在呼和浩特初識李政恩，如果不是詩人劉不偉介紹，其貌不揚，其聲不亮，一聊二談下才知他生于安徽，幼承庭訓，師從名師，書法、彩墨畫、篆刻、金石以及書史、畫論等幾乎無一不精，尤喜敦煌藝術，那我要尊稱他一聲先生了。

李政恩書畫篆刻作品展即將在內蒙古美術館舉辦，近水樓臺先得月，我得以先窺到了一部分作品；盡管我于詩書畫印是門外漢，但終歸一門之隔，而非十萬八千里，故窺不到堂奧也能摸著一些皮毛，我認為，皮毛之見也是所見之見，哪怕如磷光一閃。

限于篇幅，其余不論，我簡單談談北疆主題的這些畫作，約占此次展出作品的四分之一。

習近平總書記在文化傳承發展座談會上強調，要更好擔負起新的文化使命，建設中華民族現代文明。內蒙古歷史文化厚重、人文資源豐富，亮麗北疆文化氣息濃郁、文化特色凸顯、文化活力涌動。內蒙古自治區黨委十一屆六次全會首次明確提出，打造“北疆文化”這一具有內蒙古特質的地域性文化品牌，融紅色文化和草原文化、農耕文化、黃河文化、長城文化等于一體，以各民族交往交流交融、守望相助、共同弘揚蒙古馬精神和“三北精神”、鑄牢中華民族共同體意識為基本內容，推進中華民族共有精神家園建設。

如何將抽象的理念用具象的作品表現出來，是擺在很多藝術家面前的一道難題。從此次展出的20幅彩墨畫看，我們有理由相信李政恩對內蒙古屢變星霜的自然、地理、歷史和各民族的民俗知識有所了解，至少，我們深聊過幾次內蒙古，尤其是陰山山脈對內蒙古各族人民的作用，這其中有流傳不朽的神奇現實和不被察覺的地域性豐富現象，必得是一個傳統積淀深厚又精通現代變化的藝術家才能全面展示出北疆文化魅力；當然，政恩深知，闡發毋需刻意美化。

所以，政恩的畫里山多，但我們沒必要追究此山或彼山就是陰山山脈的一部分，我們欣賞的是畫意和畫藝，比如《紅山北眺》里的用色，幾乎將焦紅擴展到了極限，畫面上浮起了奇異的讓人有強烈感受的亮色，不得不說，視覺表現的震撼——我想到了梵高對《星空》的信念。相比本土藝術家那種毫不費力的用色，我認為，政恩的用色帶有一種表現主義想象力。

整體上觀察，用“濃烈峻美”來形容政恩的彩墨北疆作品一點都不為過。無論《秋色》《秋林深處》《金色回憶》，還是《綠野仙蹤》《氈房向晚》《雪山日暮》等等；這種個體美學的建構風格考慮到了中國北疆的地理、地貌和氣候，有厚重的歷史感，是對北疆文化在自然表達上的整體性洞悉。在這些畫里，我對《胡楊精神》的偏愛多了一些，它很容易讓我想到梵高創作于1888年的《向日葵》，仿佛沙漠上頑強生長出來的太陽；過去我一直認為紅色代表熱情，現在覺得胡楊黃也有相似的表情和言辭，這是個意象，除了符號意義外，還有更深刻的詩意：目擊和呈現了自身的偉大死亡。

政恩的畫也是冷峻的，比如《草原晨曦》《河流無聲》和《豐美敕勒》等，冷色調的大色塊點綴磷光似的亮色，這種陌生化手法使內容的神秘性有了抒情格調。古人云“詩無達詁”，循理下去，畫亦無達詁，但達詁之外卻有存在之思，不能辯，欲辯忘言。

政恩的畫里還有斧鑿刀刻感，觀之越多，越能共情，這是一種凸顯個人風格的美學方法論，有邏輯，有思辨性，有使命感。

我最近又重讀了一遍詩人、翻譯家王家新的《人與世界的相遇》，當看到政恩的這些畫時，突然覺得這世界有些原理是相通的，內涵豐富的“北疆文化”絕不僅僅是“北疆的文化”，而是向世界敞開的有機體。政恩此次的彩墨北疆畫展，更加豐富了北疆文化的時代內涵和發展活力。