代表作《玉蘭赤鸚》

由中國美術(shù)館、南京博物院共同主辦的“三百年來或在斯——陳之佛繪畫藝術(shù)特展”，日前在中國美術(shù)館開展。展覽展出了中國美術(shù)館和南京博物院所藏91件套陳之佛不同時期的繪畫作品以及10件他生前所用繪畫用具，較為全面立體地呈現(xiàn)了陳之佛的工筆花鳥畫創(chuàng)作。

工筆畫大家陳之佛

陳之佛（1896-1962），原名紹本，又名子偉、杰，號雪翁，浙江省慈溪市人，我國著名工筆畫家，也是工藝美術(shù)的先驅(qū)、美術(shù)理論家和美術(shù)教育家。正如全國政協(xié)常委、中國美術(shù)館館長、中國美協(xié)副主席吳為山所說：翻開20世紀中國美術(shù)史，陳之佛先生以其卓越的藝術(shù)成就和獨特的藝術(shù)人生譜寫了工麗純美的篇章。他深植傳統(tǒng)根脈，入古出新，既是自明清以來在工筆花鳥畫方面造詣高深、貢獻卓犖的藝術(shù)大家，也是我國現(xiàn)代工藝美術(shù)和藝術(shù)教育事業(yè)的開拓者和奠基人之一。

通過三部分展現(xiàn)繪畫風格

展覽分為三個部分：第一部分是寧靜清雅繪畫風格的形成和確立。這部分作品是以陳之佛在解放前的作品為主，作畫從個人興趣出發(fā)，設(shè)色尚清淡、雅潔，作品多追求孤寂、冷落、寧靜、淡泊的情調(diào)，代表作有《寒梅宿雀》《玉蘭赤鸚》《敗荷秋燕》《東籬秋色》等。第二部分是鮮艷雄健繪畫風格的轉(zhuǎn)變和成熟，代表作有《文貓伺蝶》《紅柿小鳥》《和平之春》《瑞雪兆豐年》《鳴喜圖》等。這部分作品主要創(chuàng)作于上世紀五六十年代，一掃過去那種沉郁的調(diào)子而顯見明快、開朗、繁榮、健壯，能給觀者以樂觀的情緒和強烈的美的感受。第三部分是秘不示人的創(chuàng)作方法與過程，主要展示陳之佛的畫稿、粉本與草圖。

《敬此為壽》首次向公眾展出

與此同時，展覽展出了傅抱石為祝賀陳之佛五十壽辰所作的《敬此為壽》和吳為山塑的《陳之佛像》。《敬此為壽》是此次展覽向陳之佛家屬借展的，一直被珍藏了半個多世紀，首次向公眾展出。《陳之佛像》是南京博物院特邀吳為山館長為陳之佛所塑的半身像，長期陳列于“陳之佛藝術(shù)館”，這尊雕像也立于陳之佛的家鄉(xiāng)。吳為山館長追憶，塑造的過程是他用心與陳先生對話和致敬陳先生的過程，力求呈現(xiàn)一個為美、為文、為善、為心靈之真而“化”了的面孔，冥合陳先生心性、靈性和德性。

展覽呈現(xiàn)在中國美術(shù)館2、4號廳，將展出至5月9日（周一閉館）。