《哪吒之魔童鬧海》（以下簡稱《哪吒2》）無疑成為今年中國電影的一個奇跡，一個高峰、一個新紀錄。影片五年后的王者歸來，攜沖擊力巨大的驚艷視效視野融合，一如既往的生活喜劇和接地氣的滿滿笑點，更兼劇作擴容、敘事表意復雜化、文化指涉意義等方面的升級換代而眾望所歸。截至目前，該片票房已突破90億，成為進入全球票房榜TOP30的首部亞洲電影，其各項紀錄還在持續創造中，甚至有望沖擊百億。

筆者曾經多次呼吁中國系列電影的生成，惋惜很多在第一部建構起品牌的系列電影在第二部“大翻車”。今年春節檔是IP續集電影最多、也是檢驗中國系列電影生產現實能力與潛力的關鍵節點。無疑，大部分影片都經受住了考驗。續集電影不易做，起起伏伏是常事，保持基本水準已屬不易。《哪吒2》在前作已擁有較好表現的基礎上再攀新峰實屬不易。《哪吒2》在哪吒形象維護、視聽奇觀打造、喜劇風格延續等方面持續發力是該IP生產的基本要義。逆水行舟不進則退，《哪吒2》超越前作的成功之處也非常明顯。

劇作擴容、創意制勝與商業大片升級

《哪吒之魔童降世》（以下簡稱《哪吒1》）高度聚焦于哪吒自身，以個體命運為主要線索，劇情線比較單一，人物也不復雜。但《哪吒2》增加了故事線索和人物。哪吒不再是單一的主角，片中主要角色增加近三倍。重塑金身，設置兩個靈魂同一個身體的創意設計相當精彩，從最早的哪吒對龍王太子敖丙剝皮抽筋到《哪吒1》的英雄相惜，再到《哪吒2》的兩相合體，此次對傳統神話傳說的改造極為大膽、創意滿滿，既有貫穿始終的情節線，也讓人聯想到一體兩面、性格組合等頗具現代性的意味。而兩種性格的錯位與掣肘，則負責營造全片的喜劇性。

相應，劇作結構也就復雜多了。《哪吒2》從申公豹，引出他的父親、弟弟的人物線，龍王與敖丙的父子線內容也有很大的增加。《哪吒2》的幾次劇情反轉出人意料。一是申公豹從第一部的反面人設，成為為底層發聲的成功者形象，不免讓人共情，后來則與哪吒、敖丙一起反抗無量仙翁。二是慈眉善目的無量仙翁，直到影片過大半，才露出真面目。在較長時間里，電影牽著觀眾的鼻子，認可仙界捉妖隊的工作，一步步把自己代入即將進入仙界的喜悅。

總之，從劇作上看，《哪吒2》已經完全是一個商業大片的構架。而密集的反轉和驚奇，客觀上也應對了短劇時代的觀影習慣，另外影游融合趨向突出，電影的敘述以一種過關考驗、解謎游戲的方式讓觀眾獲得爽感。

成人向、主旨表意復雜化與意義再生產

《哪吒1》中，主題可以概括為哪吒的“我命由我不由天”式的自我奮斗和個人成長，哪吒還處于兒童階段，他關心的是同齡人和底層社會的認同，夢想與同齡人玩鬧踢毽子。而在《哪吒2》中，哪吒要幫助沒有肉身的朋友，要奉獻身體來“共住”，為此還要經歷一關又一關的考驗才能晉級成仙得到玉液瓊漿助敖丙重生。從認同的角度看，哪吒在第二部是作為一個成長中的少年，正走向社會，要獲得社會象征秩序的接納，成仙而脫“魔”。最后在煉獄般的天元鼎中脫胎換骨，碎身重組，再生形象也成為類似孫悟空在《大圣西游》中英姿勃發的成人英雄形象。眾人協力沖破天元鼎的情節也可說是對孫悟空在煉丹爐中煉就火眼金睛情節的致敬，哪吒鬧海也可視作孫悟空大鬧天宮。

