● 文藝作品傳遞的善解人意，是更高層次的溫柔與善良

● 在終極意義上，文藝作品都是以美為旨?xì)w的

對(duì)真善美的追求歷來(lái)是一切文藝創(chuàng)作的起點(diǎn)，也是最終的歸宿和目的。優(yōu)秀的文藝作品，不管采取的是哪種形式，書(shū)寫(xiě)的是什么內(nèi)容，發(fā)表于哪個(gè)時(shí)代，其內(nèi)在都是對(duì)真善美的具體呈現(xiàn)與深刻探尋。可以說(shuō)，真善美是文藝價(jià)值的度量衡。習(xí)近平總書(shū)記在文藝工作座談會(huì)上的重要講話中特別強(qiáng)調(diào)，追求真善美是文藝的永恒價(jià)值。藝術(shù)的最高境界就是讓人動(dòng)心，讓人們的靈魂經(jīng)受洗禮，讓人們發(fā)現(xiàn)自然的美、生活的美、心靈的美。我們要通過(guò)文藝作品傳遞真善美，傳遞向上向善的價(jià)值觀。

好的作品有真感受、真體悟

受“天人合一”觀念的深刻影響，中國(guó)文藝之“真”，往往并非客觀物象之“真”，而是生命體驗(yàn)之“真”。故王國(guó)維說(shuō)：“一切景語(yǔ)皆情語(yǔ)也。”又說(shuō)：“境非獨(dú)謂景物也。喜怒哀樂(lè)，亦人心中之一境界。故能寫(xiě)真景物，真感情者，謂之有境界；否則謂之無(wú)境界。”真情實(shí)感賦予文藝以生命力，缺乏真情實(shí)感的作品，如“七寶樓臺(tái)，炫人耳目，拆碎下來(lái)，不成片段”。只有用真情與心血去澆灌，文藝作品才能煥發(fā)出生機(jī)活力。

古人云：“不精不誠(chéng)，不能動(dòng)人。”“人心一真，便霜可飛，城可隕，金石可鏤。”做人是如此，文藝創(chuàng)作亦復(fù)如是。蘇軾最佩服的“真”人，莫過(guò)于陶淵明。他說(shuō)：“欲仕則仕，不以求之為嫌；欲隱則隱，不以去之為高。饑則叩門(mén)而乞食；飽則雞黍以迎客。古今賢之，貴其真也。”陶詩(shī)亦是一任真情流露，不假雕琢：“過(guò)門(mén)更相呼，有酒斟酌之。農(nóng)務(wù)各自歸，閑暇輒相思。相思則披衣，言笑無(wú)厭時(shí)。”“平疇交遠(yuǎn)風(fēng)，良苗亦懷新。雖未量歲功，即事多所欣。耕種有時(shí)息，行者無(wú)問(wèn)津。日入相與歸，壺漿勞近鄰。”洗盡鉛華，真淳自然，讀來(lái)令人如飲醇醪，不覺(jué)自醉。

世道滄桑，華夏民族歷經(jīng)幾千年農(nóng)耕、幾百年工商，眼下正在經(jīng)歷一場(chǎng)巨變，即由現(xiàn)代化時(shí)代跨入信息化時(shí)代，人們獲取資訊的渠道在無(wú)限地拓寬，認(rèn)知世界的能力在極大地增強(qiáng)，虛擬世界越來(lái)越多地介入人們的生活和工作，圖像強(qiáng)勢(shì)地僭越本屬于表意文字的領(lǐng)地，人工智能在幾分鐘內(nèi)就能創(chuàng)作出“標(biāo)準(zhǔn)”的格律詩(shī)……傳統(tǒng)文藝創(chuàng)作模式受到種種沖擊和挑戰(zhàn)，然而，無(wú)論如何，我們說(shuō)，“真情實(shí)感”永遠(yuǎn)是文藝的命脈所在，現(xiàn)實(shí)生活永遠(yuǎn)是文藝的創(chuàng)作之源。

面對(duì)新冠肺炎疫情，文藝界迅速行動(dòng)起來(lái)，創(chuàng)作了一部分質(zhì)量不錯(cuò)的作品。這些作品有一個(gè)特點(diǎn)就是寫(xiě)得真切，于是動(dòng)人心弦，映現(xiàn)出情感的溫暖與深摯。

