新冠肺炎疫情的發生，不管是對國有戲曲院團，還是對民營戲曲、民間戲曲團體而言，都對他們的日常工作和演出帶來了巨大的影響。

以上海的國有院團為例。新冠肺炎疫情對戲曲劇團來說首要的困難就是復工問題。劇團復工立即面臨著“開門七件事”，如水電費、人工費等等必要開支，對沒有演出收入的劇團來說則舉步維艱。行話所說：“一天不練功自己知道，兩天不練功同行知道，三天不練功外行知道?！比绻粡凸ぃ輪T和演奏員的“功”退了怎么辦？復工要復到何種程度，是只要在家練習基本功，還是需要學戲、排戲？如果在家里練功，全無練功氛圍，像武戲演員這種對練功場地和器械有一定要求的人員來說，效果也會大打折扣。

上海京、昆、越、滬、淮、滑稽戲等戲曲院團在春節假期結束之后都早早地復工，大家錯時上班，戴著口罩保持安全距離練功。有的劇團趁此機會抓緊時間練內功、補短板，“以創帶復”，及時推出抗“疫”戲歌，排演抗“疫”小戲，為抗“疫”鼓氣加油；有的劇團則“以學帶復”，年輕演員抓緊向老藝術家學戲，或者在云端播放視頻滿足觀眾的學習要求。復或不復就像硬幣的兩面，考驗著每個劇團的能力、魄力和實力。

疫情期間，上海的各個戲曲院團以“藝起前行”為名開展線上工作。他們利用各種網絡媒體平臺，做戲曲知識普及講座、網絡授課教大家學戲、播出戲曲演出視頻等，搞得紅紅火火。但在此過程中也出現了諸多問題，比如缺乏整體策劃，有些院團把以前在線下完成的工作曬到網上；有的院團把演職員個人在抖音上發信息的多少作為工作量的考核指標；有些演出視頻缺乏導賞性介紹；有些掛到網上的音視頻均是網絡常見的；又或者掛到網上的視頻質量參差不齊，有些畫面模糊，有些沒有字幕；有的院團把節慶期間的職工活動等內容也作為重點推送給觀眾……既然要在云端播出，就要考慮播出的目的、內容、平臺、想要達到的目標效果等問題。要考慮微博、微信、抖音等平臺的個性，分而播之，精準施策。戲曲院團應該主動花大力氣研判在新形勢下，融媒體時代戲曲的網絡生態環境，所播內容要有導向性和多元性。

進入6月份，上海的不少劇場陸續開放。文化和旅游部市場管理司召開的電視電話會議明確，營業性演出場所不超過最大核載量的30%，觀眾間隔就座，演職人員要保持一定距離等。所以，即便把演出票全部賣掉，收入最多只有原來的三分之一。再者，劇場開演了，觀眾是否就會到現場觀看？而且，若要演出，對劇團和劇場來說又增加了工作，如重新排定可售座位圖、隔座封存座位、實名制售票、測溫查綠碼等，增加工作就相當于增加了演出成本。這都是讓人選擇的問題。

疫情期間，劇團和觀眾只能在“云端”相會。目前“云端戲曲”相比傳統戲曲，改變的只是傳播途徑，且其影響力只限于熟練掌握互聯網技術的那部分人。不管“云端戲曲”如何精彩熱鬧，最終吸引觀眾的惟有質量。誠如《“云端戲曲”：探索、機遇，還是挑戰》一文中所述，“疫情期間‘云端戲曲’的熱鬧不應成為應時應景的曇花一現”，疫情過后，應該“有目的、有意義、有計劃、有步驟地實現傳統戲曲與互聯網的融合創新”。而如何把更多優質的戲曲劇目、節目通過新媒體平臺送達觀眾，這應該是廣大戲曲工作者努力思考和探索的課題。