“養備動時”系列作品之一 　　

李 舸

“無久不止——李舸體育藝術作品展”正在北京舒勇美術館舉辦，展出“養備動時”“守靜篤”“莫若嗇”“重柔吉”“為法道”“萬像觀”等多個系列作品。這些作品運用攝影、書畫、裝置等藝術表現手法，采用古法宣紙、絲綢絹帛、棉毛紡織、鋁塑板和亞克力等材料和工藝，把古希臘奧林匹克體育精神與中國先秦時期哲學思想融為一體，既富有當代性，又具有濃厚的傳統文化底色。

本報記者對話中國文聯副主席、中國攝影家協會主席李舸，探討中華優秀傳統文化對攝影藝術的影響。

攝影與水墨碰撞

記者：“無久不止”是墨子的話。這次體育藝術作品展的主題為什么是“無久不止”？

李舸：這與攝影術的歷史淵源有關。攝影術發布于1839年的法國，但小孔成像現象，其實是早在兩千多年前中國春秋時期的墨子首次發現的。墨子是工匠，也是哲學家。他把小孔成像的實踐進行了理論升華，提出了人類光影理論的探索，這是攝影藝術的理論先導。

因此我的創作要追本溯源，回到攝影最早的理論探索中。《墨子·經說》云：“止，無久之不止，當牛非馬，若矢過楹。有久之不止，當馬非馬，若人過梁。”我認為，這里的“無久”相當于攝影中的“瞬間”，而“不止”就是變化，也是運動。正是受到這樣思想的啟發，在賽場上拍攝體育新聞照片的同時，我也嘗試著從中國文化的視角，尋找不一樣的、多維度的視覺關系。

記者：如何想到把體育攝影和傳統哲學思想聯系在一起？

李舸：新時代新征程是當代中國文藝的歷史方位。這些作品的創作也要站在新時代的發展背景中。守正創新是對新時代文藝工作者提出的更高要求。守正是根基，創新是生命。我從事攝影采訪、創作30多年，拍攝的多是紀實類影像，這是作為新聞記者的“守正”。但對于體育題材而言，在移動互聯網時代，專業體育攝影師在比賽現場除了承擔傳統的記錄、傳播職責之外，在攝影藝術表達上，還可以做出新的探索。

我覺得文化藝術一定是綜合的表現。可能我的“標簽”是攝影，但實際上作品所呈現出來的，一定不僅僅只是攝影，而是人生經歷、知識結構、思考體驗的綜合表達。

我喜好傳統音樂，尤愛古琴，也癡迷于西方古典音樂。“無久不止”這批作品的誕生，直接源于我對兩段音樂的感觸，一段是相傳為孔子所作的古琴曲《碣石調·幽蘭》，一段是古希臘音樂。兩段幾乎在同一時期產生的音樂，卻呈現出完全不同的風格。我將體現古希臘奧林匹克體育精神的現代影像，與中國先秦諸子哲學思想的水墨書寫，進行了探索性融合，希望從體育攝影中探尋東西方哲學思想上的異同，進而拓展藝術創作思維。

記者：請具體介紹一下這些作品的創作過程和特點。

李舸：這些作品創作的時間跨度非常長，有些達十幾年。當年拍攝的影像想不明白如何呈現，就先放下。隨著歲月的沉淀，經過自己不斷學習、積累，我又在時代發展變化的大背景中，找到了新的靈感，開始了新的表達，激活了這些影像。

比如“重柔吉”系列，是影像和書法的混合呈現，遠看像美麗的紅天鵝，實際是花樣滑冰旋轉的瞬間。這套作品源自老子《道德經·第四十三章》：“天下之至柔，馳騁天下之至堅。”貴柔，是老子的重要觀點之一。

中國的水墨書寫有一種空瑟、古樸、內斂的氣度；而現代的體育影像往往有彩色、時尚、驚艷的氣質。在作品中交融之后，似乎不是很“和諧”，會造成一種視覺上的“對立”。但這種“對立”，恰恰體現了攝影藝術本身就是表達多重復雜關系的一種方式。

新時代新創新

記者：你對中國傳統畫論也有一定的研究。在你看來，中國傳統畫論對攝影藝術有哪些啟發？

李舸：中國傳統繪畫講究意象，并不刻意追求還原再現現實。我們說，中國藝術的偉大，在于擺脫了人類生理視覺的固有局限，用主觀意念對客觀事物加以吸收改造、提煉升華，呈現出源于視覺又超越視覺的“心畫”。

攝影是與時代發展、科技進步相伴相生的藝術形式，自傳入中國，就與中華美學融通發展。如果我們理解攝影，只是關注器材、設備，只是強調光影、色彩、構圖、角度，只是停留在感官愉悅和刺激層面，似乎還缺乏力量和價值，缺乏深度和厚度。

攝影是觀物，是取象，更是寫意，是認識的過程，也是創造的過程。攝影創作是格局和創意的對接、觀念和技法的結合，創作的格局決定著作品的水平。

記者：在人工智能時代，圖像生成非常快。攝影藝術未來該怎么走呢？

李舸：現在輸入指令就可以快速生成圖像。這是基于機器大量的學習，而學習的基礎來自基礎性素材的積累。說到底，依然離不開人的主動性。

面對人工智能等新技術、新觀念，攝影作為直面現實的藝術，還是要站在中華優秀傳統文化的立場上，突出“寫意”的特點。這個“寫意”有幾方面的含義。

意念，是想象、思考、分析、判斷的心理過程，是人類的高級智能，也是攝影藝術不斷發展的核心魅力、根本動力。

意象，是由客觀形象與主觀心靈融合而成的意蘊，通過實有的存在，達到虛化的韻致，從以象寓意的藝術形象到寓意之象生發出的藝術氛圍。

意味，我們形容一幅好的攝影作品，常說：有味道，意味深長、耐人尋味。這是含蓄美，是中國傳統審美的追求，有不可言說之妙。

意外，攝影的迷人之處就是追求意外之象、意外之得。在圖像生成時代，也愈發彰顯了攝影真實抓取意外之象的價值和魅力。

意義，是人的思想和事物的道理，是美名、聲譽，是作用、價值，是賦予被攝對象的含義，更是以視覺形式傳遞和交流的精神內容。

新時代新征程，中國攝影家協會承擔著推動文化繁榮、建設文化強國、建設中華民族現代文明的責任和使命。我們要團結、引領廣大攝影人，科學、系統地記錄國家的歷史發展進程，通過更多的精品力作構建國家圖像敘事體系。

目前，我們正在把組織重點主題創作和引導創作深入生活結合起來，開展長期性、基礎性的蹲點采風生活體驗，堅持以人民為師、與群眾為伴，將藝術創造力和中華文化價值結合，將中華美學精神和當代審美追求結合，把對傳統文化的深刻體悟轉化為攝影獨有的藝術氣質，力爭實現貼近現代觀眾審美的表現形態創新、貼近現代生活的內容創新、借鑒其他藝術形式優長的表現手法創新和拓寬渠道的傳播媒介創新。