《追風者》劇照

《繁花》劇照 　　

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近期，《漫長的季節(jié)》《繁花》《南來北往》《追風者》等電視劇、網(wǎng)劇熱播，在觀眾對它們的褒揚中，常常有“頗具電影質(zhì)感”的贊譽。

劇集的電影質(zhì)感，通常指作品在視聽語言和敘事手法上呈現(xiàn)出與優(yōu)秀電影比肩的審美格調(diào)，具有高品質(zhì)電影的藝術(shù)價值。這種質(zhì)感不僅體現(xiàn)在精致細膩的畫面構(gòu)圖、富有層次感的光影運用以及精心打磨的配樂音效，更體現(xiàn)在其通過巧妙的故事編排和典型人物的塑造，使劇集在整體敘事上達到電影的水準。觀眾在觀賞劇集的過程中，既能感受到猶如置身影院的強烈視覺沖擊力，也能沉浸在如同電影營造的豐富飽滿的情感世界中。

意味雋永的視覺語言

觀眾認為一部電視劇具有電影質(zhì)感，往往首先是被其出色的視覺語言征服。嫻熟的鏡頭運動，精準的場面調(diào)度，具有獨特美學氣質(zhì)的構(gòu)圖，極富層次感的景深，能充分雕琢人物、展示空間關(guān)系的光線，營造出特定情境、特定年代氛圍的置景以及節(jié)奏流暢、張力十足的剪輯……這些視覺語言，可以合力打造出具有電影質(zhì)感的電視劇佳作。

《繁花》播出后廣受贊譽。這部劇展現(xiàn)了改革開放之初，上海洶涌澎湃的時代浪潮和人們的復雜情感與奮斗歷程。創(chuàng)作者用獨特的審美風格為大時代留下亦真亦幻的影像紀年。光影流轉(zhuǎn)的視覺修辭，將至真園里的味道江湖、黃河路上的愛恨情仇，時而靜水流深、時而一瀉千里地勾畫出來。《繁花》的布光和用光都相當考究，運用正面光、側(cè)光、逆光和頂光等光源對人物的臉頰、發(fā)型、眼神、體態(tài)進行精細修飾，搭配濃郁、高飽和度的色彩，讓被拍攝對象輪廓立體、層次分明，也讓黃河路上的弄潮兒們熠熠生輝、光彩照人。在《繁花》里，景別與角度的使用也具有獨到的審美建構(gòu)。劇中有大量特寫鏡頭，尤其是淺景深特寫鏡頭，通過角色細微的情緒變化，呈現(xiàn)人性深處最不易察覺的心靈悸動。寶總的膽魄、李李的隱忍、汪小姐的熱情、玲子的精明，都在特寫鏡頭中顯露無遺。

《南來北往》用樸素的鏡頭還原上世紀80年代鐵路警察的職業(yè)生涯和平凡日常。主創(chuàng)用嫻熟的運動鏡頭和靈動的場面調(diào)度，表現(xiàn)南來北往列車上的世間百態(tài)，同時，在舊式家屬樓圍攏起來的居民區(qū)，普通廠礦職工簡單、質(zhì)樸的居住環(huán)境和家居陳設(shè)頗具年代感，又充滿煙火氣，為角色進入特定的戲劇情境提供了助力。《追風者》具有油畫般的視覺質(zhì)感，深沉內(nèi)斂又蘊蓄著張力，展現(xiàn)了金融行業(yè)的明爭暗斗和隱秘戰(zhàn)線的正邪較量。《漫長的季節(jié)》的畫面體現(xiàn)出主創(chuàng)獨特的美學追求與偏好，鏡頭運用、構(gòu)圖設(shè)計、色彩調(diào)配及剪輯手法均遵循了一種詩意電影的美學原則，這些視聽元素共同構(gòu)筑起別具一格的影像敘事結(jié)構(gòu)與風格特征，最終通過一樁陳年舊案，完成了對人性的思考。

