沒想到，《哪吒之魔童鬧海》最動人的力量來自情感：父子情、母子情、兄弟情。三組親子關系構成電影最大的看點：哪吒與父母、敖光敖丙父子、申公豹與父親弟弟……三組人物皆相親相愛、渴求上進，在現實的天羅地網中力求打拼成仙，卻又屢屢被碰得頭破血流，由此鋪陳出厚重的情感基石和激烈的矛盾沖突。于此，經典故事完成當代化再造，與時代的情感、價值匯合，引發多個年齡段觀眾的強烈情感共鳴。

《封神演義》一書寫哪吒“剔骨還父、析肉還母”一節極為慘烈：哪吒厲聲叫曰：“一人行事一人當，我打死敖丙、李艮，我當償命，豈有子連累父母之罪？……我今日剖腹剔腸，剜骨肉還于父母，不累雙親，你們意下如何？”……哪吒便右手提劍，先去一臂，后自剖其腹，刳腸剔骨，散了三魂七魄，一命歸泉……1979年的動畫片《哪吒鬧海》延續這種設定，表現出哪吒對整個封建社會父權的反抗精神、試圖擺脫社會和家庭的束縛尋求自我實現的個性理想，但在當下，社會環境、家庭關系都已發生了翻天覆地的變化，這樣的設定，已經很難讓當下人尤其是年輕人共鳴。

《哪吒之魔童鬧海》延續前一部《哪吒之魔童降世》父慈子孝的設定，但把李靖夫婦對哪吒的愛和保護表現得更為淋漓盡致：難過時的一句“我懂你”，簡單卻溫暖；殷夫人追著哪吒一路叮嚀像極了千千萬萬個中國人的母親形象，哪怕哪吒變成刺猬，母親也會緊緊地把他抱在懷里，當哪吒想要犧牲自己保全父母時，殷夫人果斷打掉了毒丸……父母無條件的愛，是哪吒最堅強的后盾，給了哪吒喊出“小爺是魔，那又如何”的勇氣。

帥出天際的東海龍王敖光和兒子敖丙，更是圈粉無數。電影院內，當敖光變身人形的剎那，一片驚嘆聲情不自禁地響起。當護子心切的敖光主動跟兒子說“對不起”，自責在兒子身上寄托太重的希望時，天下父母都會為之共情。

而一直以來的反派申公豹，像是小鄉村里飛出的唯一的金鳳凰，也在弟弟的膜拜、父親的希望中，完成向正派人物的逆轉。他肩負著豹妖全族的希望，只是“我命由天不由我”，一句肺腑之言“人心中的成見是一座大山，任你怎么努力都無法撼動”，像極了打拼不易的普通人。

原來，這些改編，都融入了導演餃子的親身經歷和生活感受。畢業于名牌大學藥學專業、大三開始自學三維動畫的他曾在家啃老三年，而母親始終包容寬厚，“我能走上這條道路也是多虧了父母對我的支持與包容。所以我是希望能把自己的真實感悟、感觸，融入我的作品之中。”三組家庭，親情之暖，為影片注入了豐沛的情感，熨帖了當代人的心靈，使之成為一部當之無愧、老少咸宜的春節合家歡影片。

十分吸睛的，還有哪吒敖丙的兄弟情。“去看哪吒，卻被敖丙圈粉”，朋友圈有人如此感慨。那條被哪吒抽筋扒皮的惡龍，在導演餃子的神來之筆下，已化身靈珠投胎、溫潤如玉的君子，是被困龍族最后的希望。哪吒敖丙，也從不共戴天的仇敵變身并肩作戰的兄弟，變成一對互為鏡像的“冰與火”的存在。兩個少年在對抗與和解中的共同成長，扣人心弦。當東海龍王敖光問哪吒：“難道你還想改變這個世界嗎？”哪吒回答：“我想試試”，觀眾一秒動容。不懼天命、反抗強權霸權的兄弟倆，甚至讓人聯想到了主力工程師清一色“90后”、由各名校高材生組隊的DeepSeek團隊——通過自主創新，在AI賽道上打破規則，重塑秩序。而平均年齡28歲的哪吒制作團隊，也正在通過技術創新、優秀傳統文化的創造性轉化，完成中國動畫工業從“代工”向“原創技術輸出”的關鍵轉型。“若前方無路，我便踏出一條路”“若天地不容，我便扭轉這乾坤”——哪吒敖丙擲地有聲的宣言，何嘗不是當代年輕人拼搏奮斗的風貌寫照，寄托著國人無盡的希望？！

時隔五年半，“吒兒”歸來，不斷創新的新時代下的哪吒故事，在觀影數據狂飆之際完成文化破圈。影片匯聚國內外100多個團隊，4000多名工作人員，用1900多個特效鏡頭、1萬多個特效元素，帶來強烈的視覺盛宴。十二金星在六星連珠之際的全息影像開會，刷臉開門，穿越時空撕開“黑洞”的“虛空裂爪”等等，都令當下人會心。而大場面的營造，更是一絲不茍。千軍萬馬都有各自的“妖設”，蟹錘怪拿著螃蟹構成的鐵錘，章魚將軍的劍是曲線的觸須，鯊魚統領華麗的鎧甲破破爛爛……任何一個蝦兵蟹將，都得到了足夠的尊重。瑰麗奇幻的想象力，與一流的技術和美學革命相結合，釋放出創造性的動畫能量。導演餃子說，“機會是不能糟蹋的，必須傾其所有去實現最好的效果”。斷層領先的票房，說明了藝術創作的真誠是何等重要。