受疫情影響，包括影院在內(nèi)的大量公共場所在過去半年中暫停影業(yè)，這導(dǎo)致了全球電影業(yè)經(jīng)歷了長達半年的停擺。疫情期間，人們的娛樂需求從線下轉(zhuǎn)為線上。疫情過后，人們漸漸習(xí)慣了宅在家中刷劇、追綜藝、看電影的線上娛樂方式。然而這幾個月里，仍然有觀眾不斷在網(wǎng)上發(fā)出“好想去電影院看電影”的呼聲。

7月20日起，疫情低風(fēng)險地區(qū)的院線開放營業(yè)，受到全國影迷的熱烈歡迎。盡管由于疫情防控要求，影院經(jīng)營仍要遵守嚴格的流量控制、場地消殺等規(guī)定，上座率停留在30%左右，但壓抑了半年的電影觀眾仍然釋放出高漲的熱情。疫情過后，觀眾為什么會堅定不移地走進電影院觀看大銀幕？

獨有的視聽效果呈現(xiàn)與公共空間中的情感共振不可替代

當(dāng)下，電影已經(jīng)成為人們?nèi)粘蕵返囊环N重要方式。隨著媒介技術(shù)的發(fā)展，觀眾可以選擇觀看電影的渠道不斷增多，但是電影院中的大銀幕這一傳統(tǒng)形式的媒介渠道所提供的電影視聽效果，以及封閉影廳帶來的沉浸式體驗和身處其中而產(chǎn)生的情感共振，是網(wǎng)絡(luò)平臺難以提供的。

隨著影院的放映技術(shù)不斷提升，3D、IMAX3D、中國巨幕、杜比全景聲、激光等一系列視聽技術(shù)的發(fā)展不斷刷新人們的觀影體驗。例如8月7日上映，斬獲第92屆奧斯卡最佳攝影、最佳視覺效果、最佳音響效果三項大獎的電影《1917》，用“一鏡到底”的高難度拍攝手法，還原戰(zhàn)爭的真實性，并以靈動音效共同為觀眾呈現(xiàn)出了近乎“直播”的沉浸式觀影體驗。如這類大片想要呈現(xiàn)的震撼視聽效果，只有電影院的大銀幕才擁有這種技術(shù)能夠滿足要求。

電影院自20世紀初被引入中國后，逐漸成為社會公共空間的重要組成部分。雖然觀看電影時，整個空間只有最前方的大銀幕是亮的，觀眾所在的區(qū)域是黑暗的，但是，在這樣一個黑暗的環(huán)境中，觀眾卻找到了一個可以暫時忘卻現(xiàn)實生活、投入到虛擬世界的放松場所，與在場的所有觀眾一起觀看同一個故事，共同體驗著此情此景，并與現(xiàn)場觀眾形成情感共振。在《1917》《紅海行動》等片中，平凡英雄的非凡事跡以及他們在絕境中無畏逆行的精神，成為人們的現(xiàn)實生活觀照，也能鼓勵人們面對挫折與坎坷，應(yīng)該無畏前行，尤其可以為當(dāng)下處于疫情之下的人們帶來希望，產(chǎn)生情感沖擊。另外，每個人走進電影院選擇一部電影，也是帶著個人的期許的，眾多人匯聚一起共同觀看同一部影片，也暫時獲得了個人身份的認同。

因此，后疫情時期，電影依舊離不開電影院，觀眾依舊也會選擇擁抱大銀幕。

吸引觀眾重返院線觀影的動力還是優(yōu)質(zhì)影片

疫情給社會帶來的集體心理影響需要由時間和文化來平復(fù)。我們看到，盡管迄今影院已重啟了一段時日，但票房數(shù)據(jù)的抬升過程仍較為緩慢。在電影觀眾中，除核心群體外，仍有很多人的觀影熱情亟待喚醒，全社會對電影業(yè)的信心也需要通過更優(yōu)異的票房業(yè)績得到重振，而這需要優(yōu)質(zhì)影片的支撐。而已經(jīng)上映的《1917》等新影片以及像《戰(zhàn)狼2》《風(fēng)聲》《盜夢空間》等自影院復(fù)工以來正在復(fù)映或?qū)⒁獜?fù)映的電影，在內(nèi)容質(zhì)量方面都廣受好評，符合電影“內(nèi)容為王”的準則。

另外，在今年第23屆上海國際電影節(jié)上，總共完成排片300余部，并組織了SIFF經(jīng)典、4K修復(fù)、午夜驚奇、日本電影周等招牌單元的主題放映活動，其大師致敬板塊匯集費里尼、今敏、北野武、吳貽弓等國內(nèi)外電影大家的作品，這些優(yōu)質(zhì)作品贏得了觀眾的贊譽。而第十屆北京國際電影節(jié)也在8月22日盛大啟幕，繼續(xù)為觀眾帶來優(yōu)秀電影作品。

