8月4日晚，根據莫言同名長篇小說改編的江蘇大劇院原創話劇《紅高粱家族》，作為江蘇大劇院開幕演出五周年重頭戲之一，于戲劇廳拉開首演大幕。鏗鏘之聲不絕，高密東北鄉人的血氣方剛、生生不息的力量，深深感染著在座觀眾。更加驚喜的是原著作者莫言也來到現場，和現場觀眾共同見證了話劇《紅高粱家族》的全球首演。

莫言親臨首演，現場深情寄語

“親愛的觀眾朋友們，我的心情很激動，剛才在看這個劇的過程當中，流了很多的眼淚，盡管我是原著作者，盡管我知道幾乎所有的臺詞和所有的情節，但是還是被演員們的這種再創造，深深地打動了我的心靈。

我作為原作者，在江蘇大劇院這樣一個恢弘莊嚴的場所，看到經過臺上臺下很多朋友們的努力，將原作以如此令人激動的面貌呈現出來，我對他們表示深深的感謝，我也感謝江蘇大劇院，感謝各位在座的觀眾，謝謝你們。”

百人團隊，歷經208個日夜，潛心創作打磨，話劇《紅高粱家族》交出了一份優秀答卷，贏得觀眾、讀者滿堂喝彩。

扣人心弦的情節、氣勢恢弘的音樂、游離虛實的聲光電效、酣暢淋漓的表演、現場歌隊獨一檔的魅力……所有這些匯聚成不屈、不悔、不息的強大氣場，成就了這120分鐘的舞臺視聽盛宴！

現場

高粱滿地，酒香四溢，120分鐘燃情演出酣暢淋漓！

大幕拉開，舞臺上疾風呼嘯，所有演員蓄滿了力，用肢體呈現著“高粱”迎風招展之姿，他們放聲高頌，也宣告著該劇不屈的生命主題。

現場，演員們用精湛的表演，把大家帶入那片通紅的高粱地。

“釀酒”一幕，高粱滿地，煙霧繚繞、熱氣升騰。酒坊伙計們赤露著上身，蒸煮釀造，端著青瓷大碗大聲唱歌，歌畢大口喝酒，一飲而盡，然后用力摔碗，極盡豪邁氣派，熱血而又燃情。

觀眾置身劇場，撲面而來的便是如烈火一般的酒香，感受著高密東北鄉人的血氣方剛和生生不息的生命力量。

以粗獷豪爽的余占鰲和敢愛敢恨的九兒為代表的高密百姓輪番登場……

在民族大義面前，我爺爺余占鰲與各方勢力由敵對到攜手聯結……他們不惜以生命去捍衛土地和尊嚴，詮釋著最為血性、率真的民族性情。

我奶奶九兒，勇敢地掙脫封建桎梏，敢愛敢恨，敢做敢當。“我愛幸福，我愛力量，我愛美，我的身體是我的，我為自己做主……”彌留之際的一段獨白，讓人看見了這位女性通透瀟灑、活出自我的一生。

來自于莫言小說中的文字，由演員現場演繹，不斷沖擊著觀眾的感官。

“召喚那些游蕩在我的故鄉?邊?際的通紅的?粱地?的英魂和冤魂。”

“我是你們的不肖?孫。我愿扒出我的被醬油腌透了的?，切碎，放在三個碗?，擺在?粱地?。伏惟尚饗！尚饗！”

舞臺之上，高粱釀成酒，流成血，涌動在高密東北鄉的十八里坡上。如火如荼恣意蔓延的高粱紅，便成了話劇《紅高粱家族》的底色，張揚著生命的濃烈與悲壯。

尾聲，余占鰲仰天長嘯：“蒼天有眼！”話音剛剛落下，觀眾席瞬間掌聲雷動。所有演員用120分鐘酣暢淋漓的表演，還原莫言那熱血沸騰、天馬行空般的文字，揭開高密東北鄉這片熱土上的說不盡的史詩故事。

觀眾

人民史詩生生不息，呼喚“紅高粱”精神

氣勢恢宏的文學經典，匠心獨具的制作，酣暢淋漓的演繹，共同孕育了這一出“紅高粱”人民史詩。

這120分鐘的史詩般體驗，給現場觀眾帶來了太多感觸。

觀眾評價

生如高粱，應做烈酒。劇中人物如同紅高粱扎根在土地上，恣意生長，形成紅色的海洋。整部劇詮釋著最原始、最旺盛的生命力，生命像高粱一樣不屈、像烈酒一樣愈醇、像烈火一樣不熄。

