1921年，昆劇傳習(xí)所的創(chuàng)辦拉開了20世紀(jì)以來昆曲傳承與發(fā)展的序幕。創(chuàng)辦之初，傳習(xí)所的發(fā)起、組織者就為他們的昆曲承傳事業(yè)做了一個清晰的定位：在繼承技藝的同時賡續(xù)凝聚在昆曲藝術(shù)中的雅文化。此后的半個多世紀(jì)，無論是在爭取民族獨(dú)立的語境中還是在社會主義文化建設(shè)的浪潮中，作為舞臺藝術(shù)、娛樂樣式的昆曲都在努力發(fā)揮著它的文化功能。新世紀(jì)初，青春版《牡丹亭》更是在世界范圍內(nèi)樹立了東方文化審美的標(biāo)桿。

新時代以來，在裝上了文旅融合的“引擎”后，昆曲的文化功能得到了更大程度的激發(fā)。文旅融合為昆曲培養(yǎng)了一批年輕的“昆蟲”，越來越多人開始認(rèn)識昆曲、喜歡昆曲，更愛上了昆曲背后的文化。與此同時，隨著抖音、小紅書、微信、微博等線上平臺的介入，數(shù)量更為龐大的線上游客群體逐漸形成，而他們又成為線下游賞時昆曲的潛在觀眾。

壹、昆曲在文旅融合中以多樣態(tài)呈現(xiàn)

和過去相比，昆曲不僅存在于專業(yè)院團(tuán)、民間曲社、傳承機(jī)構(gòu)中，它還普遍出現(xiàn)在各種旅游場所和體驗(yàn)項(xiàng)目中。昆曲演出走出劇場，走進(jìn)園林、廳堂，一系列集山水園林游賞與觀戲聽曲于一體的沉浸式昆曲演出推出。代表作品有上海青浦朱家角課植園實(shí)景版《牡丹亭》、蘇州昆劇傳習(xí)所實(shí)景版《游園驚夢》《玉簪記》、蘇州滄浪亭沉浸式昆曲《浮生六記》等。、

這種“沉浸式”演出是目前昆曲融入旅游項(xiàng)目中實(shí)際成效最佳的一類，獲得了經(jīng)濟(jì)效益和非遺文化傳播的“雙贏”。園林和昆曲存在著深厚的淵源，不僅很多昆曲經(jīng)典故事就發(fā)生在園林中，而且園林也是欣賞昆曲的絕佳場所，選擇中國古典園林作為結(jié)合點(diǎn)無疑是明智的。

近年來，以昆曲為主題的各類紀(jì)念館、博物館、體驗(yàn)館相繼建成。這類場館不再單純通過陳列實(shí)物、圖片、影音資料介紹昆曲知識，也會定期邀約昆曲演員登臺演出，并向游客提供參與機(jī)會，讓他們零距離接觸昆曲的服化、樂器、唱做。位于上海的江南曲圣紀(jì)念館于今年初正式開放，不僅結(jié)合多媒體技術(shù)對俞粟廬、俞振飛父子的昆曲事業(yè)進(jìn)行展示，還設(shè)置了專門的演出區(qū)域讓游客親身體驗(yàn)。

與其他的結(jié)合路徑不同，在江蘇昆山巴城鎮(zhèn)，有一個“昆曲小鎮(zhèn)”。小鎮(zhèn)上昆曲主題街區(qū)、昆曲名人工作室、昆曲文創(chuàng)隨處可見，昆曲元素被充分提煉，以多種面貌出現(xiàn)在酒店床單上、墻面上、桌椅上、磚瓦上、門窗上……

很多針對青少年的昆曲游學(xué)體驗(yàn)活動也應(yīng)運(yùn)而生，像蘇州昆山依托百戲盛典，開發(fā)昆曲研學(xué)旅游路線，通過經(jīng)典欣賞、昆曲小課堂、模仿、手作等環(huán)節(jié)，讓青少年在感受昆曲藝術(shù)之美的同時，對昆曲美學(xué)和表演體系展開思考。

還有“導(dǎo)賞式”活動，即在一些客流量大的歷史文化類景區(qū)建設(shè)聽曲場館，以昆曲導(dǎo)賞為主要任務(wù)。蘇州平江路伏羲會館呂成芳的“昆曲清口”是其中較有影響力的品牌。票友出身的呂成芳用動情、俏皮、通俗的語言向游人介紹昆曲，并輔之表演。她還將包頭、化妝、穿衣服等準(zhǔn)備工作“開放”給游人，增加了游客的體驗(yàn)感。

