繼2018年的都市奇幻劇《鎮魂》、2019年的古裝仙俠劇《陳情令》均以雙男主的出色表演圈粉無數后，晉江文學城的另一部武俠小說《天涯客》被改編成《山河令》，于今年2月起在網絡上熱播，再一次因“雙男主”角色引起飯圈狂歡，吸引了大批自稱“山人”的年輕粉絲。至今，《山河令》已經在海外多個平臺播出，在海外平臺上更新到了第18集，播放量已突破5000萬。而且已被翻譯成包括英語、西班牙語、泰語和阿拉伯語等6個語種播放。

原著版權方：總有一些人喜歡小眾口味

《山河令》的熱播，再加上今年還有《殺破狼》《皓衣行》等待播，有網友將此形容為“雙男主101”。不過，《山河令》原著版權代理方晉江文學城CEO黃艷明于近日接受北京青年報記者采訪時稱，所謂影視劇“雙男主101”時代只是小眾口味營造的繁榮假象。

談效果收益

帶動原著回流漲了近三十萬

北青報：作為原著版權代理方，您覺得這部劇改編效果怎樣，給貴網站帶來了多少收益？

黃艷明：我們其實相當于《天涯客》作者的經紀人，所以不太去干預劇組方的所有創作。我們只做前期的工作，幫作者賣版權，談一些跟版權有關的約定。我們對劇的影響，一般來說，限于提前約定一些作者可能特別在意的事情，比如主角不能轉換性別等。合同一旦談妥，制作方錢也付了，我們基本就從項目里撤出來，只剩下履約監督的工作，比如制作方有沒有在約定時間內開機等。

拍攝過程中，制作方有時會征詢一下我們的意見，比如起用的演員符不符合原著角色，對此我們也只是建議，但不會再主動介入具體拍攝事宜。所以，我們與制作方之間沒有太多故事，更多是維護原著作者的版權利益。

對于改編效果，我覺得和原著相差還挺大的。除了人物性格、身份背景，《山河令》幾乎重寫了一個故事，整個精神內核都不一樣了。原著講的是打破既有舊規則的概念，無論是男主，還是男配、女配，都企圖打破一個舊有的生活狀態，跳到新的狀態中去，追求個人自由。而改編成《山河令》后，主要講的是主角們都生活在不太好的環境里，都在向往光明，但是在走向光明的時候，要認清楚自己都犯了哪些錯誤，需要自我救贖和彼此救贖，用贖罪來重獲新生。

有些網文作品被改編成影視劇的時候，如果要忠實于原著，可能會請作者當劇本顧問，或者影視方會請一些資深讀者去把關。而我們在合同上沒有跟《山河令》制作方有這方面的約定，所以拍攝出來劇情故事反差較大。

至于改編后的收益，《山河令》播出期間，原著作品收藏大概漲了近三十萬，好多粉絲觀眾邊追劇、邊在我們網站上閱讀原著。但是相比這部片子一天幾千萬的播放量，能夠回流到我們網站的流量是很有限的，只是它的零頭。

評武俠劇

人物敘事手法沒顛覆傳統

北青報：這些雙男主劇里，除了《鎮魂》是都市奇幻劇外，《陳情令》《山河令》均為古裝（仙俠）武俠劇。這樣的人物設置敘事手法會否對傳統的武俠小說形成一種顛覆？

黃艷明：作為武俠小說，并不是以人物之間的情感故事為主線重點的，大多都是以闖蕩江湖，恩怨情仇的故事為骨架的。

同樣，對于《陳情令》《山河令》來說，闖蕩江湖、了結舊年恩怨的主體結構依然存在，與傳統的武俠小說一脈相傳，所不同的無非就是男女主換成了雙男主。這樣來看，也不算一種顛覆。

