中國科幻電影的風暴潮來了，或者說，有心人已經辨認出了風暴，并為之激動如大海。

10月16日，青島東方影都，在青島影視博覽會 “科幻電影專家交流活動”上，《流浪地球》系列制片人、編劇龔格爾坦言，中國科幻電影正處于“一檔運行”的起步階段。他施展渾身解數繞開主持人劉儀偉關于《流浪地球2》劇情的刺探，甚至開玩笑說“《流浪地球2》使用克隆人、機器人的概念”。

兩天后的10月18日，賈樟柯創立的平遙電影節把三大獎項（費穆榮譽最佳影片獎、青年評審榮譽最佳影片獎、影迷選擇榮譽獎）全部頒給了電影《宇宙探索編輯部》。這部小成本、偽紀錄風格科幻電影代表了中國科幻的另一種可能，該片也是郭帆工作室自《流浪地球》外投資制作的另一部電影，作為制片人的郭帆還和龔格爾雙雙現身支持這部新人新作。

2019年春節檔上映的《流浪地球》開啟了中國科幻電影元年，也培養了中國科幻電影工業化的核心團隊。從《獨行月球》、《流浪地球2》再到《宇宙探索編輯部》，處處可見這支團隊的身影。

中國科幻電影兩極逐漸成形——這兩條路線也是龔格爾在青島交流現場命名的：一條“貴、大、多”路線，龔格爾聲稱《流浪地球2》“資金足夠支撐我們的設想”，不會有《流浪地球》中途尋找新投資方的情況發生；另一條“小、巧、精”路線，《宇宙探索編輯部》堪稱最佳代表。4月份《獨行月球》在青島東方影都殺青，6月3日龔格爾又帶著《流浪地球2》進駐東方影都。在科幻電影熱潮到來之際，青島何為，青島電影何為，這場科幻影視峰會碰撞出行內領軍人物富有借鑒意義的思想火花。

《流浪地球2》拍什么

“科幻電影專家交流活動”現場內外，關于《流浪地球2》的探討一直是焦點——會場距離拍攝現場一箭之地，也讓外界對這部再度寄托了中國科幻電影厚望的大制作充滿好奇。

制片人龔格爾經歷豐富，他從歌手、音樂人轉型演員、配樂，又作為《流浪地球》的編劇和制片人成為科幻影視舉足輕重的領軍人物。龔格爾表示：“《流浪地球2》的核心仍然取自劉慈欣《流浪地球》這部小說，它的情節也是從這個小說上脫胎而來，用了它的殼，也用了它的精神內核，在這個基礎上，為了滿足觀眾對于視覺和劇情的需求，我們會添加一些原創劇情，但是這些劇情背后仍然依據劉慈欣老師的原著而來。”至于兩部《流浪地球》之間的聯系，他調侃道：“吳京不是出現了么！”

對于引爆科幻影視產業，《流浪地球》顯然做出了巨大貢獻。龔格爾表示，當下業界終于建立了對科幻電影市場前景的信心，《流浪地球》產生的驚人票房，讓世界對中國科幻電影多了一份信心。“觀眾的熱烈反響使得我們能夠拍《流浪地球2》，希望更多科幻電影取得票房成功，中國科幻電影也會越來越繁榮。”

今年堪稱科幻題材網絡電影的爆發之年。根據貓眼數據，截至中秋前，愛奇藝單獨播的《火星異變》分賬票房750萬元，《太空群落》分賬票房118萬元，騰訊愛奇藝雙平臺的《重啟地球》分賬票房1534萬元。在《上海堡壘》走院線路線口碑遇挫之后，科幻電影創作者發現網絡平臺大有可為。電影學者、“看理想”嘉賓西夏對網絡科幻片印象深刻，“看《火星異變》的開頭前十分鐘就像是《火星救援》，特效特別牛。”一旦前十分鐘吸引了觀眾，后續的劇情就可以減少特效，用故事吸引人。

科幻電影紛紛盈利，也形成了新人不斷加入的大好局面。龔格爾和郭帆都對新人導演特別關注，“中國科幻電影需要多一些年輕人加入進來。有個網絡電影《硬漢槍神》，郭帆看了之后大半夜給我發微信，‘一定要看，這片子肯定火’。”《硬漢槍神》上線7天累計分賬票房1578.8萬元，累計觀影人次350.8萬，抖音話題播放量6.8億，成為電競主題電影的年度話題之作。龔格爾感嘆：“有些年輕導演的才華是無法埋沒的，他們去拍科幻的話，作品一定會成功，我也期待我們的投資者對年輕導演大力支持。”

