塑造典型形象是文藝創(chuàng)作的中心問題。形象立則作品立，一部藝術作品缺少生動傳神的藝術形象，很難稱之為成功，更不可能傳世。自誕生之日起，中國動畫就深受中國傳統(tǒng)美學的影響，追求“以形寫神、形神兼?zhèn)洹?，成功塑造了諸多影響至今的典型形象。

作為中國第一部水墨動畫片，上映于1961年的《小蝌蚪找媽媽》真正做到讓齊白石的“畫”動了起來。該片借鑒中國山水畫的技法，創(chuàng)造出一群栩栩如生的小蝌蚪形象，讓茅盾發(fā)出“名畫真能動，潛翔栩如生”的感嘆，在中國動畫史上，為南齊畫家謝赫所言的“氣韻生動”留下最初的注腳。上世紀60年代，上海美術電影制片廠制作的《大鬧天宮》一方面追隨當時的審美潮流，另一方面保留性格鮮明的藝術神韻，成功塑造了一個集勇敢與活潑于一體的孫悟空，其惟妙惟肖的形象被幾代觀眾銘記，也影響到其后很多藝術創(chuàng)作。1979年版的《哪吒鬧?！分校嫾覐堌暝O計的哪吒造型，既具有“神”的超凡脫俗氣質(zhì)，又有了“人”的生活氣息。

縱觀中國動畫史上的這些經(jīng)典形象，無不是把握住了中國傳統(tǒng)美學中“以形寫神、形神兼?zhèn)洹钡脑瓌t。

在經(jīng)典形象被反復重寫的當下，唯有融通時代審美、價值觀念與創(chuàng)作理念，才能賦予經(jīng)典原型以新的神韻、新的價值。2015年上映的《西游記之大圣歸來》、2019年上映的《哪吒之魔童降世》結(jié)合時代語境，在取材傳統(tǒng)的基礎上創(chuàng)新發(fā)展?！段饔斡浿笫w來》塑造出桀驁不馴、俠氣沖天的孫悟空，《哪吒之魔童降世》的哪吒是一個“我命由我不由天”的孩童。

在動畫技術并不發(fā)達的上個世紀，中國動畫人創(chuàng)造出生動傳神、極富東方神韻的藝術形象。在動畫技術不斷革新的今天，我們對動畫形象的塑造更應該形神兼?zhèn)?，讓技術服務于內(nèi)容。

意蘊生成

追求“觀物取象、立象盡意”

重寫意、輕寫實，追求形式與內(nèi)容的高度統(tǒng)一是中國動畫一貫的美學追求。上世紀60年代，中國動畫以水墨意境、華麗高雅等為美學旨歸，形塑了中國動畫民族風格，在世界藝術之林樹立起“中國動畫學派”的聲譽，也對后來探索民族動畫產(chǎn)生了深遠影響。

中國傳統(tǒng)美學歷來注重“觀物取象、立象盡意”?！胺伯嬌剿?，意在筆先”，旨在說明形象表達的不只是外在形式，更重要的是內(nèi)在意蘊。以物質(zhì)表現(xiàn)精神、以有限表現(xiàn)無限、以有形表現(xiàn)無形，對于中國動畫至關重要。

《大鬧天宮》和《哪吒鬧?！返拿褡屣L格表現(xiàn)為濃重、絢麗的格調(diào)。在山川、石頭、草木等景物以及宮殿建筑的造型設計上，華美的視覺造型和活潑的內(nèi)在情緒融為一體，個性鮮明的人物性格與華麗鮮艷的神奇景色相得益彰，傳統(tǒng)繪畫的形式美感和裝飾美學意味有機融合，呈現(xiàn)出一個燦爛豐富的意象世界，于情景交融中揭示作品的內(nèi)在意蘊。《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《鹿鈴》等水墨動畫，契合中國傳統(tǒng)繪畫藝術的審美觀念，形塑出自身的美學風格，真正做到了情景交融、虛實相生、移情入化。

這些經(jīng)典作品以豐富的審美意象，體現(xiàn)中國傳統(tǒng)美學“觀物取象、立象盡意”的原則。以歷史反觀當下，走向更高層次的審美意象，以崇高和優(yōu)美涵養(yǎng)時代、涵養(yǎng)人，仍是中國動畫高質(zhì)量發(fā)展不可多得的寶貴經(jīng)驗。

價值表達

追求“推陳出新、現(xiàn)代轉(zhuǎn)化”

呈現(xiàn)與表達價值觀念，是典型形象塑造的目的。在今天，動畫電影的競爭力主要在于承載的價值觀念。近年來，一批國產(chǎn)動畫電影賡續(xù)傳統(tǒng)，從古典小說、神話傳說中尋找創(chuàng)作原型，從傳統(tǒng)題材中尋找素材，結(jié)合新的時代語境，創(chuàng)造出貼合當下觀眾尤其是年輕觀眾的表達方式。這既是創(chuàng)作者文化自信的表現(xiàn)，也受益于科技的進步。

《白蛇：緣起》在借鑒經(jīng)典神話原型的基礎上，現(xiàn)代化演繹了“白蛇傳”，另辟蹊徑講述許仙與白蛇的前世傳奇，傳達出現(xiàn)實世界中“親、友、愛”的價值觀念；與此同時，借助跨媒介敘事，運用最新技術，打造極具東方審美意蘊的水墨畫風格。這部電影以一種現(xiàn)代化、全齡化、年輕態(tài)的審美表達，拓展了電影的表現(xiàn)空間，給觀眾帶來更新鮮、更時尚、更愉悅的視聽享受。

從上世紀的《大鬧天宮》《哪吒鬧?！返浇甑摹段饔斡浿笫w來》《哪吒之魔童降世》，孫悟空、哪吒的形象發(fā)生了顯著變化，形象內(nèi)涵也被賦予新價值、新理解和新呈現(xiàn)。數(shù)字技術帶來觀影體驗、形象造型的更新，但影片中藝術形象的內(nèi)涵和成長敘事的主題始終未變。

今天的人們依然品讀著經(jīng)典形象，依然能汲取到精神滋養(yǎng)，這正是經(jīng)典形象的不朽之處和時代價值。讓經(jīng)典原型通過創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，顯現(xiàn)情感共性和時代特征，在新的時代煥發(fā)出新的力量，應該是當代藝術家的追求與使命。

創(chuàng)新離不開深厚的民族文化土壤。實現(xiàn)真正意義上的創(chuàng)新，要求創(chuàng)作者不斷拓展精神視野、更新藝術觀念，更要立足現(xiàn)代價值觀念，重新認知和闡釋傳統(tǒng)，挖掘其所蘊含的跨越時空、足以征服當代觀眾的精神、情感和力量，使豐富的歷史人文內(nèi)涵得到有力弘揚和廣泛傳播。

中國動畫的民族風格，是內(nèi)容與形式的統(tǒng)一，需要我們繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)美學，尤其是造型藝術的豐厚傳統(tǒng)，注重從古典小說、民間文學中萃取題材。歷史經(jīng)驗是當下中國動畫實現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展的寶貴遺產(chǎn)。

（作者為中國電影評論學會會長）