蘇童，當過教師、文學編輯、江蘇省作家協會專業作家，現為北京師范大學教授。主要代表作為中篇小說《妻妾成群》《紅粉》《罌粟之家》《三盞燈》長篇小說《米》《我的帝王生涯》《河岸》《黃雀記》，另有《西瓜船》《拾嬰記》《白雪豬頭》《茨菰》等百余篇短篇小說。長篇小說《河岸》獲得第三屆英仕曼亞洲文學獎（2009）和第八屆華語傳媒文學大獎（2010）。短篇小說《茨菰》獲第五屆魯迅文學獎（2010）。2011年獲得布克國際文學獎提名。2015年，長篇小說《黃雀記》獲得第九屆茅盾文學獎。

李錦峰：作為中國當下最優秀的作家之一，在您迄今為止寫過的那么多作品中，您最喜歡或滿意的是哪些？

蘇童：長篇的話，《河岸》和《黃雀記》我都挺滿意的，基本上就是我只能寫到這樣。

短篇我滿意的有很多，那本黑封面的《夜間故事》短篇小說集，里面的作品都是我自己精選的，差不多是43篇吧，其實我還能再選出30篇自己滿意的。短篇小說于我是滿意度最高的。

長篇和中篇我都可以重寫，而且我相信如果重寫會寫得更好，但是短篇不能，尤其好多短篇我覺得再寫，可能就寫得不如以前那么好。

李錦峰：從我個人的閱讀感受上來說，我覺得您作品中有一種扭曲的或者是碎裂后的對稱美。比如中篇小說《紅粉》中的主人公秋儀和小萼，兩人都是苦命的妓女，原本情同姐妹，但在生活巨變中，最終卻走向了不同的人生道路。張藝謀根據您的作品《妻妾成群》改編的電影《大紅燈籠高高掛》，就敏銳地捕捉到了這種對稱美。我了解到您仍在創作中的長篇小說似乎也具有這種對稱性，聽說您虛構了兩個名字相同的女性，一個生活在城市，一個生活在農村，能不能請您大概透露下這個故事，以及這部小說的寫作進度。

蘇童：如果按照我原來的預想，我估計再過五年都寫不完（笑）。因此我意識到我不能再這樣寫下去了，就是兩家人物的命運不能再按照生活編年史的方式去寫，這種寫法實在是太漫長的過程。我今年準備把故事切割，依然是按照你剛才提到的對稱性去寫，這恰好是這部小說基本的架構方式。兩個名字相同的女人，生活在我們江蘇那邊叫“塘”，其實是小湖，一個在水塘東側，一個在水塘西側，水塘東側屬于城市的郊區，水塘西側屬于農村。這兩個家庭主婦名字對稱，生活也對稱，而且兩人還是同一天生的孩子，兩家人的命運永遠在交織，但在往后的幾十年里，兩家人的命運走向是截然不同的，小說的故事大概是這樣。

關于小說構思的更多東西我先不透露，我覺得當某一條線索寫完之后，這個小說其實也是可以結束的。我已經寫好的很多部分，可以作為另外一部出版，所以這個小說我明年肯定能寫出來。

李錦峰：延續上個問題，您的很多作品都描寫了女性的命運。我發現您特別擅于找到那個“分界點”，無論是人物生活環境的分界點，比如新舊社會交替；或是人性的分界點，比如內心欲望與壓抑的強烈碰撞，這點尤其在您作品中的女性命運上體現得尤為明顯。她們嘗試過反抗，但最終都走向了幻滅。您正在創作的長篇，是否仍然會延續“頌蓮”們的命運，雖然活著，卻仍然要每天面對那口讓人發瘋和步入死亡的井？

蘇童：不一樣。這部作品里的兩個女人早已不是“頌蓮”了，她們分別是各自家庭里很要強且當家做主的女人，可能更像是不幸的李雙雙。這部小說確實具有強烈的對稱性，水塘兩側，一個是工人家庭，一個是農民家庭；這兩人的共同特點是“婦女都是半邊天”，這倆個家庭也成為了受女性主導的家庭。所以她們不是“頌蓮”，而是“反頌蓮”的。

李錦峰：隨著流媒體的廣泛傳播，余華一定程度上成了“網紅作家”，而通過余華“伶牙俐齒”的講述，比如1998年，您和余華、莫言、王朔受邀去開“我為何寫作”的學術研討會，余華說是“因為不想做牙醫，不想上班”，莫言說是想“買一雙皮鞋”，只有您純潔地寫“因為熱愛文學所以走向文學道路”等等類似這樣的事跡，當以詼諧幽默的方式呈現出來，作為余華的老友之一，您在年輕讀者中的知名度也越來越高，對于不知不覺間成為“網紅”（作家），您是如何看待的？