——觀眾 趙先生

當最后那根巨大的金屬高粱佇立在舞臺中央，高密東北鄉的血性男女站齊謝幕之時：我能感覺到一種敢愛敢恨，敢生敢死的原始生命力涵納于自由與舒展之間，愛和激情之間。正如戴鳳蓮最后一語：“我愛幸福，我愛力量，我愛美，我該做的都做了，我該干的都干了，我什么都不怕”。高粱，黃土，穗子，放肆飛揚，情與愛都值得，恨與怨都珍貴。東北鄉的男女永遠在有過錯的同時又是如此清白，現實為他們所實行的行為造成阻礙，原始的沖突如此不可調和，所蘊含的力量如此不可忽視，讓這片土地上的人們以正義又悲劇的形式分裂，讓我淚下。

——中國美術學院學生 周律呂

話劇可以說呈現了原著內容和精華，野蠻生長的紅高粱，如此強悍，極度鮮活，飽含氣節，讓人們熱愛。

——觀眾 陳女士

北京、上海、杭州等地數位專家特地趕到首演現場，來聽聽他們如何評價話劇《紅高粱家族》。

專家現場快評

北京保利劇院管理有限公司董事長、總經理

郭文鵬

我首先代表保利文化集團，北京保利劇院管理有限公司，祝賀江蘇大劇院五周年生日快樂。同時作為《紅高粱家族》的共同出品方，我們也覺得非常的幸運。今天觀看了這部劇的首演，我覺得非常的成功。

未來我們希望能夠把《紅高粱家族》這樣優秀的一部作品，在保利所管轄的76家劇院中進行巡演，也希望跟江蘇大劇院共同創作更優秀的作品。希望大家支持江蘇大劇院，支持保利的發展，謝謝大家。

中國美術學院院長

高世名

這部作品它寫的不只是土地，還是人民，還是高密東北鄉的人，高密東北鄉的這些人就是莫言自己講的“英雄好漢和王八蛋”的結合。就是這樣一句看起來是山東的土話，但是它具有那種酣暢淋漓的一種勁兒。

它是跟我們所有的近現代文學史上，對中國人、對中國農民的描寫是完全不同的，它是壯麗的，它是輝煌的，它是英勇的，它是浪漫的，就是這樣一種東西是相當打動人，我覺得在今天的舞臺上面被非常暢快淋漓地展現了出來，這是非常了不起的地方。

上海大學音樂學院院長

王勇

看了今晚的《紅高粱家族》的演出之后，有一些感觸。我覺得一個文學腳本的好壞，決定它能夠走多遠。因為莫言老師文學腳本的張力存在，所以我們可以看到無論把它變為哪一種藝術形式，它都有它自己的張力和感染力。

一個好的作品在于它能夠反映出普遍的人性、普遍的人對于美的共識，所以我覺得在參與的過程當中，除了文本、話劇的表現力之外，能夠有更好的戲劇配樂作品傳下來。

江蘇省作家協會副主席

魯敏

該劇一開始就是“不要被大風吹倒”，他其實對莫言老師這句話是有呈現的，所以他從一開始就奠定了基調。我們整個中華民族在這么一個歷史的進程當中，人和時代的不屈，這種民族精神我覺得呈現的很好。所以后來我覺得包括它的尾聲，最后一章也是把這種生生不息的民族的這種孕育的力量，我覺得它也是推到了一個高潮。

總的來說，我覺得不管是從普通讀者、觀眾的反饋，還是剛才我們圈里人，大家都在討論，都覺得是一個非常超出期待的一次觀看的體驗。

導演、中國國家話劇院演員

李任

在我看來，能把莫言老師這部鴻篇巨制、史詩性的《紅高粱家族》以話劇形式搬上舞臺，而且在兩個小時之內完成，本身就是一個奇跡。

這部作品非常震撼，尤其是牟導把整個舞臺意象化表達做得如此純粹而準確，把整個舞臺空間的拓展做得這么好，同時演員也調整得這么好，我覺得非常的難。祝賀他們，這種震撼力讓我一直沉浸其中，就像牟導的這番話一樣：一個人的故事和家族的故事，一片土地的故事和種族的故事。