直抵人心的聽覺語言

在充滿電影質(zhì)感的劇集中，聽覺語言的作用往往會得到充分發(fā)揮。聽覺語言主要包括有聲語言（通常指臺詞）、音樂和音響。臺詞是電視劇中直接有效、觸動人心的核心表現(xiàn)手段。在具有電影質(zhì)感的電視劇中，臺詞的凝練程度、語義的豐富性、發(fā)聲者本人的聲音美感等，都呈現(xiàn)出“遠近高低各不同”的審美向度，并由此延伸出許多言外之意、味外之旨。《繁花》里的臺詞擲地有聲，給人以啟示與回味。如爺叔在與寶總對話時說：“能說服一個人的從來都不是道理而是南墻，能點醒一個人的從來都不是說教而是磨難。”《漫長的季節(jié)》最后一集里，終于弄清愛子遇害真相，也與自己達成和解的晚年王響，在廣闊無垠的田邊，仿佛看到年輕時的自己開著火車緩緩駛來，于是他對著年輕時的自己連說三遍：“往前走，別回頭。”這一幕深深震撼觀眾的心靈。

影視音樂是融合視聽藝術(shù)特質(zhì)的音樂形態(tài)。影視音樂既有屬于音樂藝術(shù)的抽象和感性，又有視覺符號所賦予的具體藝術(shù)指向。好的影視音樂，聲音與畫面是雙向奔赴的。創(chuàng)作者會根據(jù)畫面所承載的主題、故事、人物、情感來搭配相應的音樂。好的音樂不僅能夠點明主題、推動敘事、塑造人物，而且常常能夠超越視覺語言的表達能力，達到更加意味雋永的精神高度。《繁花》使用的插曲總能在劇情的關(guān)鍵時刻畫龍點睛、一鳴驚人，抵達觀眾內(nèi)心最柔軟的角落。就像《偷心》之于寶總和汪小姐，《你是我胸口永遠的痛》之于李李，《我是一只小小鳥》之于陶陶，《安妮》之于范總……每首歌都是對每個角色生命歷程的生動詮釋，那婉轉(zhuǎn)悠揚、蕩氣回腸的旋律在劇情的高潮時刻，突破情感防線傾瀉而出。《追風者》用兩條線進行平行敘事，一條是命懸一線的諜戰(zhàn)戲，創(chuàng)作者用具有金屬質(zhì)感、節(jié)奏緊張的配樂展現(xiàn)敵我斗爭的嚴酷；另一條線是充滿生活氣息的職場戲，創(chuàng)作者用具有江南風情的蘇州評彈來展現(xiàn)市井生活的浮華。對具有電影質(zhì)感的劇集而言，音樂讓故事更具沉浸感，觀眾更有代入感，讓劇作的類型化、風格化特征得到凸顯。

凝練精致的敘事結(jié)構(gòu)

強調(diào)電影質(zhì)感，并不是說電影一定比電視劇高級。筆者以為，電影和電視劇就像短跑與長跑，它們有共同的追求，也有各自的賽道和各自側(cè)重的技術(shù)要領(lǐng)。電影時長較短，在創(chuàng)作的各方面都需要更謹慎的藝術(shù)構(gòu)思，在90分鐘左右的時間里完成故事講述、主題表達、人物塑造等，而電視劇則有足夠的時空去完成這些任務，因此，劇集創(chuàng)作不像電影那樣每一幀畫面都需要斟酌再三，可以在保持長篇敘事的架構(gòu)、格局和視野的同時，學習電影在視聽語言、敘事結(jié)構(gòu)等方面的細膩與考究，使長篇敘事更凝練、精致。

在30集的篇幅里，《繁花》完成了超越一般劇集數(shù)倍的情節(jié)反轉(zhuǎn)。單集劇情的起承轉(zhuǎn)合完整流暢，內(nèi)容緊湊精練，情節(jié)密度高，戲劇張力大，臺詞信息量足。尤其是表現(xiàn)寶總、爺叔等人在股市里的幾度沉浮時，鏡頭轉(zhuǎn)瞬之間就是人生的大起大落，讓觀眾的心情隨著劇情起起伏伏。《漫長的季節(jié)》則借鑒了電影審美的另一個向度，如歌的行板，緩慢的敘事，生活流般的長鏡頭，讓“漫長”成為習慣，讓“季節(jié)”成為戲核，角色的人生之謎在徐徐的拆解與深刻的剖析之間細致入微、按部就班地呈現(xiàn)給觀眾，故事主題隨之自然生發(fā)，在不知不覺間走進觀眾心中。

總之，劇集的電影質(zhì)感要基于創(chuàng)作過程中全流程、全要素的共同努力，要以工匠精神打磨作品，用高品質(zhì)的視聽語言打造具有東方審美意蘊、中國審美氣派和新時代審美風范的精品力作。

（作者系中國傳媒大學教授、博士生導師，中國視協(xié)視聽節(jié)目傳播委員會顧問）