2023年春節，3D動畫電影《深海》在院線上映。影片通過小女孩參宿的視角展開，以出色的鏡頭語言和畫面講述了一場綺麗的夢境，又將夢境狠狠擊打在沉重的現實之上。這是《西游記之大圣歸來》的導演田曉鵬時隔7年再次執導的動畫電影，它的故事主題、敘事手法、畫面呈現無不展現出創作團隊對作品的精益求精和對動畫發展道路的大膽創新。

小女孩參宿父母離異，她跟隨父親生活，隨著父親再娶和弟弟出生，參宿受到冷落。她變得敏感、脆弱、不愿與人交流，醫生診斷她患有抑郁癥，可父親卻不以為意，只敷衍地讓她多笑笑。參宿生日這天，全家人乘坐游輪游玩，理由卻是為了慶祝弟弟要上幼兒園，卻沒人記得參宿的生日，連被參宿視為心靈寄托的媽媽也對她置之不理。參宿在海面刮起暴風雨的夜晚跌落海中，醒來時她孤零零地漂在海面上，海精靈將她帶到了深海大飯店。在這里，參宿邂逅了店長南河，還有老金、阿花等船員。除了南河，其他人都是動物的形象。參宿留在這里打工，她低落的情緒有時會引來怪物“喪氣鬼”，好在南河總是會保護她，他們歷經冒險，當穿過深海之眼、戰勝“喪氣鬼”時，參宿記起了一切。

《深海》的故事是典型的三段式結構，但它別出心裁，既沒有強烈的戲劇沖突，也沒有典型的反派角色，而是通過敘事技巧，將參宿的遭遇和夢境展現出來。這種近乎意識流的手法淹沒了主人公的行為動機和行動目標，但它巧妙地留住了故事的情感張力。當謎底揭曉，所有夢境里的張揚放肆都折射為現實里的謹小慎微，觀眾會高度代入參宿的情感——有多么渴望生命中溫暖的光，就會在失去光時有多么痛苦。

電影的主題對準抑郁癥兒童，這是國內動畫極少見的現實主義題材。在這一題材下，為了把握好故事的趣味性，去除生硬的說教意味，電影讓參宿進入繽紛絢麗的夢境，那里有親切隨和的船員、生動諧趣的動物，還有“救世主”一般的船長南河。在現實世界里，南河是船上的小丑，與參宿僅有短暫的接觸。而在參宿的夢境里，南河收留她、接納她，逗她開心，讓她跟船上的動物們成為好朋友。他開朗樂觀、無所畏懼，甚至還會“魔法”，可以劈開大海，趕走“喪氣鬼”。參宿深深地信任并依賴南河，在現實世界里，只有這位小丑發現參宿落水，他毫不猶豫地跳海救她，兩人漂在海上等待救援。南河為了不讓參宿絕望，拼命給她講笑話，在即將獲救時把游泳圈讓給參宿，自己力竭沉入大海。夢境與現實的映照讓人物層次豐富、立體飽滿，南河是一個平凡的人，也是一個“超級英雄”，即便沒有《西游記之大圣歸來》里孫悟空熔石為甲、驚天一棒的高光時刻，當他說出“希望你今后的每一次笑都是真心的”時展露的笑容，想必也會成為參宿成長路上驅散迷霧的燈火，帶給她無盡的勇氣。這也許也是讓兒童自信、開朗、堅強的最好“魔法”——真誠的愛與陪伴、溫柔的笑容和堅定的信任。

《深海》的畫面令人十分驚嘆，創作團隊開創性地呈現了“粒子水墨”畫面。水墨畫寫意講求神韻，而主流動畫技術3D偏重寫實，很難展現水墨畫的飄逸靈動。為了讓水墨畫與3D動畫技術完美結合，經過無數次試驗，創作團隊用數以十億計的粒子填充3D動畫里物體的層次和邊緣，粒子色彩混雜，彼此干擾但不融合，具有粗糙顆粒的質感，擾動后柔滑流暢，完美詮釋了中國水墨畫的風格。除了“粒子水墨”畫面，3D動畫部分也格外細致，人的皮膚肌理和毛孔細致分明，海獺的毛發分了三個層次、玻璃上哈氣和水（尤其是海浪）的質感讓人信以為真，肌肉解算技術讓角色的運動細節更加自然，而無論色彩艷麗、恢弘大氣的遠景畫面還是細膩逼真的近景特寫，都帶給觀眾觀感極佳的沉浸體驗。

《深海》是一部充滿創新性的影片。內容完全原創，沒有使用任何傳統故事；題材選取了鮮有人觸及的現實主義題材，以小女孩純摯天真的視角，將一場絢爛的夢境奇旅用現實的外殼包裹，觸動了觀眾的情感；敘事情節簡單，但在夢境與現實間投下了大量隱喻，使故事飽含情感的張力；技術上創新性地呈現了“粒子水墨”畫面，開國產動畫電影之先河。同時，它又是一部充滿田曉鵬導演個人風格的作品：南河與參宿身上能看到孫悟空和江流兒的影子，喜劇的處理方式是他常用的手法，詩歌般的心靈奇旅是他永遠為作品寫好的基調，讓觀眾在色彩斑斕的天空與波浪間聽到愛與溫柔的吟唱，收獲暖意和淚水，以及勇毅前行的力量。

《深海》也許會成為中國動畫創作的另一個起點，充滿個人風格的作品為內容挑戰和技術創新帶來了更多元的創作維度，藝術表達不應一味妥協或迎合商業化需求，而應建設更宏觀的視角，勇于探索創新，拓展邊界，豐富內容，講好中國當下的故事、百姓自己的故事、有真情實感的故事。