盡管電影業(yè)是受疫情沖擊最大的文化行業(yè)之一，但即使在由影院關(guān)閉帶來的行業(yè)停擺期內(nèi)，中國的電影人也從未停止過創(chuàng)作的腳步，主流電影制片機構(gòu)也未停止生產(chǎn)。如光線傳媒在疫情期間簽約編劇達80位，不斷為復(fù)工后的強大市場需求集聚、醞釀創(chuàng)作力量；騰訊影業(yè)在疫情期間進行了高效的內(nèi)部結(jié)構(gòu)調(diào)整，并積極進行各項新拍攝計劃的架構(gòu)搭建，籌備電影《1921》慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年；老牌的上影集團則在疫情期間完成了“十四五”戰(zhàn)略規(guī)劃。

由此可見，電影的內(nèi)容質(zhì)量才是整個電影產(chǎn)業(yè)未來發(fā)展的基石，影院的暫停并不意味著電影行業(yè)的沉寂，無論從產(chǎn)能、人才儲備還是機制建設(shè)上，中國電影業(yè)都具備在短時間內(nèi)克服半年低迷期帶來的影響，令行業(yè)發(fā)展加速重返正軌、創(chuàng)作出更多優(yōu)質(zhì)影片的能力。

電影文化實現(xiàn)了主流價值的有效傳播

電影既是藝術(shù)，也是工業(yè)，更是一種有著明確的公共屬性的文化。在經(jīng)歷了疫情沖擊之后，中國電影業(yè)正在進行積極的結(jié)構(gòu)調(diào)整，推出有效、有力的應(yīng)對策略，為后疫情時期的全面復(fù)蘇做好各方面的準備。但在這一過程中，仍有一些問題需要全國電影行業(yè)的決策者和行動者認真思考。

一方面，疫情的暴發(fā)及其帶來的社會心理影響彰顯出電影的“紀錄屬性”的可貴。電影文化就是社會的文化、人的文化，若主流創(chuàng)作傾向與普遍性的社會心理和情感結(jié)構(gòu)脫節(jié)，則電影將不可避免地退化為與歷史價值無涉的、空洞的視覺奇觀。因此，中國電影人應(yīng)該立足于疫情對電影文化功能提出的要求，通過藝術(shù)加工，創(chuàng)作出能夠反映中國人民抗擊疫情的偉大壯舉、展現(xiàn)中國人民團結(jié)一心、同舟共濟的精神面貌的優(yōu)秀影片。同時，對于“疫情災(zāi)難”的影片創(chuàng)作，要立足“人類命運共同體”這一理念，注入中國人的“生死觀”以及對“生態(tài)保護”“敬畏自然”等命題的反思，傳遞出中國獨有的文化價值觀。

另一方面，經(jīng)歷了新冠肺炎疫情的沖擊后，電影業(yè)諸多現(xiàn)有的慣例和規(guī)則或?qū)⒈桓膶憽Ｈ鐐鹘y(tǒng)意義上的“檔期系統(tǒng)”和“類型體系”是否仍然適用于新的行業(yè)生態(tài)？過去各大公司的“頭部戰(zhàn)略”是否需要進行調(diào)整和反思？如何在機制上打造一個擁有強抗風(fēng)險能力的健全電影工業(yè)體系，讓前期拍攝、后期制作到宣發(fā)、放映的每個生產(chǎn)環(huán)節(jié)都嚴格按照相應(yīng)的工業(yè)制作標(biāo)準，走上專業(yè)化、流程化、標(biāo)準化的道路，也是疫情留給中國電影業(yè)思考的問題。

對于后疫情時期的中國電影行業(yè)來說，觀眾依舊會選擇大銀幕，因此電影行業(yè)及其從業(yè)者更應(yīng)該秉持信心，自覺踐行文化使命、社會責(zé)任擔(dān)當(dāng)，不斷創(chuàng)作出更多優(yōu)質(zhì)的作品回饋觀眾。在當(dāng)前的歷史條件下，中國電影業(yè)必須做出很多艱難的抉擇。但是我們有理由相信，這一行業(yè)在過去百年間形成的強大的自我調(diào)適性和文化包容性，完全可以使其從容地應(yīng)對各種變化。

我們期待中國電影能夠在后疫情時期的新社會結(jié)構(gòu)中，繼續(xù)履行歷史為其賦予的使命。

（作者：常 江，系深圳大學(xué)傳播學(xué)院特聘教授）