你可能不會想到，閱讀文學作品會是最接近時尚的一種方式。

著名作家薩繆爾?貝克特最愛其樂牌（Clarks）袋鼠靴；兩件套、襯衫式連衣裙搭配珍珠項鏈是美國女詩人西爾維婭?普拉斯對抗世界的盔甲；名模凱特?摩絲結婚時復刻了菲茨杰拉德夫婦的婚戒；時尚教主伊夫?圣羅蘭從馬塞爾?普魯斯特身上汲取時尚靈感……高級時尚品牌經常從我行我素、個性十足的作家身上發現靈感，同樣，許多有趣的作家也會將著裝精華融入作品中。美國著名時尚專欄作家戴安娜? 弗里蘭（Diana Vreeland）曾說：觀看時裝目錄，仿佛閱讀一本書：它是一座金礦，蘊藏著豐富的影響力、可參照性、可研究性和創造性。同樣，一位作家的作品，集合了作家的生活、價值觀、想象力、才華以及獨特性。其中一些具有魔力的成分，必然滲入他們的衣櫥，因此，審視我們最愛的作家的衣著，與讀故事一般讓人心動。

《名作家和他們的衣櫥》

近日，人民文學出版社推出英國時尚作家特莉?紐曼的《名作家和他們的衣櫥》。這部堪稱文學圈的“穿衣指南”包括30篇文學與時尚的跨界側寫，配以80張珍貴照片、作家引言和作品選段、大量逸聞趣事和鮮為人知的事實，探討了作家的眼鏡、西裝、胡須、頭發、帽子如何成就其經典公眾形象，呈現出50位名作家永不褪色的時尚魅力。

1871年生于巴黎的普魯斯特，恰逢法國美好年代的開端。他戴洗熨平整的白手套，扣眼中別著從昂貴的拉紹姆花店買來的卡特蘭鮮花，系一只碩大的領結，頭發梳成波浪型，抹著頭油，留著小胡子，處處體現著那個時代的精致與優雅。

普魯斯特

法國作家法郎士說，“人生太短，普魯斯特太長。”皇皇巨著《追憶逝水年華》除了探討生命、愛情和藝術的意義、貴族的興衰外，還呈現了衣服的價值。普魯斯特在書中描述了19世紀末最時髦的沙龍里常見的風格時尚與優雅裝飾，并在第五卷《女囚》中將敘述者對威尼斯的崇拜、處于變化中的渴望之情和他的情人阿爾貝蒂娜的蛻變，全部融入阿爾貝蒂娜所穿的衣服之中。她身穿設計師福迪尼設計的禮服，因為“巴黎最會穿衣的女人”蓋爾芒特公爵夫人喜歡福迪尼。普魯斯特對衣料、剪裁的關注，表明了其個性和社會地位，也有追憶和懷舊之情。

1907年，西班牙設計師福迪尼打造的希臘柱形禮服——德爾斐褶皺裙

而在1971年，普魯斯特誕辰100周年的紀念舞會上，時尚教主伊夫?圣羅蘭特別設計了若干款禮服。下圖為其中一款塔夫綢禮服，是羊腿形泡泡袖，背后系一只鑲蕾絲邊的碩大蝴蝶結，完美再現了美好年代的優雅。據《名利場》雜志稱，此次紀念舞會前后約有700位社會名流分別參加了極盡奢華的晚宴和宵夜加場，嘉賓盛裝出席，宛若置身于普魯斯特時期的“美好年代”。

伊夫?圣羅蘭這款塔夫綢禮服設計手稿

奧黛麗?赫本和伊麗莎白?泰勒的舞會禮服

當代時尚“弄潮兒”們容易被看似“邋邋遢遢”、故意做舊的時裝吸引，主要在于更能夠展現放浪形骸的外表下不羈的個性和青春。法國象征主義詩歌的代表人物之一，真正的流浪詩人蘭波被后世無數的人所崇拜：美國搖滾女詩人帕蒂?史密斯說她少女時代想象蘭波是自己的男朋友，甚至在70歲時買下在蘭波兒時故居原址上重建的復刻居所；美國作家亨利?米勒說蘭波是“眾多流派之父”，甚至拿他自比；以艾倫?金斯堡為代表的“垮掉派”們也不例外……

