把精品奉獻給人民，是新時代賦予我們文藝工作者的職責與使命。優質的文藝作品是能夠把握時代脈搏的，是與時代同步伐的，是以人民為中心的。我是一名文藝工作者，同時也是一名全國人大代表，我時刻都在思考如何讓傳統藝術活在當下，讓更多人從傳統藝術中汲取文化的力量。

在我看來，人民始終是文藝作品應著重描繪的主人公，新時代的文藝作品更要能展現當代社會的精神風貌。去年，黃梅戲《鴨兒嫂》正式和觀眾見面，這是一部具有地域特色和時代精神的農村風情劇。該劇以脫貧攻堅為大背景，以農民為視角切入點，通過講述鴨兒村的脫貧致富故事、基層百姓的尋常生活，反映我國脫貧攻堅的勝利成果。在創作這部戲的過程中，我們的主創積極深入生活，走訪安徽省安慶地區數個村莊，尋找當地脫貧戶典型，積累創作素材，從生活中打撈新理念，最終決定跳出以往扶貧戲的窠臼，以多個脫貧戶為原型，塑造性格鮮明、頗具典型性的“鴨兒嫂”形象，展現中國婦女善良、堅忍的傳統美德，弘揚“誠信”“人幫我我幫人”“勞動致富”等樸素的價值觀，宣傳國家的扶貧政策。

勤勞的人民是這場脫貧攻堅戰的主體，他們身上折射出的時代精神是鼓舞人心、催人上進的。

藝術來源于生活，藝術能夠給予人們精神的慰藉，我們在舞臺上與觀眾是心心相系、息息相通的，表演的過程也是與觀眾進行心靈互動的過程。把最真摯的情感傾注在作品里，以明德引領風尚，是我履職的一種方式。

傳統藝術要活在當下，在守正的同時也要創新，一方面是題材和內容的選擇和創新，另一方面是傳播方式的與時俱進。戲曲是以舞臺和劇場演出形式存在的，隨著時代的進步和科技的發展，我們現在能夠通過網絡直播、短視頻等多種形式來進行傳播。疫情期間，我們創作了抗疫題材的黃梅戲短視頻，進行線上黃梅戲教唱，讓傳統藝術借助新媒體充分發揮其社會功能。我們還嘗試了“戲曲+網絡+漫畫”的跨界融合，希望借此讓更多觀眾關注黃梅戲，讓更多年輕人接受并喜愛黃梅戲，讓傳統藝術在新時代煥發活力。

但是，我也想呼吁，在新媒介、新平臺層出不窮的今天，戲曲工作者一定要有自己的堅守。我希望通過網絡直播、跨界融合等渠道吸引更多的人走進劇場，能坐在臺下聽上一場原汁原味的戲，感受劇場藝術的獨特魅力。舞臺藝術所帶來的現場感和直抵人心的力量是其他傳播形式無法比擬的，戲曲最佳的呈現方式依然是舞臺。

今年是“十四五”規劃的開局之年，我希望在未來的五年中，國家能夠繼續加大對優秀傳統文化的扶持力度，加強人才隊伍的建設，培養更多優秀傳統文化的傳承人，讓繼承、發揚傳統藝術的步伐能夠走得更堅定、更從容。

（作者：韓再芬，系中國戲劇家協會副主席）