中國(guó)作家協(xié)會(huì)主管

無(wú)論是改編自茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品的電視劇《繁花》的熱播，還是舞蹈詩(shī)劇《只此青綠》同名電影的上映，抑或是國(guó)產(chǎn)游戲《黑神話(huà)：悟空》中陜北說(shuō)書(shū)的強(qiáng)勢(shì)出圈，在中國(guó)文聯(lián)文藝評(píng)論中心、中國(guó)文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)、中國(guó)文聯(lián)出版社19日發(fā)布的《2024中國(guó)藝術(shù)發(fā)展報(bào)告》（以下簡(jiǎn)稱(chēng)“報(bào)告”）中，14個(gè)分報(bào)告皆提到藝術(shù)創(chuàng)作中的“跨界融合”現(xiàn)象。

報(bào)告顯示，2024年中國(guó)藝術(shù)創(chuàng)作跨門(mén)類(lèi)、跨媒介藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐涌現(xiàn)，形成新的藝術(shù)品類(lèi)、文體，綜合舞臺(tái)藝術(shù)、短劇/微短劇等類(lèi)型拓寬了藝術(shù)邊界，激發(fā)觀眾多樣審美體驗(yàn)，帶來(lái)新的市場(chǎng)增長(zhǎng)點(diǎn)。

報(bào)告認(rèn)為，無(wú)論是同一藝術(shù)類(lèi)別內(nèi)不同風(fēng)格流派間的跨界創(chuàng)作，還是不同藝術(shù)體裁間的融合創(chuàng)新，都極大地釋放出新的創(chuàng)作潛力。如舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作已經(jīng)不再囿于具體“舞種”屬性及其相應(yīng)的風(fēng)格規(guī)定，而是更多關(guān)注舞臺(tái)呈現(xiàn)效果，一些獲得觀眾高度認(rèn)可的作品如《永不消逝的電波》《只此青綠》等，都體現(xiàn)出善于調(diào)動(dòng)多種舞臺(tái)藝術(shù)形式的特征。根據(jù)這些作品改編的同名舞劇電影，不同于此前舞蹈影像對(duì)舞蹈作品的“記錄”式呈現(xiàn)，舞蹈鏡頭的融合產(chǎn)生了新的表意系統(tǒng)。影視類(lèi)作品中，《邊水往事》《唐朝詭事錄之西行》《白夜破曉》等作品以“懸疑+”的模式，滿(mǎn)足觀眾多樣化的觀看期待；《雄獅少年2》實(shí)現(xiàn)二次元文化與現(xiàn)實(shí)題材較好融合，在“萌”與“燃”中，將個(gè)體敘事融入宏大敘事。

報(bào)告提出，藝術(shù)與科技融合的態(tài)勢(shì)進(jìn)一步彰顯。數(shù)字技術(shù)為藝術(shù)創(chuàng)作提供新動(dòng)能，中國(guó)作曲家已經(jīng)積極開(kāi)展使用AI進(jìn)行創(chuàng)作的探索，由中央音樂(lè)學(xué)院人工智能作曲系統(tǒng)創(chuàng)作的《千里江山圖》在紐約卡內(nèi)基音樂(lè)廳的第七屆中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)節(jié)開(kāi)幕式音樂(lè)會(huì)上奏響，運(yùn)用AI視覺(jué)算法，實(shí)現(xiàn)指揮家、演奏家與人工智能系統(tǒng)同步演出作品。新技術(shù)、新媒介與戲劇藝術(shù)的深度融合，還催生出新的舞臺(tái)樣式，如中國(guó)國(guó)家話(huà)劇院在全新的演出空間國(guó)家速滑館“冰絲帶”演出音樂(lè)話(huà)劇《受到召喚·敦煌》，運(yùn)用瞬時(shí)導(dǎo)播、即時(shí)拍攝、實(shí)時(shí)投屏等影像技術(shù)以及迅捷的傳輸技術(shù)，開(kāi)拓了數(shù)字賦能戲劇的新賽道。

文藝創(chuàng)作的跨界融合還體現(xiàn)在與地方特色資源的深度融合上。報(bào)告認(rèn)為，演出行業(yè)已成為促進(jìn)文旅深度融合的重要力量。曲藝與文旅融合不斷深化，天津相聲、東北二人轉(zhuǎn)、江南評(píng)彈……很多人跟著曲藝去旅行。重慶通遠(yuǎn)門(mén)城墻遺址公園每逢周末上演四川評(píng)書(shū)的“好座重慶城·城墻故事會(huì)”，引得游人跨城“追更”；陜西曲藝與沉浸式唐風(fēng)主題街區(qū)融合，成為西安打造盛世氣象的標(biāo)志性?xún)?nèi)容。