“一條大河波浪寬，風吹稻花香兩岸……”當這段經典的紅色旋律響起，人們總會回想起70年前抗美援朝的歷史。原創話劇《上甘嶺》日前結束在滬首演后，啟程赴杭州、蘇州等地巡演，在長三角地區掀起陣陣愛國巨浪。該劇所到之處，全場觀眾自發在謝幕時集體起立，揮動手中紅旗，與臺上演員合唱歌曲《我的祖國》，構成動人的一幕幕。據制作人李東透露，原創話劇《上甘嶺》將于今年年底再度回歸申城，作為保留劇目長期演出，向當今觀眾尤其是年輕觀眾再現堅守與犧牲的力量。

今年是中國人民志愿軍抗美援朝出國作戰70周年。舞臺上，身手矯健的攀爬翻滾、身臨其境的爆炸場面、戰士在困境中的苦苦堅守……一個個動人的場景，令人仿佛穿越回上甘嶺——那場抗美援朝戰場上最慘烈的戰役。

爆破技術移植到話劇舞臺，“身臨其境”回望絕境中的堅守

“‘吃喝拉撒’在現代生活中，是一件最普通不過的事情，然而在70年前的上甘嶺戰場上，對那些堅守在坑道內的志愿軍而言，這四個字的分量能抵萬金。”李東說，話劇《上甘嶺》并不是對電影《上甘嶺》的舞臺平移，而是重新挖掘中國抗美援朝戰爭中有名有姓的烈士事跡，抱著回望歷史、再造經典的決心創造的全新戲劇故事。該劇的故事聚焦在一個狹小的坑道內，13名志愿軍戰士即將面臨醫療物資短缺、斷糧斷水的絕境。坑道內唯一一名女衛生員林蘭，為了尋找藥品搶救戰友，一次又一次冒著炮火沖出坑道尋找補給。炊事員老馬從膽小畏懼頂著大鍋上前線，到獨自迎著敵人猛烈的炮火將紅旗插到表面陣地，吸引敵人的火力，為增援部隊贏得寶貴的進攻時機。整部劇目在現代與戰時場景中穿梭，以有笑有淚的情節感染、感動著觀眾。

話劇《上甘嶺》由春晚舞臺的常客、著名笑星黃宏擔任藝術總監、編劇及主演，并聯合青年編劇莊一共同創作劇本。中國國家話劇院導演李任擔任導演，天津人民藝術劇院參演。近五十年的軍旅生涯讓黃宏積累了大量素材。快書表演藝術家高元鈞，是黃宏父親黃楓的師父，曾親歷過抗美援朝戰場的慰問演出，所以“上甘嶺”對黃宏而言并不陌生。

除了主創陣容，制作團隊亦堪稱“頂配”。為了讓觀眾獲得更好的現場感，話劇《上甘嶺》劇組實驗性地將影視劇的爆破技術移植到話劇舞臺，為此還請來了負責《八佰》《我和我的祖國》特效的張濤。憑著多年經驗，張濤選用“氣動爆破”的方式，營造出飛沙走石的戰爭氛圍，在觀眾席中就能感受到氣浪的震撼效果。

正式排練前，天津人民藝術劇院的全體演員花了一個月的時間走進軍營。清晨六點晨跑，夜里緊急集合，從手榴彈投擲練習、穿越障礙練習、格斗訓練，再到持槍臥倒、匍匐前進、屈身前進……戰士們訓練中的酸甜苦辣，演員們都要一一體會。為了讓演員更好體驗當年上甘嶺缺水缺糧的狀態，劇組還關掉空調進行高強度體能訓練，訓練結束后一群人只能分到一瓶水。總導演李任說：“這場話劇下來，所有演員都脫胎換骨了。”

經典改編，一首《我的祖國》牽起愛國思鄉之情

上甘嶺的故事是中國人再熟悉不過的記憶，那部同名影片是鐫刻在一代代人心中的經典，主題曲《我的祖國》傳唱了半個多世紀。值得一提的是，此次話劇《上甘嶺》得到了作曲劉熾女兒劉云的授權，對歌曲《我的祖國》進行了男生獨唱改編，由音樂劇當紅演員阿云嘎獻唱。

“這首歌曲是我父親最重要也是最鐘愛的作品。”首演場上，記者見到了專程從北京趕來上海觀看演出的劉云。她告訴記者，《我的祖國》之所以能傳唱大江南北，是因為它“從人民中來，到人民中去”。喬羽的詞寫出了中國大地之美，而父親劉熾在音樂的創作中也廣泛汲取了民族元素。“《二月里來》《紡棉花》《康定情歌》《小河淌水》……這些群眾最喜歡的民歌他反復聽了無數遍，譬如起首句‘一條大河波浪寬’就源于民間《小放牛》。”劉云說，“父親他們當年的創作，無論是《英雄贊歌》（電影《英雄兒女》插曲）還是《讓我們蕩起雙槳》（電影《祖國的花朵》主題曲）都是跟著劇組的，他們了解劇情也熟悉表演，真實體驗生活才能誕生動人的佳作。”

話劇《上甘嶺》臨近尾聲處，《我的祖國》的歌聲再度響起，劉云紅了眼眶。她也是一名軍人，在野戰部隊服役時親聞甚至親歷戰爭的殘酷。被炮彈砸中的傷員，胳膊都被炸飛了。“都是些青春正茂的少年啊！我們的生活不是原來就這樣幸福平安，而是有人替你臥雪高原。在今天幸福的生活中不該忘了他們，不能忘了歷史。”她動情地說。