“劇場就是一個產生奇跡的地方，觀眾就是陪我們創造奇跡的人。”濮存昕激動得有些哽咽地表示。這個讓他心心念念多年的新排版《雷雨》終于要面世了。繼馮遠征導演的新排版話劇《日出》之后，北京國際戲劇中心開幕后的第二部新排大戲《雷雨》即將登場。

《雷雨》海報

9月8日，導演濮存昕、唐燁帶領主演龔麗君、白薈、李洪濤、王俊淇、陳紅旭、徐督、李京旭、解天、楊琪芳、郭為、石云鵬、梁國棟、李金濤等齊整亮相，解讀這部新排經典的意義，帶觀眾一起“開啟曹禺先生智慧的密碼”。全新解讀，全新陣容，新排版《雷雨》將于9月24日曹禺誕辰日當天在北京國際戲劇中心的曹禺劇場與觀眾正式見面。

回溯最初未刪減過的劇本

《雷雨》作為一部家喻戶曉的經典，再度被搬上舞臺，對于北京人藝來說是又一次對經典的回歸。“這是我們的老院長曹禺在他年輕的時候，創作出的扛鼎之作。”作為導演和主演的濮存昕介紹道，“說不完的曹禺，演不盡的《雷雨》。曹禺先生的其他作品都有好幾個版本，但是《雷雨》似乎就這一個版本，這也是我的興趣點所在，也是一直在探尋和好奇的‘為什么？’另外，我自己也演過《雷雨》，我沒覺得我自己演得多好，總覺得還有表演的深度可挖，終于我鼓起勇氣向劇院申請，說我希望能新排《雷雨》，劇院把這個想法納入了今年的演出計劃，我很感恩！”

濮存昕特別談到，“這次新排《雷雨》從文本上回溯到1934年最初未刪減過的劇本，把曹禺先生當年最新鮮最原始的表達找了出來，把初衷挖掘出來。從文學中找到行動，找到故事，讓觀眾看到熟悉的故事里，有很多非常有意味而又可能與以往認知有不同的地方。比如著重從周樸園的視角去闡發整個故事——正因為周樸園是始作俑者，一切都在他的掌控之中。這一版中的周樸園既是‘局外人’也是‘局中人’，他對家中發生的事情十分明了，他試圖去補救一切，但是到頭來卻是竹籃打水一場空。”

對劇中人物的重新挖掘和煥新

熟悉北京人藝的觀眾會發現，此次新排《雷雨》，在演員陣容安排上也做了新嘗試——濮存昕從曾經飾演過的大少爺周萍“升級”為老爺周樸園，龔麗君從觀眾心目中的經典蘩漪變身為魯媽，白薈則由四鳳改為飾演蘩漪，李洪濤飾演魯貴。相較老版《雷雨》，這樣的角色調整不僅是對演員的挑戰，更是對劇中人物的重新挖掘和煥新。

除了四位實力派“老將”，北京人藝的“90后”年輕演員們擔任周萍、周沖、四鳳、魯大海角色的扮演，新排《雷雨》劇組在新老傳承的同時，在創作中碰撞出新的火花。作為導演，濮存昕非常肯定年輕演員的塑造能力，“他們可能也不是傳統意義上我們定義的類型，比如四鳳會更加質樸，周萍則會帶著些怯懦，周沖是清澈透明而可愛的少年郎……這些特征都是著意設計與要求的，可以讓觀眾更直觀和清晰地認識到他們是什么人，從哪里來，曾有過怎樣的人生。”

舞臺上的詩意表達是重讀的核心

對于主創來說，新排《雷雨》不只要講好一個故事，更要體現作者的人文關懷和對人性的深度開掘。通過對劇本細節的挖掘，去建立和解釋人物關系，讓觀眾更深入地感受故事背后作者對人的同情和悲憫。“我寫的是一首詩，絕非一個社會問題劇。”曹禺曾經這樣說過。導演唐燁則認為，舞臺上的詩意表達是此次對經典重新解讀的核心，“文學變成戲劇之后，曹禺先生的詩意是貫穿始終的。新排《雷雨》也將更加強調舞臺上的詩意表達。”

在濮存昕看來，《雷雨》充滿了激烈且郁熱的氣質。新排《雷雨》將借助詩意舞臺來還原劇中氛圍，比如用交響樂來表現雷雨大作的聲音。劇中不僅通過浪漫寫意的舞美設計呈現出周公館的家庭場景，更用虛實結合的手法讓現實人物與回憶中的人物穿插出現，在時空交錯間完成戲劇舞臺特有的敘事，在三十年前的侍萍和周樸園在舞臺上的閃現，帶觀眾去尋找記憶的碎片。濮存昕道出創作構思：一方面是運用象征手法，烘托出人物和劇情的氛圍；一方面是大膽留白，用線條鮮明的敘事方式化繁就簡，留給觀眾更多思考空間。