走上發言席，網絡編劇于小千先拋出了自己的思考：“面對當下創作火熱而作品易朽的市場，我們和我們的作品何以生存，何以自處，何以競爭？”

注視著臺下的同學，他想了想說：“這次研修采風活動，給了我一個答案。”當參觀海昏侯博物館時，看到那些歷經黃土掩埋、歲月侵蝕而依然鮮活生動的文物，他生發出無限的感慨，“從這些文物里，我們看到了古人的禮儀和生活細節。其中，有些會停滯，有些會升級，但這種強大的文明，從未從我們的血脈里被剝離。這是我們最大的優勢，也是別人學不走的特色。”

江西之行對他來說，有著滿滿的收獲，“中華文明是一座富礦，希望可以在我們手中，找到更好的表達方式”。

近日，由中宣部文藝局指導，中國文聯網絡文藝傳播中心、江西省委宣傳部主辦的網絡文藝骨干人才研修采風活動在江西上饒閉幕。在近一周的研修行程中，50余名網絡文藝工作者在南昌和上饒，感悟中華文化遺產的魅力，研討網絡文藝精品創作的方法和路徑。

“傳統文化真是一本大書，越讀越新，越讀越有力量”

入夜，南昌萬壽宮歷史文化街區亮了起來，高矮建筑、亭臺廟宇、店鋪民宿，嶄新一片，各式燈光映在細雨鋪灑的街道上，宛如散落在大地上的星。

這條兩年前才剛剛開業的街區，如今已成為游客的熱門打卡地，遍地風華，人影憧憧。就讀于上海戲劇學院的周子健，平時創作一些戲曲視頻，作品在視頻平臺有著不小的關注度。走在街區上，他邊看邊思索：“我想的是，戲曲發展跟萬壽宮復興很相似，古韻和新潮融合起來，戲曲才能生生不息，這就是前輩常說的守正創新吧。”

網絡作家意千重的創作向來以傳統文化為主，她對這條街區有著濃厚的興趣：“這條街區之所以能夠成為網紅地，底子還是它的厚重歷史。其實，網絡文學能取得現在的成就，根本原因也在于它以一種寓教于樂的方式，傳承發揚了中華優秀傳統文化。不管什么題材，我們都可以看到貫穿始終的忠孝仁愛、禮義廉恥等精神內核，這讓它扎根更深、傳播更廣。”

每次遇到創作瓶頸時，青年編劇饒俊就會四處走走。前段時間，他前往貴州的一所鄉村中學掛職做校長助理，在幾個月的深扎中，他時刻捕捉和觀察老師的生活細節、情感變化，這些親身的經歷最終化為筆下的故事。他創作的電影《鄉村教師》剛剛殺青，以此獻禮“精準扶貧”提出十周年。

正是初秋時節，饒俊和學員們站在滕王閣上，望著眼前的景色，雄闊的贛江水湍流而過，“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”的歷史余韻撲面而來。他說道：“江西有太多值得書寫的人和故事，這里有偉大思想家朱熹，有文天祥，有辛棄疾，有八大山人……今天，我在這里埋下一顆創作的種子，希望有一天寫一個關于江西的故事，再來這里深扎。”

走到哪里，網絡主播劉燕羽都不忘本職工作，四處拍拍視頻，“曬曬”看到的新鮮事。在上饒鵝湖書院，牌坊、泮池、拱橋、碑亭，還有朱熹、陸九淵等“鵝湖之會”的還原場景，都進入了她的鏡頭。撫摸著斑駁的墻壁，劉燕羽生發無限感慨：“這座歷經風雨洗禮的書院，蘊含了多少智慧，窮理居敬、繼往開來、敦化育才……傳統文化真是一本大書，越讀越新，越讀越有力量。”

網絡主播馮苗苗也隨身攜帶“吃飯家伙”——嗩吶。在上饒弋陽品賞傳統戲曲弋陽腔時，她借助當地舞臺，即興吹了段《映山紅》，引來不少村民圍觀。這次來江西研修，她的感觸頗多。尤其聽到弋陽腔時，她刷新了自己對這個劇種的認知：“弋陽腔歷史很悠久，后來演變出青陽腔、義烏腔、徽州腔、樂平腔、四平腔等，直接影響了京劇等國粹藝術。其實，我們的網絡文藝也應如此，不斷地傳承，又不斷地出新。”

最令網絡作家卓牧閑難忘的是，在上饒參觀了鉛山連四紙工藝。現場只見幾位師傅各執一道工序，沖浸漂洗，得心應手。“這種古法造紙技術，不僅是中國傳統造紙技藝的結晶，也凝結著一種慢工出細活的匠心精神，我們的創作也應如此。”他呼吁，網絡作家不能做批量生產的“碼字工”，而要做精雕細琢的“手藝人”。

“用心和誠意將創作的種子埋下，必然會結出豐碩的果實”

經過20余年的探索發展，網絡文藝已走出野蠻生長的初級階段，正向高質量發展一路前行。當下，網絡文藝如何面對悠久的傳統和滾燙的生活，怎樣在包羅萬象的網絡空間中深耕細作？學員們邊研修邊思考，在一次次回溯歷史、注視現實中尋找答案。

