹補充道，祝勇的創作方式體現了他對文學與歷史的深刻理解。她指出，通過小人物的命運來展現大歷史的走向，不僅讓讀者感受到歷史的宏大，更讓讀者體會到個體命運在歷史洪流中的悲歡離合。這種視角的運用，使得作品既有歷史的厚重感，又充滿了人性的溫度。

圖片由活動方提供