蘇童：哈哈哈，余華可不只是“網紅”，那是“大網紅”，我還遠遠談不上“網紅”。

你知道為啥余華多數時候的采訪會提到我們么，因為本來我和余華很難得的在青年時代就有特別好的友誼，我們平時可能一年不聯系，第二年見面仍然不會有那種陌生和違和的感覺。而且跟同時代的其他作家大多出身在農村不同，余華和我從小生活的環境一樣，我倆都是街頭少年，雖然他生活的海鹽小一點，我生活的蘇州大一點，但我們都是文革時代在街頭長大的孩子。余華早期寫的作品，我讀后就是我的少年時代所散發的氣息，這也是我和余華惺惺相惜的原因之一。所以因為生活環境的相似，我倆之間始終有那種親密性，一直保持著友誼。

到了現在，我們又成了同事，我跟余華、莫言都在北師大國際寫作中心共事，所以余華每次接受采訪，都會下意識地說莫言怎么樣、蘇童怎么樣，不知不覺間，我和莫言變成了他身邊的兩個“詞語”，哈哈哈。不光是朋友，也是他的“詞語”。所以余華是“超級大網紅”，有著巨大的流量，我覺得我只不過是他們身邊的朋友。

不過余華很清醒，也很聰明，他早就看到了所謂“網紅”的兩面性，早就意識到有時候很可能會因為一件莫名其妙的小事，從“網紅”變成“網黑”。

李錦峰：您的作品中，我還特別喜歡《我的帝王生涯》。一個帝王最終一步步淪為走索藝人，他只是順應自己的天性活著，但走出的每一步都是錯的。中國歷史上有很多所謂的被定義的“昏君”，看他們的事跡都會讓我想到這本書。可以說您通過人的天性這個很微小的點，撬動了宏大的歷史話語，從而進行了解構和反思。當下，依然有很多作家沿襲著您的這條道路，寫了類似題材的作品。您當年為何會想到寫這樣一個故事？還有您雖然說故事沒有原型，但因為我們讀者在閱讀時總會聯想到古代的很多昏君，所以這個故事到底有沒有具體的原型呢？

蘇童：這是我1992年發表的長篇小說。因為我不會寫歷史小說，我當時就是想假托歷史、假托古代進行嘗試，希望講述一個穿越千年的人生故事，而且這個人生故事是這么奇特，一個帝王從王宮到江湖，我本身覺得這個故事特別有意思。另外一個有意思的看點是，我希望來一個仿寫，從中能看到中國古代很多朝代的影子，比如宋朝啊明朝啊，當然肯定不是清朝，這是能看出來的。但遇到了什么技術上的難題呢，就是那些官員的職位，比如什么節度使，因為每個朝代都不一樣，所以我一開始很擔心這個問題。后來我就基本上沿用了明朝的，因此給人感覺好像是寫了明代朱家王朝的故事，其實不存在，那完全是我想象當中的一個顛沛流離的、輝煌與黯淡都到達極點的少年的故事，一個少年與世界的故事，只不過是放在了最極端的環境當中。

我也確實注意到有好多作家仍然按我這個方式在仿寫歷史，我好像無意中成為了這一代人的“鼻祖”，哈哈哈，開個玩笑。不過這個小說確實也有它的缺點，文字和語言有點“洋里洋氣”的。我一直在試想，人生能不能有那么多時間做一個工程，把自己充滿各種缺憾的小說能夠重寫一遍，像《我的帝王生涯》就存在語言上的問題，我重寫肯定會更好，但好像又覺得這個工作沒有太大的意義。

李錦峰：“全世界的少年大部分被武裝成了大人，但總有人心里流淌著少年血?！蹦鷮懥艘幌盗邢愦粯浣稚夏切╋w馳而過的少年們，少年們熾熱躁動青春蓬勃的熱血在體內肆意奔騰著。文學史上以少年視角或童年視角打量世界的經典作品很多，您寫的“少年題材”的作品也是其中的經典之一。您為什么那么擅長描寫女性的命運和少年們的成長故事？