開幕當天，專家們圍繞網絡文藝高質量發展、擔負起新的文化使命等主題開展集中授課。音樂人周潔穎聽后感觸很深，她從事音樂創作10余年來，為《小歡喜》《麥香》等100多部影視劇創作歌曲。她一直在思考，影視音樂如何在場景應用中發揮作用并為劇情增彩。

“在集中聽課時，專家談了這個問題，回應了我的困惑。電視劇創作需要有思想內核、講究敘事技巧、塑造立體人物，而音樂也應如此。”她始終認為，一首好歌就是一出戲，“要通過文字的藝術對人物的性格進行有棱有角的刻畫，以鏡頭語言的形式描繪人物情感動態”。

上海戲劇學院碩士研究生米沂學的是京劇表演，一直在探索如何通過新媒介傳播戲曲：“我的同學用戲腔演繹短視頻歌曲，快速走紅網絡，掀起國粹熱潮。網絡文藝的一大特點是受眾群體年輕化，我們要抓住年輕人的共情點，激發年輕用戶對傳統文化的興趣。”

她認為，將京劇與現代流行元素進行融合，真正做到用年輕人喜愛的方式去傳播傳統文化，使其成為京劇的受眾，這不僅有助于扭轉網絡文藝娛樂化的傾向，而且對于優秀傳統文化有重要的傳承作用。

音樂人李建衡觀察到，網絡文藝創作有時過于追求個性化，會沉迷于技術的絢麗和主題的深奧，忽略了觀眾的共情和共鳴，“就像精心編織的樂章，盡管旋律優美，卻曲高和寡”。

如何在技術和藝術、個性和大眾之間尋找平衡？他認為，在內容取材上，可以選擇貼近生活、貼近現代化的主題；在制作包裝上，可以嘗試新的手法和技術，以符合當下審美要求。同時，在作品中注入更多人性的情感和溫度，去聆聽觀眾的心聲，讓作品能夠觸動他們的心靈。

張哲是一名網絡電影導演。在這個領域，他一度有很深的挫敗感。網絡電影發展初期，被貼上“山寨”“粗制濫造”“噱頭電影”的標簽，網友美其名曰有“網感”。“‘網感’難道就應該這樣定義嗎？網絡電影非要迎合資本‘短平快’的訴求嗎？”他不斷地反思追問。

近年來，網絡電影開始走向精品化，不斷有優秀作品破圈而出。“這充分說明，網友不好糊弄，網絡電影也要有好故事。”張哲一直有個愿景：“過去我們都談第幾代電影人，如今到我們拍攝電影了，觀眾可能不再接著說第幾代了，而統一叫我們‘網生代’，我希望這個詞是褒義詞而非貶義詞。”

今年，于小千參與編劇的網劇《漫長的季節》火熱出圈，讓他對精品創作有了更多的認識。“網劇創作不能單純地迎合觀眾和市場，而應時刻提升內涵，給觀眾帶來超乎預期的內容和審美，讓大家驚呼‘原來還可以這樣表達’！”他堅信，用心和誠意將創作的種子埋下，必然會結出豐碩的果實。

“簡單追熱點的人和平臺越來越少了，都在踏踏實實做內容”

網絡文藝是一個多向立體的生產系統，創作者、平臺、受眾之間相互交織，彼此賦能。作為文藝作品的承載者、傳播者，網絡平臺代表參與了采風研修活動，分享了他們推動精品創作的心得和體會。

在騰訊視頻副總編輯林秋萍看來，近年來網絡影視劇發生了不少新變化，觀眾的整體審美在提升，比過去更為成熟，更有耐心，更具判斷力。簡單追熱點的人和平臺越來越少了，都在踏踏實實做內容。嚴肅文學成為影視劇改編的主力軍。“這些變化充分說明，簡單的快餐已經不能滿足觀眾。”她說。

愛奇藝副總編輯畢羽西觀察到，近年來，科技創新的成果越來越多地應用在網絡視聽領域，影視工業化進程不斷加速。應重視技術對創作的驅動作用，提升內容制作效率，充分釋放藝術家和創作者的生產力。

傳統文化是當下網絡文藝創作的顯性題材，大力傳播傳統文化題材作品成為各平臺的自覺行為。

“開掘、運用中國傳統文化資源，探究中國傳統文化影視表達的多重路徑，不僅是中國影視劇藝術創作規律的題內應有之義，也是影視傳播和弘揚中華文化的歷史使命。”完美世界副總編輯喬婷婷指出，完美世界影視以“找準選題、講好故事、拍出精品”為創作宗旨，制作了眾多膾炙人口的作品。

芒果TV編委委員盤劍表示，芒果TV一直在探索如何用中華優秀傳統文化去影響青年文化發展，將網絡視聽前沿科技應用于廣闊的文化傳承，推出了網絡紀錄片《中國》、音樂節目《聲生不息》等。

起點中文網副總編輯鄧鄂閩認為，以中華歷史文化為錨點，結合現在年輕人喜好的閱讀方式進行網文創作，不但使很多人發現了新的知識點，更能激發讀者的創作熱情。