“啦啦啦，啦啦啦，我是賣報的小行家……”當這首耳熟能詳的《賣報歌》再次唱響，小報童們清脆的歌聲回蕩在上海木偶劇團的舞臺上，勾起了一代代人對于過去的回憶，也激蕩著今天的我們對于時代感召的信心。《報童之聲》是上海木偶劇團首次挑戰木偶音樂劇的形式，突出藝術性與時代性，全新打造的一部有著本土文化特色和紅色基因的海派木偶作品。

原創海派木偶音樂劇《報童之聲》講述了1949年臨近解放的上海，一群靠賣報維生的流浪孩子，在報童學校年輕的共產黨員艾可馨老師的教導下，學習革命歌曲和文化知識，走上了革命道路。小報童們不斷為地下黨遞送情報，摸排敵人情況，為迎接上海解放作出了特殊的貢獻。

“偶”遇音樂劇，唱響主旋律

作為一部紅色題材作品，讓未成年人在寓教于樂中感悟愛國主義精神，成為了《報童之聲》的創作初衷。該劇以木偶表演為主體，期望觀眾能夠在輕松愉悅中感受紅色力量，在革命故事中暢想希望的美好。作品選取了當下喜聞樂見的音樂劇樣式，將載歌載舞的藝術表現與木偶表演有機結合。隨著劇情的不斷推進，串聯起“妙”之木偶與“趣”之音樂的融合表達，旨在形成藝術表達與觀眾體驗的互動共生。

“偶”遇高科技，傳承融創新

近年來，上海木偶劇團在木偶制作和表演上不斷迭代出新。制偶團隊延續傳統技藝，秉承“守正創新，潛心匠造”的海派制作理念，深入研究每個角色的性格及表演特色，設計、制作出可旋轉的西瓜頭、“會說話”的眉毛、可遮擋的外衣、會伸長的雙手等極具性格特征的木偶機關。這無疑在表演中增添了生動、真實的表達，讓木偶也有了屬于自己的“真表情”。同時，制作團隊不斷思考與高科技制作融合的新方法，在這次木偶制作中，部分融合了3D打印技術。柔和的材質及輪廓，讓木偶外觀更具親合力。材質以尼龍代替光敏樹脂，更加堅固耐損，再配以精美戎裝，使木偶像工藝品一樣精致耐看。此外，制偶團隊還有效推動了設計制作的數字化管理，進行了科技創新與藝術融合的新嘗試。

多重元素，探索“掌上藝術”新發展

隨著演出形式和制偶技術的升級，全新的表演方式也對木偶劇演員帶來了不小的挑戰。以音樂劇的形式將舞蹈與聲樂融入在木偶表演之中，推進了木偶劇演員向多元藝術的高水準跨越。劇中根據不同橋段選用了契合表演需要的木偶樣式，如適合歌舞表演的短杖頭木偶、切合內心獨角戲的橫挑木偶、符合緊張追捕畫面的皮影與光影。多元樣式的藝術融合，配合工作坊的“雙創”機制，將創造力與創新性交互轉化，激發出更多可能。如在光影工作坊中，首次嘗試了平面維度向立體空間的跨越，運用制作與配合技巧，在立面平視基礎上呈現出3 D效果，展現了新的舞臺魅力。

聚焦本土文化，“量身定制”文旅項目

《報童之聲》扎根上海本土故事，聚焦上海本土風貌，以打造文旅結合的紅色品牌項目為目標。集合升級后的仙樂斯木偶劇場的舞臺優勢，運用LED點陣屏幕、多媒體投影及旋轉舞臺等硬件設施，打造極具觀賞性的駐場演出。“量身定制”的文旅項目，有利于發揮城市中心的地理優勢，形成“家門口的好去處、文化旅游的打卡點”的集聚效應，讓海派木偶藝術從這里出發，為城市文化品牌建設添磚加瓦。

原創海派木偶音樂劇《報童之聲》將于7月展開首輪預演。屆時，海派木偶藝術工作者將以最佳的精神面貌慶祝中國共產黨成立100周年。