上了年紀的人對春天的敏感度怎么也不如年輕人，盡管窗外的花事已盛，我卻不為所動，對于詩，大抵亦如是，其敏感度也是老不如少吧。然而也有例外，詩人觀海雖年過花甲，卻詩心不老，寫詩、讀詩，在網上與眾多年輕詩人交流詩的心得，切磋詩的技藝，隔三岔五還將自己創作的詩制作成視頻，博得成千上萬的粉絲們一片贊賞之聲。

觀海主攻政治抒情詩，主題開闊、氣勢恢弘，頗似詩界舞大刀的關云長，甫一露面，即有橫掃千軍之勢。與之同期出現的另一位撣寫政治抒情詩的詩人趙辛銘卻正當壯年，其詩飛揚跋扈、才華橫溢。雖說缺少點《紅豆詞》式的纖巧，但卻有《觀滄海》式的拙樸和大氣。我和他同為學養先天不足、后天特別辛苦自強的一代人，一大把年紀了還在高校與青年學子同堂就讀，以彌補知識的缺口，趕上時代的步伐。

對于詩的追求也是這樣，觀海等一批詩人的大器晚成，是我國步入老年社會以后必然產生的一種文化現象，也稱得上是新時代才能出現的文化盛事。老年人對于詩的選擇，是一種靈魂的再次洗禮。

法國的蒙田說：“靈魂如果沒有確定的目標，它就會喪失自己”。退休的人即閑逸者，本可以在閑暇里好好款待自己、放縱心身，但就此也容易令靈魂飄忽無定，找不到寄托的地方。于是，觀海先生拾起了“詩”，以為詩可養身，亦可養心，其相濡以沫的夫人則撿起了“畫”；畫可悅目，也可愉情。這樣，心一旦有了皈依，無論世事如何喧囂，都能泰然處之。當然，他們也不是脫離塵囂的“歸隱”，而是接地氣的“與時俱進”。這可以從觀海夫婦的詩畫中得到證明。

觀海詩集中幾乎所有的詩都是有感而發，而不是無病呻吟；即便是一些重大題材的時事詩，也少有泛泛而論者。他總能從自己的切身感悟出發，寫出一點獨特的意蘊，讓讀者心有所動，從中體味出詩的美學境界，這就很不容易了。

如集子里的《好大一面旗》《走過天安門的腳步》《紅色之戀》等，都是這一類詩的上乘之作。對這類詩，觀海先生多自己朗誦。自誦方式的好處在于能自己把握詩的質地，恰到好處地把自己創作的初衷表達到位，加之他嗓音的真純與明亮，更能將詩的情感與意蘊發揮到極致，這大概是自寫自誦的妙處所在，也是他能在網絡平臺贏得眾多粉絲追捧的奧秘所在吧。

我始終認為，寫這一類政治抒情詩，是要花大力氣大功夫的，一般的詩人都不敢輕易為之，而觀海卻信手拈來，駕輕就熟，這也許與他豐富的人生閱歷有關。他深憫民間疾苦、飽覽世事風云，故能把握“詩”的大局，掌控“詩”的走向，且能以詩的語言來詮釋時事，加上筆端帶有感情，詩的成色自然就上去了。從詩風上看，觀海無疑屬“豪放派”，大氣磅礴中挾帶一絲兒女之情。就我個人喜好來看，我更喜歡那些寫個人情感的詩，如《日子》《清明之思》《雪花情》等。也許是這些詩的靈感發自內心深處，加之詩的語境清麗純凈，更能觸動人的那一根相似的神經，激起詩的共鳴吧。