作為網絡視聽產業的重要組成部分，網絡劇經歷十余年的發展，如今已步入了全新階段。今年以來，《三體》《狂飆》《漫長的季節》《去有風的地方》《不完美受害人》《歡顏》《長相思》等不同題材、不同類型、不同風格的優質劇作持續熱播，其背后離不開新認知、新理念、新的傳播方式以及專業人才的大力推動。9月26日，首屆北京網絡視聽藝術大會網絡劇主題研討會上，來自相關影視制作公司、影視平臺機構負責人和優秀編劇、導演以及專家學者、廣播電視和網絡視聽主管部門負責同志，圍繞“精品劇集的創新表達與藝術拓維”這一主題展開探討，為推動中國網絡劇高質量發展建言獻策。

隨著互聯網的快速發展，以網絡劇為代表的網絡視聽行業已經成為新時代文化建設的重要陣地和載體。回歸創作本身，想要通過一部作品踐行“以人民為中心”的創作理念，就必須走進生活深處，讓網絡劇更好地展現普通人的生活面貌，讓廣大觀眾在作品中看見自己。

“什么是觀眾喜歡看、值得看的好內容。”優酷副總裁謝穎觀察到，成為爆款的作品都有一個共同之處，就是有標桿性的價值表達。“當下很多創作者只顧著搭建故事，構建戲劇沖突，卻沒有清晰的價值觀，這樣作品其實是沒有力量的。對內容行業來說，拋開技巧后，最后拼的是創作者對人性和世界的理解。我們首先需要對現實社會有深刻的了解和認知，要清楚周圍在發生什么，為什么發生，再去做提煉和表達。”

華策影視集團副總編輯賈堯認為，影視制作方要對國家的政策和整體布局有一定認知，對當下社會有敏銳感知，對年輕受眾的接受方式有充分了解，這樣才能將大的國家戰略用年輕化、輕盈化的方式表達出來。他以電視劇《去有風的地方》舉例談到，這部作品創作于疫情期間，主創團隊敏銳捕捉到大眾需要療愈和溫暖的心理狀態，將田園生活放到鄉村振興的時代背景下進行講述，收獲了年輕觀眾的喜愛。

《三叉戟》原著作者、編劇呂錚是有著20余年一線經歷的公安干警，他希望《三叉戟》系列可以和這個時代同頻共振，通過小人物、大故事記錄時代樣貌。“創作第一部時，非法集資、P2P等金融犯罪盛行，但到2020年底，隨著國家監管力度的增強，這類犯罪幾乎絕跡了。所以《三叉戟2》所聚焦的案件又會不一樣。”他談到，我們會關注老百姓身邊的案件，讓觀眾看了能感同身受，覺得是鮮活的、可信的，而不是缺乏時代背景的、懸浮的。

編劇于小千曾創作過《漫長的季節》《掃黑風暴》等類型鮮明的影視作品，他認為劇中案件好比一塊石頭，而生活是一條河。“這個石頭以什么樣的方式扔進這條河里，水面激起了怎樣的漣漪，有沒有驚起水底的魚兒？這些是創作者要關注的。我們希望通過一個案子講述不同角色的命運和生活軌跡，歸根結底還是要描繪和塑造好人物。”

如今，現實題材成為很多網絡劇創作者的主動選擇，重大題材網絡視聽作品的表現方式更加靈動年輕。愛奇藝首席內容官王曉暉認為，創作始終離不開“經典敘事+時代共情+視聽新穎”，如今“時代共情”越來越重要。“未來最大的爆款還將來自《狂飆》這樣的現實題材，古裝劇想要產生爆款需要‘穿古裝的外衣，找現實的共鳴’，這是最難的。”北京電影學院教授張巍觀察到自己越來越多的學生開始喜愛嚴肅文學，喜愛文學中嚴肅主題的表達，“他們渴望在作品中看到熟悉的內容，同時也喜歡活潑生動的表現方式，這兩者并不沖突。”

研討會上，中國作協社聯部主任李曉東發布了100部“中國作家協會文學轉化網絡視聽作品推薦”，其中包括《紅駱駝》《荒野步槍手》《過往》等10部第八屆魯迅文學獎獲獎作品和《城防圖》《我的外婆代號L》《孩子劇團》等19部全國文學作品著作權保護與開發平臺登記作品。他表示，當下文學藝術和網絡視聽的聯動日益緊密，網絡視聽與文學相互啟發、相互促進、相互成就。在現實主義創作的市場召喚下，貼近現實、故事精彩、主題溫暖的文學作品極大豐富和充實了網絡影視創作的“選題庫”。網絡視聽影視劇作為大眾喜聞樂見的文藝形式，也以其深入人心的影響力反哺推動文學創作。社聯部的工作就是把文學從果實變成種子，從成品變成原料，主動為網絡視聽和各類節目提供改編創作的經驗和素材。

國家廣播電視總局電視劇司副司長楊錚建議：“未來網絡劇發展一是要平衡好網感與現實感的關系，聚焦時代，記錄萬象；二是要平衡好原創和IP改編的關系，跟上社會生活的快速變焦；三是平衡好本土化與全球化的關系，打開跨文化視野的廣角鏡。”

通過深入交流，與會者更加明確中國網絡劇的新形勢、新任務，進一步增強了建設網絡視聽強國的使命感、責任感。