16歲尚未開始流浪的蘭波

《心之全蝕》中，小李子飾演蘭波

蘭波之所以被眾人崇拜，除了他的詩行前所未有、天才之光盡顯外，應該跟他用生命踐行的過把癮就死的青春哲學有關。他15歲就從家鄉小城逃到巴黎；17歲就立志成為真正的流浪詩人，相信要“有意識地拋棄常理”；他拋棄一切，不洗澡，帶著滿身的虱子在城里四處游蕩，系著破布條打成的領結，不斷逃跑，并因為逃票和無家可歸被送往監獄；21歲后，他甚至不再寫詩，后來消失在非洲，在最后的歲月里靠打零工度日。在蘭波身上，我們看到了一個永遠狂放不羈的少年之魂，襤褸的衣服和邋遢的外表是他激進和反叛的真實袒露。沒有人能永遠年輕，所以人人都向往蘭波，渴望純粹與激情，渴望為實現心中所想不顧一切、奮不顧身，總在渴望如蘭波般恣意青春。

“朋克教母”、憑借回憶錄《只是孩子》贏得美國國家圖書獎的帕蒂?史密斯引人注目的中性穿搭風如今備受追隨者推崇。然而在成長過程中，她因為不像其他女孩那樣梳蜂窩發髻而被嘲弄，也對自己的外表產生過困惑，更對眾人期待的“女人味”恐懼不已。她在接受采訪時回憶說，自己很小就知道不想要什么，不想抹紅色唇膏，母親讓她刮腿毛時，她會問為什么。直到后來，她發現藝術，讀蘭波，畫畫，寫詩，才徹底解放了自我。

帕蒂?史密斯

1975年，她的首張專輯《馬群》發表。這張封面照片由她當時的伴侶、傳奇攝影師羅伯特?梅普爾索普拍攝。她身穿白襯衫、肩搭黑西裝的形象自信迷人。她曾說，“這是我一貫的穿衣方式。”她用自身經歷傳達了搖滾的精神，展露了詩人的靈魂，證明不該讓別人定義自己，找尋自我是值得一生追索的課題。

1970年中期的帕蒂?史密斯

最后，我們聊聊這本書的封面女郎：瓊?狄迪恩。她是美國國家圖書獎獲得者、新新聞主義的代表人物之一，很多中國讀者熟知她是從她的《奇想之年》《藍色的夜》開始。這張照片拍攝于1968年，當時她的首部非虛構作品《向伯利恒跋涉》出版，在文學界引發轟動，攝影師朱利安?瓦塞爾受《時代周刊》委托，去她在加州的家拍攝了這組圖片。這是其中一張，她慵懶地靠在新買的科爾維特跑車上，隨意披散著頭發，漫不經心地趿拉著人字拖，夾著香煙。這組照片至今仍在時尚界赫赫有名，時尚品牌Céline甚至在2015年請模特模仿過她的造型。

其實，狄迪恩與時尚界的關聯很早就開始了。21歲時，她在Mademoiselle當客座編輯，后在Vogue從業十年，她的穿衣風格舉世稱頌。她是Vogue的常客，媒體甚至稱她為“Céline女王”，因為她80歲高齡時親自為Céline代言。

令人唏噓的是，她的丈夫、女兒后來相繼離世。回憶錄《奇想之年》和續作《藍色的夜》就是分別寫于丈夫、女兒去世后。這是兩部感人至深的內省之作，帶領讀者走進失去至親后紛亂如麻的心。她曾說，“我們全部的生活（作家尤其如此），靠的是用敘述的筆觸，描述不同的形象，憑我們學到的思想，來封存我們實際經歷的千變萬化的風景。”在《藍色的夜》中，她把服裝作為記憶的隱喻，將她“實際經歷的千變萬化的風景”冷靜地、看似漫不經心地揉進作品里，一如她那充滿創意、寧靜放松、老于世故的著裝品位。

這本書讓這些名作家的衣櫥成了“泄密者”，甚至幻化成通幽小徑，帶著讀者通往他們的世界，抵達幽秘的內心。（中國作家網李菁）

作者簡介

特莉?紐曼，英國作家。時尚界從業近30年，曾在《i-D》雜志、《態度》雜志（Attitude）和《服務自我》雜志（Self Service）等時尚雜志擔任編輯，為《衛報》《獨立報》《星期日泰晤士報》等多家雜志供稿，為英國第四頻道《她說了算》（She’s Gotta Have It）和《奴隸》（Slave）兩檔時尚節目撰稿、主持。著有《名作家和他們的衣櫥》《名藝術家和他們的衣櫥》。目前，任教于英國創意藝術大學埃普索姆校區（University for the Creative Arts in Epsom），教授“時尚新聞”課程。