北青報：掀起了這股雙男主寫作熱潮的，是當下的網文業態環境有這方面的讀者市場需求，還是網文作者之間達成了某種共識？

黃艷明：我覺得跟網文業態的關系不太大，現實是永遠會有那么一部分讀者喜歡更與眾不同一點的搭配，總會有一些人喜歡小眾口味，在那個小眾范圍里交流，彼此之間尋找身份的認同感。

比如最近熱播的比較適合大眾口味的《贅婿》《上陽賦》等劇，據一些第三方統計平臺提供的數據，差不多都是單日上億的播放量；《山河令》從討論度上看起來好像很火爆，但其實播放量也就幾千萬，和大眾口味劇無法比較。小眾口味通常是邊追劇，邊不停地發彈幕，與自己同在一個圈子里的網友跟帖討論，這樣形成一種輿論熱潮，感覺雙男主劇好像很繁榮。其實這只是一種假象。

至于“雙男主101”，我覺得這個形容有點過了。因為這只是網文言情小說世界里很小的一部分，它的讀者和觀眾攏共也就那么多。每年能推出兩三部雙男主劇，就夠他們觀看的了。太多了來不及看消化不完，市場自然會出現飽和狀態。

論風險把控

怕有人玩概念制造虛假的泛濫

北青報：作為原著網站，是如何把控風險的？

黃艷明：我倒不太擔心風險，怕的就是有人拿101玩概念，明明沒幾部劇，偏要制造虛假的“泛濫”，而遭遇來自各方面的風險。

至于網站對創作的管理原則，只要我們的簽約作者守住底線紅線，我們就會抱著一個百花齊放的態度，不會去干涉作者的創作自由的。事實上，“雙男主”這種小眾化的題材，一般的網文作者即使寫了，也幾乎沒機會走到影視化這一步。能取得成績的幾乎都是經驗豐富、認識清醒的大神作家。

導演說

《山河令》是唯美風格“新武俠劇”

《山河令》由成志超、馬華干、李宏宇執導，張哲瀚等人主演，講述了天窗首領周子舒為求自由，不惜以生命為代價退出組織，命不久矣之際遇上一心滅世的鬼谷谷主溫客行，兩人因卷入江湖紛爭相識相知，最終成為彼此救贖的故事。

在馬華干看來，他更愿意將《山河令》定位為“新武俠劇”，希望將更復雜的感情放在里面。“要讓大家多看一些他們的內心世界，雖然是武俠劇，但是每個人物不同的背景也會有不同的心理，感情同樣很復雜。”甚至，導演組賦予打斗戲感情，“表現他們為什么會發生這場武打、為什么會有沖突。故事里的主人公是互相扶持走完人生，我覺得這種風格的武俠劇用唯美飄逸的武打風格是很適合的。我們可以在他們的行動中去放大了解他們的感情。”

導演之一的李宏宇也表示，從一開始為《山河令》定位時，就要求鏡頭體現都是唯美的，“包括演員的表演，我們不想是以前那種武俠劇硬邦邦歪扭扭的鏡頭，不是那種黃沙滾滾，而是很靚麗的構圖，體現出來新武俠劇的特征。”

從小說變為影視作品，演員的挑選可謂關鍵。對張哲瀚、龔俊、周也等年輕演員，馬華干、李宏宇都表示十分滿意。李宏宇說，張哲瀚和龔俊戲里和戲外都很互補，“哲瀚外向，龔俊內斂，兩個是互補的性格。”

李宏宇介紹，在片場張哲瀚、龔俊兩人都細摳臺詞，“他們很早就做功課，在讀劇本階段就對自己的臺詞提出各種疑問或者是各種要求。”李宏宇透露，劇中溫客行知道周子舒身上釘著七個釘后淋雨吹笛子，那場在亭子里的戲拍了三四個通宵。

《山河令》中還有很多戲骨演員，他們的表現也保證了整部劇的表演水準。對此馬華干表示，拍攝《山河令》不會只顧及00后觀眾，現在很多中年人老年人也會上網看網劇，選演員首先是適合角色、適合戲。