從科幻片看見未來

盡管科幻電影備受影迷關注，然而對 “科幻電影時代”是否到來仍然有不同觀點。高群書導演認為，國產電影投資人大多數處在“以小博大”的階段，而科幻電影投資巨大、風險巨大，對投資方形成挑戰，也對導演提出了更高要求，“好萊塢科幻導演的思維是經過科學訓練的，而我們國內導演文科生居多，藝術家居多，因而拍電影時藝術思維比較多，缺乏科學思維。”

學者西夏也認為，“科幻電影要比文學落后二三十年，小說寫出來，二三十年后才能拍出來。背后的邏輯在于，少年時代被這些小說打動的人，二三十年后有了話語權，郭帆就是典型例子，喬治·盧卡斯（《星球大戰》導演）也是一樣，他們都想把小時候看的東西拍出來。”

沈騰主演的《獨行月球》4月份在東方影都殺青。而“開心麻花”另一部奇幻大片《超能一家人》即將于春節檔上映。“開心麻花”CEO劉洪濤認為，人才是科幻電影的重要因素，“在人才儲備階段，國產科幻電影完成了最初的成長階段。確實缺人，我們做《超能一家人》，最難的是找不到合適的人，劇本寫完之后找不到主創團隊，好在郭帆導演《流浪地球》給科幻電影積累了一批人才。”劉洪濤特別強調，科幻片的劇本要有未來意識，編劇要提高自己的科學素養，“科幻片是（未來的）冰山一角，但你要把整個冰山的輪廓想清楚了。”

《獨行月球》講述了一個倒霉的太空維修員如何在月球上活成“宇宙最后一個人類”的故事。它到底是喜劇片還是科幻片，劉洪濤的看法很堅定，“《獨行月球》是喜劇，也是科幻，而且是特別硬核的科幻。”有趣的是，劉洪濤感謝《流浪地球》積累了科幻電影人才，而《流浪地球2》制片人龔格爾也感謝《獨行月球》，“《流浪地球2》里很多成員也是從《獨行月球》團隊過來的，這是我特別開心的現象，意味著互相支持、接力，這在2017年的時候不存在的，尤其在一些特殊道具、重要的生產環境生產鏈上，我們得到了《獨行月球》的加持。”龔格爾感慨中國生產鏈的強大，“我們拍《流浪地球》的時候只有三身宇航服，其中有一套還是從《瘋狂的外星人》借的，三身宇航服擺在一起發現不一樣。現在我們跟深圳的產業鏈合作，短時間內可以做出十幾套宇航服來，而且工業標準非常高，這個是我們嘗試跨行業的合作、開發電影產業中新的工作環節，這些事只有在中國能干成。《流浪地球2》也會受到工業水平的束縛，但這種束縛源自我們對設計的轉換能力和我們想象力這兩方面。”

“卡梅隆之問”

在“科幻電影專家交流活動”現場，主持人劉儀偉提出了一個“卡梅隆之問”：近年來，不斷有片方宣稱自己的電影特效部分由詹姆斯·卡梅隆（曾拍攝 《阿凡達》《泰坦尼克》的著名導演）的視效團隊輔佐，“我們粗粗估算了一下，過去五年間，卡梅隆團隊大概有好幾千人在中國 ‘混飯吃’。我想問一下，我們中國自己的后期制作團隊能夠獨立完成一部科幻電影嗎？”

對于這一問題，科幻影視人的見解有不同側重。《流浪地球》視效總監徐建認為，電影視效這個行當的基礎是計算機科學里的圖形圖像學，這一學科領域好萊塢領先很多，“從特效制作量的角度來說需要一定的規模和人員數量、硬件設備的數量來完成。”電影特效需要大量復合型人才，既是藝術家又是計算機專家，“這種人才在全世界稀缺，他們在電影、電視、動畫片、游戲領域高度流通，吸引人才，歸根結底需要資金。”