蘇童：這個得分開來說。第一，你說的關于我擅長描寫女性命運，其實不是我擅長，是因為我第一次寫《妻妾成群》的時候，我想寫的不是關于女性的故事，而是一個傳統的中國故事，這個傳統的中國故事有家庭模式，即一夫多妻，這才是原始動因。至于后面為什么會有《紅粉》和《婦女生活》呢，是因為我覺得很有意思，寫出來反響也很好。到了《另一種婦女生活》，其實是有一個特殊原因，因為當時出版社要給我出書，三個中篇太少，所以我就又寫了《另一種婦女生活》。這四個中篇小說奠定了別人對我的印象，什么擅長女性命運的描寫，其實對我來說，不是一個我擅長寫或是我喜歡寫的問題，而是有這樣一個淵源關系，一開始不是從女性出發的，而是從中國傳統家庭模式出發的。

第二，關于少年的成長故事，確實是我自己迷戀的一個題材。從上世紀80年代到現在，我的小說里仍然出現著不同少年的形象，要說的話，可能多多少少帶有一點點自傳色彩。另外，我一直相信托爾斯泰說的那句話，一個作家，寫的再多，到最后還是會寫回自己的童年。我只不過是回到童年、回到少年的頻率高了一些。

李錦峰：威廉·特雷弗曾說過，“短篇小說是一瞥的藝術”，您也曾多次提到過短篇小說的妙處，那如何才能寫出一部好的短篇小說呢？

蘇童：很多年來我在北師大的課堂上一直在給學生講短篇小說的寫作，但因為學校有規定，不能流傳出來。短篇小說有個很微妙的點，很多人認為短篇小說是一個故事生產出來的東西，其實短篇小說的故事可以很模糊，我可以在還沒想好故事的前提下就開始寫。但是，短篇小說最重要的一個功能，是詞語的繁衍。

我經常給大家舉一個例子，我的短篇小說《吹手向西》。這個小說其實寫的就是一次旅行，但它是從一個莫名其妙的路標繁衍而來的。我當時是在去蘇北的路上看見一個大草垛上用石灰水寫著“吹手向西”，因為我是蘇南人，當時不知道吹手是什么意思，后來知道原來是紅白事上吹樂器的人；向西只是一個方向。但就是這四個字迷倒了我，或者說困擾了我，在我腦子里揮之不去。

我在寫這個小說的時候，故事并不完整，不過那次旅行的整個氣氛和情緒，我相信我能夠從看到那個大草垛后呈現出來，包括后來去參觀禽肉廠，看著一只只雞被扒光毛后從流水線上“咣”滾出來；還有公路上一個撒潑要錢的潑皮；以及我想起來我有個同學，小時候傳說他得了麻風病，被送到了蘇北某個地方的麻風病院，就是這四個線索最終繁衍出了一個短篇小說。

從某種意義上來說，短篇小說沒有一個絕對完美的構思，但是它的繁衍過程特別重要，它是被詞語生育出來的。

李錦峰：正如您影響了后來的很多青年作家，每個作家都會提到對自己影響很大的作家，比如莫言說過有福克納、馬爾克斯等，那對您影響比較深的作家有哪些？還有就是有哪些作家相對冷門，但您是比較喜歡的？

蘇童：我先回答冷門作家這個問題，我非常喜歡羅伯特·穆齊爾以及另外幾個奧匈時代很早過世的作家。羅伯特·穆齊爾屬于那種典型的雖然冷門但是偉大的作家，他寫的《沒有個性的人》牛逼得不得了，推薦你們去看一下。

至于對我影響比較深的作家，其實和大多數人類似，中短篇的話，有契訶夫，但是契訶夫的問題是寫得太多，十幾卷的小說，有很多是廢品，精品也就三卷，不過有那三卷就足夠了。其他的有托爾斯泰、陀思妥耶夫斯基、福樓拜、?？思{等經典路線上的作家，一直到馬爾克斯。馬爾克斯是離我們最近的“偉人”、“巨人”，沒有人能有和他一樣瘋狂且爆炸的想象力。當然有的人也想象力爆棚，但那些想象力不漂亮，或者說沒有能量。只有馬爾克斯證明了自己是天才，而不是偉大的作家，因為是天才，所以才成為了一個偉大的作家。很多人是先成為了偉大的作家，但是不是天才則不一定。

李錦峰：我注意到您的作息時間，您說晚上三點以后才能睡著，早晨起得比較晚。劉震云曾在某一檔節目里開玩笑說，大作家都是白天寫作，您寫作有對環境和時間的要求嗎？

蘇童：我基本是下午和晚上寫作。而且我后來發現，我還必須在我自己的書房里寫作，出門一般不寫東西。我有時候因為各種不同的項目，比如應邀在國外做住市作家，一住就是三四個月，也寫作，但是好奇怪，回來一看都不對，要么是要修改，要么扔掉。不知道為什么，必須還得是在自己的書房里才行。

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