話劇《朝天宮下》主演

郝光

編劇、導演、演員、舞美、服化道呈現的都很震撼，對原劇本的解讀非常準確，是一部非常好的藝術作品，尤其是編劇給的基礎非常好，在這個基礎上，導演經過了藝術加工和他獨到的藝術的解釋，尤其是他運用了他獨到的舞臺呈現和藝術表現形式，包括現實主義的象征主義，詮釋得很到位，他想體現的東西基本上都體現出來。演員也很努力，方方面面，從演員的形體，演員對角色的理解感受以及呈現都不錯！

劇評人

奚牧涼

群舞式的開場、歌隊激昂的情節敘述、巨型的高粱景觀、鼓風機與揚起的綢帶，以及改編自莫言原著小說的這一段包含四個樂章的高密東北鄉傳奇，乃至與演出配套的21米長劇情微縮場景展。

這些“敘事工程”手法的運用，成功烘托出主人公熾熱的生命力、高聳的正義感，可以說，牟森導演的“敘事工程”與《紅高粱家族》的結合，最終實現了恰如其分的化學作用。

幕 后

江蘇大劇院開幕演出五周年誠意之作，以舞臺藝術致敬文學經典

由中共江蘇省委宣傳部、中共山東省委宣傳部指導，江蘇文投集團策劃，江蘇大劇院、南京保利大劇院、北京保利劇院管理有限公司共同出品，仙童戲劇聯合出品的原創話劇《紅高粱家族》，是江蘇大劇院第十部自制劇目，也是劇院開幕演出五周年“原創劇目展演單元”的重頭戲之一，于8月4日至7日進行四場演出。

從文學經典到舞臺精品，江蘇大劇院始終堅持以人民為中心的創作導向，發掘文學經典優秀精神內核，將文學經典呈現于舞臺上。

江蘇大劇院總經理、出品人廖屹說：“南京是世界文學之都，作為坐落在南京的一座劇院，對經典文學作品的改編是劇院的一種初心和使命。《紅高粱家族》這部話劇也凝結了許多領導、同仁，還有藝術工作者的心血，非常感謝大家的支持和幫助，才能讓這樣一部有力度有溫度的文學藝術在舞臺上呈現。”

全新的創作意味著一次角力，如何在角力中乘勢而上，也考驗著每一位主創、演員對作品的理解和表現能力。

這部戲的文本決定了氣勢恢宏的舞臺氣質，以及強烈的時代感。百人團隊，歷經208個日夜，潛心創作、 刻苦打磨，將原著經典橋段在話劇舞臺上呈現，塑造了一個個有血有肉的人民史詩群像。

既要讓觀眾在全劇120分鐘里坐得住，看得懂，更要讓話劇忠于文學，讓觀眾收獲感動。這是總敘事、編劇、導演牟森確定的目標。于是，他提出了“生生不息的人民史詩和堅韌不拔的人類圖景”的定位，希望把高密東北鄉這片土地上一個人、一群人、一片土地的故事帶給觀眾。

該劇人物眾多，但帶有濃厚地域特色、個人特點的造型充滿識別度，讓觀眾眼前一亮。

“從歌隊到每一個角色，都有象征性的色彩符號。”服裝造型設計劉紅曼精心制作了300余件、100多套服飾。服裝色彩飽滿、低明度高飽和，造就雕塑質感，大量的黑土、高粱元素使得觀眾快速走進色彩張揚的紅高粱世界。

全劇的音樂為人稱道，無時無刻不渲染著劇情，不露聲色的烘托人物命運及內心變化。其實這樣的設定并非空想，在這背后，都來自作曲李京鍵對原著中真實情感的挖掘。

“不屈、愛情、犧牲”——是在音樂上提煉的三個主題，營造出厚重的歷史背景與時代氛圍，將話劇中的人物塑造、情感表達、精神內核清晰地傳遞給觀眾。

主創團隊還邀請到了匈牙利布達佩斯電影交響樂團，采用舞臺劇中音樂創作從未嘗試過的錄制方式，為觀眾帶來電影音效級別的聽覺盛宴。

在這部話劇《紅高粱家族》中，導演技巧、演員表演、舞臺美術、燈光音效，都成為了不可或缺的“角色”。

原著莫言在創排之初便高度認可：“我雖然是小說原作者，但是話劇還應該是一個集體智慧的結晶。我們每個人都在崗位上，為完整體現這樣一個作品做出了自己的貢獻，我作為原作者向大家表示衷心的感謝！”

首演場結束，“?密東北鄉，美酒飄四?。?密東北鄉，萬物?夜?！”歌隊淳樸的合唱依然縈繞耳畔，久久回響。