由白宇帆、于和偉主演的《城中之城》正在央視一套黃金檔播出。作為首現熒屏金融都市劇，《城中之城》開篇階段故事面鋪展較廣，但核心的師徒線劇情遲遲不能進入正題，導致戲味不足難以鉤住觀眾。直到十集過后，《城中之城》的核心故事才正式啟動，并顯露出人性大劇的氣質。

年初以來，上海+金融成為熒屏的大熱門，接續播出的三部金融題材作品《繁花》《追風者》《城中之城》，共同譜寫了上海這座金融之城的歷史、過往和當下。有意思的是，這三部劇不約而同塑造了三對金融圈的“師徒檔”，而觀眾“入戲”最有效的途徑就是代入人物關系。

比如剛剛收官的金融諜戰劇《追風者》中，開篇兩集入職故事，搭建起魏若來、沈圖南亦師亦友的人物關系，兩人既是師徒，也是志同道合的知己，第五集中魏若來奉命保護金庫被打得頭破血流，就已順利讓觀眾移情其中，代入沈圖南一邊責備、一邊心疼的師徒情視角。

反觀《城中之城》在開局階段并沒有聚焦主線人物關系。劇集開篇，陶無忌（白宇帆飾）被趙輝（于和偉飾）選中進行貸前調查后，又返回了銀行的一線柜臺。此后劇情分別講述趙輝作為副行長被資本圍獵、陶無忌作為銀行新人奮斗打拼，故事在上至銀行高管、下至普通員工兩個層面雙線推進。

劇情圍繞兩代金融人的職場和生活刻畫行業眾生相，用了較長篇幅勾勒金融人的職業全景。在多條支線劇情展開的同時，主線的師徒關系卻遲遲不進入核心故事，目前播出的劇情中，趙輝依然只是陶無忌口中的職業偶像。相比之下，同為“雙雄敘事”，《城中之城》的開篇遠不如《追風者》那樣，讓觀眾迅速感受到雙男主師徒之間的“化學反應”。

《城中之城》因匯集了眾多實力演員被稱為“叔圈團建”，但電視劇好看還在于“有戲”。某種程度上說，影視故事也是一種“預期管理”的敘事藝術，也就是通過把握觀眾心理引導預期，讓觀眾產生期待而欲罷不能，精彩的故事就是管理期待和打破期待的過程。

《城中之城》的開篇給人流水賬的感覺，在于散點透視鋪展過廣的劇情，感情戲多，不合常理的巧合也多，追求“班味兒”十足的銀行職業劇，卻沒有讓觀眾真正看清楚故事的主線與內核，觀眾對故事走向不知所云，更無法建立起期待。直到劇情以趙輝的心理失衡作為敘事上的“激勵事件”，才打破了故事鋪墊階段的平靜和乏味。

身為深茂銀行分行副行長，趙輝潔身自好，多年來兢兢業業、殫精竭慮，不圖名不圖利，只為了對得起自己的職責和銀行人那份情懷。女兒因眼疾有失明的可能，面對兩百萬美元的手術費，趙輝寧可跟朋友借錢、賣房籌措，也不愿給有貸款需求的“好大哥”留下機會。信托公司董事長謝致遠自以為深知老同學的弱點，把長相酷似趙輝亡妻的周琳送上門，卻被趙輝一眼識破“美人計”。

面對重重壓力、種種誘惑，趙輝看似完人，但真正的軟肋被老同學蘇見仁一語道破：“滿臉寫的都是我要往上爬，可偏偏端著個架子搞情懷。”新行長任命，趙輝原以為十拿九穩，沒想到一個行長空降過來，還不斷刁難打壓、分食蛋糕。

“城中之城”是指有著“東方曼哈頓”之稱的國際金融中心，這里既是理想之城，也是欲望之城，城中之人多多少少會處于“凝視深淵”的視角。劇中，一系列遭遇沖擊著趙輝的職業底線，趙輝終于克制不住內心的欲望，開始游走在黑白之間。劇情推進到這里，已不再是一個中規中矩的反腐故事，那種金融對人性的異化、“一念成佛”“一念成魔”的強烈戲劇性躍然眼前。

《城中之城》通過“新行長任命”這最后一根稻草，徹底打破了主人公的生活平衡，催化主角動機，提供故事動力，進而激發觀眾對“屠龍者終成惡龍”的期待，吸引觀眾進入人物命運，這樣的故事才既新穎又“有戲”。好故事需要“激勵事件”來啟動，經過冗長的故事鋪墊，《城中之城》接下來的劇情想必將正式進入師徒故事線，逐漸拉開人性對決大戲的序幕。