從觀眾認同看，《哪吒2》引發認同與共鳴的觀眾群體趨于成人向甚至全年齡向。隨著太虛宮殿、仙魔等級結構和權力秩序的復雜化，影片對于父母輩（包括李靖夫婦，龍王）的戲份漸有加大，增加了父輩對子一輩的理解和溝通，如龍王敖光說自己老了，不想改變，但年輕人應該鼓勵之類的人生感悟。這擴大了認同群體，也是以“合家歡觀賞”的制勝法寶，收獲了更多年齡段甚至全年齡段觀眾。

片中各種意象、情景設置營造了龐雜豐富的隱喻體系或寓言書寫，不乏觀眾見仁見智。我們不必穿鑿附會、生搬硬套，更不必國際政治化。觀眾有思考就好，這正是一部脫離了導演之后的作品“二次生命”的表現，是有意味的意義再生產。但至少，影片所寓意的諸如自我奮斗、反抗命運、拒絕偏見歧視、包容自信和自我認同、親情友情和價值實現、打破階層固化等價值傳達，深化了觀眾對此類現實議題的思考。顯然，影片雖是神話，但并不架空，毋寧說很接地氣。

工業化、系列電影生產與工業美學新高度

相較于《哪吒1》，《哪吒2》的精良制作與高新技術的整合突破無疑上了一個臺階。影片在視效、畫面、動作設計等方面已達國際水準，與一些美國動畫大片至少在視聽效果上不相上下。就《哪吒2》而言，138家動畫制作公司“總動員”，2000多個特效鏡頭，10000多個特效元素，4000多主創團隊，第一部3倍多的角色——且新老角色全面“翻新”，建模更精致，皮膚外觀更富真實質感，特效處理震撼，技術與敘事、工業與美學無縫銜接，特別是“剔骨削肉”重新變身，“陳塘關大戰”數百萬聯鎖海妖撲來、眾妖魔合力沖破天元鼎熔爐等特效鏡頭，給觀眾帶來超強震撼的視聽體驗。

有人說，《哪吒2》的成功是百余家中國動漫公司合力托舉的結果，不錯！但反過來我們也可以說是《哪吒2》引領、整合、動員了整個動漫技術界，更在合作模式、技術探索高度和前沿上帶動、推動了動畫電影業乃至整個中國電影產業的發展。

關于春節檔，筆者曾經總結2021、2022、2023年春節檔成功的幾大重要法寶是：系列電影暨IP品牌，喜劇合家歡王道，傳統文化主流，想象力消費崛起，以及影游融合趨勢等。《哪吒2》在上述幾個方面都不負期待。應該說，《哪吒2》不僅表現了中國文化的現代轉化，滿足國人對神魔奇幻世界的想象力消費，也以耐人尋味、見仁見智的豐厚隱喻寓言滿足了國人的諸多夢想和潛意識愿望，例如通過自己的努力、逆天改命的想象，而其不畏強權，不滿足于現狀，勇于為底層抗爭，敢于打破秩序的主題表達，使《哪吒2》不僅是中國的，更是世界的。

綜上所述，《哪吒2》的現象級成功是IP品牌效益，豐厚內容復雜意蘊、工業美學新高度，加之春節檔的人氣、時代情緒共振等共同作用的結果，其成功標志著中國動畫系列電影大片制作的成熟，體現了廣大觀眾對電影想象力消費的迫切需要。

從系列電影生產的角度看，《哪吒2》也給中國電影留下重要啟示：做品牌性的系列電影不是一錘子買賣，而是與受眾的一次赴約。電影人要尊重受眾，對得起受眾多年的等待，滿足其期待視野。只有這樣，中國系列電影的生產才能形成良性循環，電影工業才能真正不斷地實現可持續性發展，從電影大國走向電影強國。品牌性的系列電影是電影強國的重要標準之一，就此而言，我們更加期待。

毋庸諱言，中國電影人和對電影抱有熱情和期待的廣大觀眾所心心念念、孜孜以求的“春節檔保衛戰”，因為有了《哪吒之魔童鬧海》等精品大片而取得了出人意料的大勝，對于提振中國電影人信心、為中國電影挽回在廣大觀眾中的聲譽、對于中國電影的未來發展，善莫大焉，功莫大焉。

（作者系北京大學藝術學院教授、教育部長江學者特聘教授）