春天來了。當然是南方更早得到春天的消息，在北國仍是雪花紛飛、萬木蕭條的時候，南方已是春花爛漫了。梅花、桃花，還有別的種種的花，都感受到春意，次第開放，很是喜人。

不過，倘論開得轟轟烈烈最為壯觀的，卻還要數木棉花。這是真正屬于南方的樹木，一見到她，人們就有一種身在南方的感覺。廣州素有“花城”的美譽，這是因為作家秦牧有一篇同名散文。不過，我想更緣于這里隨處可見的木棉樹，那一樹如火的繁花，把這座城市渲染得格外燦爛，使“花城”更加名副其實了。當然，木棉樹不止廣州有，在南方，這是人們常見到的樹。

歷史上有不少詩人都詠贊過木棉，其中就有唐宋詩人白居易、李商隱、蘇東坡、楊萬里等，可見詩人對她的重視程度。但我似乎更喜歡一位名氣不大的清代詩人陳恭尹的詠木棉詩：

粵江二月三月來，千樹萬樹朱花開。

有如堯時十日出滄海，更似魏宮萬炬環高臺。

覆之如鈴仰如爵，赤瓣熊熊星有角。

濃須大面好英雄，壯氣高冠何落落！

后出棠榴枉有名，同時桃杏慚輕薄。

祝融炎帝司南土，此花毋乃群芳主？

巢鳥須生丹鳳雛，落花擬化珊瑚樹。

歲歲年年五嶺間，北人無路望朱顏。

愿為飛絮衣天下，不道邊風朔雪寒。

詩中“濃須大面好英雄，壯氣高冠何落落！”卻是對木棉花最生動的寫照。不錯，木棉花最感人的就是這種偉岸磊落的英雄氣概。

木棉花，不但是詩人喜歡詠贊的對象，更是畫家，尤其南方畫家常畫的題材。我見慣了這類作品，當然很欣賞。但是，有不少作品好像都已程式化了。而一旦落于俗套，就讓人深感索然乏味。

藝術貴創新，而翻新出奇是需要獨出心裁的，對于藝術家而言，這就是挑戰。陳奕純的新作《花開有聲》，也是以木棉花為創作題材的，但其所要表達的，卻遠不止于習常的對木棉花的禮贊，更達到一種深邃而宏遠的境界。與同類作品相比，藝術視野更加開闊，既是對春天的歌頌，更流露出對偉大祖國的熱愛之情。

這幅作品擁有強烈的藝術沖擊力。一眼看去，便表現出與眾不同的傲岸風姿。一派云蒸霞蔚的熱烈，紅得燦爛，紅得動人，幾乎染紅了天地。這么火紅的壯觀場面相當突出，也相當強烈。可是，她不俗，也不妖艷，而是堂堂正正，有一種浩然正氣。

木棉花自有她的美麗。她不同于梅花的冷艷，不同于桃李的妖冶，更不同于牡丹的雍容華貴。她并不顯貴氣，卻具有凜然的傲氣。她的美在于不與別的花爭奇斗艷，于孤傲中盡顯風流。如何表現她的獨特之美呢？陳奕純撇開常見的對木棉樹老干虬枝的強調，整幅畫幾乎淡化了枝干的存在，而是傾盡力量畫她的繁花，堆砌而不遺余力地畫出花的斑斕和蔚然，大膽地在畫面上潑紅染彩，構筑了一種“千樹萬樹朱花開”的藝術效果。

陳奕純善于描寫的才華，在創作中得以充分展現。他十分細膩，幾乎一絲不茍地對木棉花進行刻畫。在閱讀時，我驚詫于他的認真和細致，正是這種不厭其詳的描寫，才使畫面上的木棉花饒于變化，富于生機和活力。而陳奕純善于觀察物象，畫家對木棉花爛熟于心的把握，也使其在創作過程中得以游刃有余。

木棉花是豐富的，層層堆砌，繁花似錦；而每朵花卻都具有個性之美。它不是千篇一律的呆板，而各有其美麗的風華。這些不同的花，分散時各顯光彩，而匯合在一起時，則又成就了輝煌的宏大場景，有一種“十日出滄海”的撼人壯觀。

這幅《花開有聲》的獨特之處還在于畫家表現的角度，不是慣常的仰視或平視的角度，而是采取一種聚焦，以及層層推進的手法，刪去無關緊要者，集中地聚焦于對花的描寫，如此集中而強烈鋪排的藝術手法，卻是過去畫木棉者所少見的，這也體現了陳奕純勇于突破傳統的膽量。從人們所意想不到之處落筆，便成就了一種新鮮的藝術的感動。

那些紅花也不是一味的殷紅。如果沒有變化，作品也就不能如此栩栩如生了。在這里畫面的紅，有深有淺，有濃有淡，不同的光線，不同的側面，所呈現的紅也各有不同；而動靜藏露、姿態各異的鳥兒點綴其間，卻也不是可有可無的，它們增加了畫面的活潑，使木棉花更顯妙趣橫生。

畫名是“花開有聲”，妙在不點出木棉花而突出花開的聲音。花開的聲音，是大地的聲音，時代的聲音。這就是陳奕純創作的目的，以及所要追求的藝術思想。一個作品不能沒有思想，只是為藝術而藝術，那是沒有價值的。我們在欣賞美、感動美的同時，還要深刻地領會作品的思想內涵。

那么，這幅《花開有聲》的思想意義又是什么呢？就在于她生動而深刻地展現了中華民族偉岸的精神力量。讀《花開有聲》，我仿佛聽到一種堅實有力的時代奮進的聲音……