《橘豆的繭》鄒超穎著/河北少年兒童出版社2022年4月版/28.00元 ISBN：9787559546531

作為成名已久的兒童文學作家，鄒超穎擁有穩定的讀者群，且擁有在長期創作中形成的小說美學。通常來說，她會繼續在自己的舒適區里前行，繼續取得不菲的成就。但讓人驚訝的是，她在新作《橘豆的繭》一書中，勇敢地步入學習區，進行全新的敘事探索。

這是一部關于成長、勇氣與溫暖的小說。九歲女孩橘豆的爸爸從國企下崗，被“困”家中，再到創業豹變；表哥石頭需要面對家庭的破裂，最終闔家團圓；好友艾佳則要與組合家庭和解，讓自己變得更加堅韌強大。橘豆眼中的三個家庭——自己家、石頭家、艾佳家，其實是橘豆自己原生家庭的三面幻化。而這樣一個家庭的三個棱面，則被橘豆自己的蠶成長、蛻變、破繭這一束積極向上的光芒所激活，綻放出眩目的光暈，折射出整個1990年代中國社會的實相。

自上一部《再見，蜻蜓鎮》開始，作者便將更多焦點轉向現實主義的視域。文中的某些話題，生死、就業、家庭等等，已經超越了傳統意義上的兒童文學范疇。例如，童年失火（縱火）的經歷是兒童心理學研究中的重要領域，這部作品也進行了勇敢的試水。在“火光漫天”一節中，“幾只狗的狂吠聲把橘豆吵醒了”，“窗外一片橙紅”，“外面的天怎么是橙色的？噼里啪啦的聲音是從哪里傳來的？”，這種經歷對于每一個孩子都是刻骨銘心的，包括對作家自己也是如此，也足以讓每一位讀者在閱讀過程中喚醒潛藏在基因中的恐懼密碼開關。

這其實是鄒超穎對自己的目標讀者群長期觀察和關注而做出的綜合判斷。隨著時代進步和科技發展，對適齡兒童的觀察、思考與認知的深度和廣度取得了驚人的進步，如果還是依以往的刻板經驗做閱讀反饋的預測，必然會遭遇失敗。這當然是一位敏感而智慧的作家必備的認知?，F實主義的轉向不僅不會淡化兒童文學作品的意趣性，反而會使作品更加厚重、真切，通過對日常經驗的攫取，通過對往昔記憶的回溯，達到對個體生命體驗的賦形重塑。

弱化章節的序數，使得該書粗看上去像極了關于童年的隨想與散記，而一旦讀完第一節進入到第二節，撲面而來的結構序列之感，又會讓讀者馬上意識到，這是一部兒童長篇小說，這種外松內緊、錯落有致的節奏變化成為另一種閱讀與審美情趣。作者在整體的謀篇布局上相對模糊了小說、散文與詩歌的文體界限，以小說的架構進行布局，以散文的肌理鋪排，達到詩歌意向的散逸。

書中不厭其煩的細節描寫，在這個短視頻大行其道的時代，初看有些突兀，但用文化主位研究法進行研究之后就會發現，日常生活的陌生化，已經成為人間的常態。那些看似尋常的細節，對于現如今被游戲和短視頻“統治”的孩子們來說，會感到相當陌生。而作者在紙面上進行鉛字的重建，使其重回生活現場。其實，這也算是“文字煉金師”的最后倔強。如在《蒸魚糕》一節中，“一層黃色的蛋液鋪在魚糕上，看起來很誘人。老婆婆把魚糕鋪在飯上，撒上蔥花和蘸料，遞給艾佳和橘豆”。這些“魔鬼”般的細節后面，透露的是一種典型的中國式審美，把濃濃的愛賦在舌尖之上。

包括書中的武漢元素，俯拾皆是：熱干面、菜薹、炸面窩、洪山塔、寶通寺、天興洲……這也是作者的另一種苦心孤詣。除了為讀者筑起童年的奇幻世界之外，還要將自己的童年記憶作為一種傳承，用文學的方式將武漢的山川河流、風土人情、世間百態與小讀者進行分享、交流和送遞。從這個角度來說，該作品還有著極強的文學地理學研究的意義。

一部約7萬字的中篇小說，正常閱讀下來一般要4~6小時，甚至更長，但該作品的閱讀體驗卻如同觀看了一部90分鐘的劇情片，作者是如何實現這般神奇的“時間魔法”的呢？同時是影視編劇的作者，恣意運筆如同運鏡。正文的26個章節，就是26個節拍，在每一處場景開始和結束之處，都盡量做到“動進動出”，如“橘豆像往常一樣，一起床先去看她養的小蠶”，“兩個女孩手拉著手，哼著小曲，輕快地從江堤上走過”，就是如此。

同時，在創作手法上又大量使用蒙太奇手法，如在《楓楊林》一節中，“一片楓楊林，羽毛般的葉片變成了紅黃色，果實落了一地”，“廣場上，一個老大爺正把陀螺抽得啪啪響”，“橘豆跟著石頭圍著那輛自行車轉了一圈”，“震耳的音樂聲從二樓傳來”，“石頭抱緊樹干往上爬去”，用一個又一個鏡頭的快速切換，將原本散亂珍珠般的場景串起，極具畫面感和電影美學的審美情趣。

在故事結構的起承轉合上，作品更是做到了劇情片構建故事的嚴絲合縫。例如，在《又一個春天》一節中，就在爸爸重新上崗的那一刻，三個家庭的故事，也就是三棱鏡的三個面，電影結構中的AB故事在此合題，在達到全書高潮的同時，“成長、勇氣與溫暖”的主題得到了完全釋放。正是將電影中的眾多技法了無痕跡地移植到小說的創作之中，使得作者可以放肆地“偷竊”時間，完成這樣神奇的“時間魔法”，在讓讀者享受故事快感的同時，也實現了真正的藝術穿越。

綜觀全書，大量的留白，加上整部作品營建出的煙云氤氳的兩江匯聚之地的意境，繪制出一幅宛如中國傳統水墨畫的手卷，隨著章節的漸次展開，移步而不換形。單獨一個場景是焦點透視，全部場景串聯起來又呈現出散點透視的藝術效果，飄溢出中國傳統美學的審美意趣。

寫作就是人生，需要不斷地做出選擇，好的作家總會做出最佳選擇，以至于當后學者想要進行模仿時就會發現，作者在作品中關于邊界與平衡點的選擇，都極其適當，使得整部作品增之一分則太肥，減之一分則太瘦，幾乎達到可以模仿卻無法超越的境地。

不難想象，這種現實主義的轉向既是極大的挑戰，同時也面臨著巨大的風險，比如文字的貼合度會下降，意向的表達會存在不確定性。當然，成長過程中存在的問題還需要用成長本身來解決。我們期待作家的下一部作品會進行更深一步的探索，故事的講述與語言的表達也更加圓熟。