國產電影票房的天花板目前在50億-60億元區間，而好萊塢科幻大片的標桿《阿凡達》全球票房累計27.88億美元。業內認為，目前國產科幻電影硬件水平已經發展到一定程度了，再往下發展，需要對票房提出新的目標，也就是需要爭取全球票房。徐建坦言，一些年輕導演有好的劇本和創意，但是沒有足夠的投資來支持。“中國電影一個很大的問題在于我們只有票房回收這一個手段，這是不正常的。我們需要把電影產業鏈做長了，能賣玩具、文具、開發游戲等，才能把產品鏈做足了。《加勒比海盜》拍到第三部就已經是大爛片了，為什么它能拍到第五部，就是因為迪士尼樂園里有足夠支撐電影變現的渠道。當一個IP有了更多的變現渠道，就不光考慮票房回收多少，投資人更敢多投資下去，電影工業就可以繼續往前發展。”

上世紀八十年代，中國科幻電影曾經有過一次爆發，出現了《珊瑚島上的死光》《霹靂貝貝》等電影，然而這一波科幻電影潮突然中斷，讓電影人頗為遺憾。學者西夏認為，“拍《霹靂貝貝》的時候，國產電影跟世界特效工業的差距遠遠比現在的差距大。當時為什么敢拍？因為沒有包袱。除了數碼特效之外，其實特效行業還有實體物理特效，那個產業也是很大的，比如《E.T.》里的外星人、《侏羅紀公園》里的恐龍，那些恐龍都是真正做出來的實體特效，這是涉及工業產業部門的技術。”

“小巧精”也有大未來

剛剛榮獲平遙電影節三項大獎的《宇宙探索編輯部》以瀕臨倒閉的科幻雜志社的主編唐志軍為主角，通過這個落魄中年人尋找外星人的故事，將荒誕、黑色幽默、公路片等多重元素糅合，呈現一個廣袤、執著的精神世界。該片獲得了郭帆工作室的投資，也讓業界看到了小投資科幻電影的機會。

龔格爾認為，科幻電影分為“貴、大、多”和“小、巧、精”兩種，“這需要創作者有一定文學功底和對科學知識的掌握，通過表演和編劇對世界觀的打造，花很少錢一樣可以打造出精品。中國科幻電影的工業化，首先是在品類上的工業化。并不是只有太空題材才是科幻電影，科幻迷們知道：很多科幻電影從頭到尾只有一兩個人，依然是非常精彩的思想實驗。希望觀眾在吃了大餐之后也吃一些小水果，味道依然不錯。”

拍攝“貴、大、多”的科幻大片，難點在于“協同作戰”，龔格爾說：“大團隊如何完成一部工整的電影，讓最多的觀眾同時獲得快樂，是尋找最大公約數的過程，這非常難。小、巧、精的電影難度在于拓展維度，擴大觀影圈，深化科幻迷對中國科幻電影場景的信任感，埋下一個長久的種子。”

《流浪地球》培育了科幻影迷，也讓觀眾在劉慈欣之外關注到了陳楸帆、韓松、特德姜等中外科幻作家，科幻小說家七月的《小鎮奇談》就被一位大導演買下版權，即將開發成影視作品。西夏表示，“科幻有很多種，有星際旅行、時空穿越，生物工程克隆人、蒸汽朋克、賽博朋克等，它不是光講未來，而是覆蓋了從過去到未來所有時空，甚至有歷史科幻。科幻最大的意義是讓你不會固守著一個思維，不管是對過去還是未來，都是推想性的一種藝術。”小、巧、精作品與高投資大作品并存，讓觀眾對科幻影視充滿期待。

盡管與好萊塢頂尖團隊還存在制作水準的差距，但龔格爾對中國科幻的未來充滿信心，“科幻電影跟國力是相關的，它跟科技水平發展密切關聯，科技水平哪里最興盛，哪里的科幻電影就會爆發——從英國到美國再到現在的中國。劉慈欣說過：中國是最具有科幻感的國家。我認為中國有后發優勢，我們才剛剛開始。”

展望未來龔格爾表示，“我希望觀眾熟悉我們的IP。未來如果有動漫聚會、漫畫展、科幻電影節的時候，門口不要只站著Stormtrooper（《星球大戰》暴風兵），希望中國科幻人物造型出現，不應該只有好萊塢的超人、蝙蝠俠站在那里。當玩家把《流浪地球》或者中國科幻變成生活里的一部分，我們的目的也就達成了。”