7月1日至3日，“夕陽是晚開的花——馬定安中國花鳥畫展”在《中國美術報》藝術中心舉辦。本次展覽由《中國美術報》社社長兼總編輯王平任策展人，中國美術學院教授徐家昌、馬其寬任藝術指導。展覽展出了馬定安近年來創作的花鳥畫作品50余件。

王平表示，倡導將藝術生活化、生活藝術化，是此次推出馬定安花鳥畫展覽的初衷。作為一個非科班出身的畫家，馬定安是在工作中接觸到繪畫之后，因為熱愛而堅定地走上了中國畫的學習之路的。在她的作品里，可以感受到藝術帶給畫家的快樂與生活的充實，以及對其人生的引領。希望通過此次展覽能將這種熱愛藝術、以藝術充實生活的精神傳遞給更多觀眾。

馬定安曾在浙江省金華六中從事美術教育工作。1997年到中國美院國畫系深造，受教于徐家昌、馬其寬。此次展覽是其人生中第四次個展。展出的作品皆為其在疫情期間所作。談及創作初心，馬定安坦言，“現在我雖然退休了，但是我拿起筆的時候，自覺又青春煥發了。畫畫常常讓我進入了忘我的境界，在創作的時候，自己就像走進了花園里，在成千上萬的花朵里邊挑選最美的花朵。”

中國國家畫院花鳥所所長喬宜男表示，花鳥畫是被廣大人民群眾喜聞樂見的，是中華民族文化的一個標識。通過馬定安的作品，可以看出畫家對中國花鳥畫審美意趣的理解。70歲高齡的她用切身行動證明了自己對中華文化的理解、對花鳥畫的熱愛，以此作為以美育人、以美化人的范例，很具說服力。

中國國家畫院美術館副館長杜浩表示，“傳統”“醇厚”“古雅”“輕松”是他觀看馬定安作品后的感受，“她的作品用筆很放松，體現出了藝術家多年的積累；其次用色講究，呈現出難得的古雅意味。”杜浩表示，畫畫是一個人綜合素養的集中體現，不僅包括了技法，同時還有藝術家個人的人生歷練和人生境界，筆墨要有內涵藝術家就要不斷提升自身修養。