此外，在拙政園、網(wǎng)師園的“夜游園”活動中也會點(diǎn)綴一兩段昆曲表演。為了招徠游客，一些民宿也會安排昆曲經(jīng)典唱段演出。

貳、高質(zhì)量發(fā)展才能獲得永久生命力

普及昆曲，文旅融合功不可沒。但這些項(xiàng)目或活動中的昆曲，對游客而言，應(yīng)該是了解昆曲文化的起點(diǎn)而非終點(diǎn)。僅僅在旅游場所重復(fù)、長期表演固定的曲目，會影響演員自身水平的提升。為應(yīng)對大規(guī)模的游人，一些超負(fù)荷、低成本的表演也破壞了昆曲的審美。這些都可能會引起現(xiàn)場觀眾對昆曲的誤解。

專業(yè)、準(zhǔn)確有水準(zhǔn)的演繹是昆曲文旅融合長盛不衰的秘訣。位于上海古北社區(qū)的昆曲澎派藝術(shù)研習(xí)中心，就為游客呈現(xiàn)了專業(yè)化的昆曲體驗(yàn)，截至目前已接待過全球八十多個國家數(shù)千人參觀游覽。

依托新技術(shù)、新材料推廣昆曲虛擬表演，也是未來可以致力的方向。比如，在圖書館、博物館中結(jié)合具體情景，利用全息投影、3D打印等技術(shù)，開展虛實(shí)空間混合敘事。它不僅可以解決真人演員緊缺、表演頻率不高的問題，也能帶動公共場館產(chǎn)業(yè)鏈條的升級。這不僅關(guān)乎昆曲良性生態(tài)的建構(gòu)，也是推進(jìn)文旅深度融合工程的題中應(yīng)有之義。

此外，經(jīng)典劇目為適應(yīng)實(shí)景演出的需求，往往會被剪裁，但簡單的砍削容易對作品的戲劇張力和故事完整性造成傷害。實(shí)景演出的園林，很多時候只是作為一種不同于劇場的演出空間，傳統(tǒng)的觀演關(guān)系并沒有被改變。能否將情節(jié)融入園林，并盡量消除演員和觀眾之間的界限，升級沉浸系數(shù)，應(yīng)該是未來實(shí)景演出需要突破的瓶頸。

叁、跨界合作讓古老藝術(shù)擁有了新表達(dá)空間

作為文化的載體，昆曲只有獲得更多的觀眾，與更廣泛的人群進(jìn)行交流，才能有效地實(shí)現(xiàn)傳播價值。昆曲文化傳播能力不斷增強(qiáng)的過程，實(shí)際也是它不斷“破圈”、不斷收獲受眾的過程。昆曲在文旅融合中的出色表現(xiàn)，也為戲曲的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化和創(chuàng)新性發(fā)展提供了寶貴經(jīng)驗(yàn)。

在文旅融合中，昆曲文化被富有創(chuàng)造力地開發(fā)，更大程度地發(fā)揮著它之于其他領(lǐng)域、行業(yè)的價值?！皢柷堑们迦缭S，為有源頭活水來”，多年來，昆曲一直能夠吸引年輕人，恰是因?yàn)橐恢北３种盎睢被哪芰?，面目日新地收獲更多觀眾、拓展更大市場、培養(yǎng)穩(wěn)定的接受群體。

昆曲如此，其他戲曲門類當(dāng)然可以效仿。當(dāng)下，以昆曲為代表的戲曲正突破原有生存狀態(tài)、原有組織結(jié)構(gòu)，經(jīng)過“提煉”“拆解”或“整合”，以另一種面目出現(xiàn)在公眾視野中。我們現(xiàn)在常常提起的“戲曲+”，即“戲曲＋說唱”“戲曲＋搖滾”“戲曲＋科技”等，正是對戲曲跨界融合的一種形象的表述。當(dāng)戲曲劇種以另一種形態(tài)融入民族文化血液中不斷循環(huán)時，它的生命價值便具有了某種永恒的意義。

如此，戲曲的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展在于“破”與“立”。不局限于原有的戲曲形態(tài)，甚至打破固有的演出形式，進(jìn)行跨界重組和融合，從而獲得新的藝術(shù)本體與新的文藝活動關(guān)系。

戲曲的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展，不僅是建設(shè)社會主義文化強(qiáng)國，增強(qiáng)國家文化軟實(shí)力的有效手段，也是優(yōu)秀傳統(tǒng)文化走向世界的重要途徑。因此，考察、分析、總結(jié)、謀劃戲曲“雙創(chuàng)”不再是一門“冷”學(xué)問，相反，因?yàn)榫哂辛嗣褡鍙?fù)興的出發(fā)點(diǎn)而極具現(xiàn)實(shí)溫度。而有效推進(jìn)戲曲“雙創(chuàng)”的前提是達(dá)成一種共識，即要讓戲曲打破它原有的“圈”、舊有的壁障，走向更廣的發(fā)展空間。

（作者：黃靜楓，系上海戲劇學(xué)院戲劇文學(xué)系副教授）