明代歸有光的《項(xiàng)脊軒志》，所記亦無(wú)非家常瑣事，惟其所寫(xiě)皆真光景、真性情，所以幾百年來(lái)，一直感動(dòng)著人們。這就表明，文藝創(chuàng)作的成功與否，其實(shí)不在于題材的大小，而往往取決于作者體驗(yàn)的深淺與情感的真?zhèn)巍Ｓ涗浺粋€(gè)偉大的時(shí)代，宏大敘事是必要的，但不是必然的，可以是大江東去，也可以是小橋流水；可以是黃鐘大呂，也可以是洞簫牧笛；可以是國(guó)色天香，也可以是小草閑花；可以是鯨魚(yú)碧海，也可以是翡翠蘭苕……只要有真感受、真體悟，就都有可能創(chuàng)造出感人肺腑的佳作。

有仁愛(ài)、善良的內(nèi)心，才有資格在藝海馳騁遨游

不同的文明類型有著不同的本體論和世界觀，世代沿襲、潛移默化，成為各民族的精神依歸與基因密碼。農(nóng)耕民族靠河而居，祖祖輩輩，安守田園，對(duì)人與自然、人與人之間的和諧關(guān)系有著與生俱來(lái)的依賴與維護(hù)。因而，仁民愛(ài)物情懷，向?yàn)槿A夏民族所推崇。

如果說(shuō)，道家之“善”，主要體現(xiàn)在自我修為，儒家之“善”，則重在推己及人，由血緣親情，向外逐漸擴(kuò)展，延及整個(gè)家族，然后延及陌生人，“泛愛(ài)眾，而親仁”，再延及國(guó)家、天下，“視天下之人，無(wú)外內(nèi)遠(yuǎn)近。凡有血?dú)猓云淅サ艹嘧又H，莫不欲安全而教養(yǎng)之，以遂其萬(wàn)物一體之念”。儒家對(duì)血親關(guān)系的體認(rèn)，漸漸超出同類的范圍，進(jìn)一步延伸到動(dòng)植物、無(wú)生命的自然萬(wàn)物，“民吾同胞，物吾與也”。只有擁有這樣開(kāi)闊的胸襟與善感的心靈，作為創(chuàng)作主體的詩(shī)人，方能“登山則情滿于山，觀海則意溢于海”，才能說(shuō)出這樣的心聲，“吾聽(tīng)風(fēng)雨，吾覽江山，常覺(jué)風(fēng)雨江山外有萬(wàn)不得已者在。此萬(wàn)不得已者，即詞心也。而能以吾言寫(xiě)吾心，即吾詞也”。不只是詩(shī)詞，書(shū)法、繪畫(huà)、音樂(lè)等各種藝術(shù)形式的創(chuàng)作，無(wú)不強(qiáng)調(diào)“修心”這一前提之重要性。孔子說(shuō)：“志于道，據(jù)于德，依于仁，游于藝。”先有博大、仁愛(ài)、善良的內(nèi)心，然后才有資格在藝海馳騁遨游。

士人風(fēng)范，無(wú)論兼濟(jì)天下還是獨(dú)善其身，皆歸結(jié)為一個(gè)“善”字，有能力造福天下蒼生，那就剛健奮發(fā)、積極作為；無(wú)條件施展抱負(fù)，那就持堅(jiān)守白，安頓好自己的身心，抽身社會(huì)，回歸自然，同樣都是在追求有價(jià)值、有意義的人生。與之相對(duì)應(yīng)，歷代文藝作品，總的來(lái)說(shuō)不外乎“載道”與“自適”兩大類別。很多時(shí)候，“載道”與“自適”也并無(wú)截然分明的界限，而是相互交融在一起。杜甫的《北征》，是經(jīng)典的“載道”之作，但詩(shī)中也流露出詩(shī)人潛意識(shí)中對(duì)“自適”的向往。兩種旋律明暗交替，使詩(shī)歌充滿內(nèi)在的張力，但貫徹始終的，是詩(shī)人對(duì)國(guó)與家、人倫與自然的善和愛(ài)，而這正是這首作品最令人感動(dòng)的地方。歐陽(yáng)修的《醉翁亭記》，是有名的“自適”之作，我們從中也依稀可辨作者“載道”之隱衷，“與民同樂(lè)”之意出于言外。文學(xué)創(chuàng)作，自古有“歡愉之辭難工，窮苦之音易好”之說(shuō)。《醉翁亭記》從頭至尾都在寫(xiě)“歡愉”，卻如此見(jiàn)好，千古為人傳誦，終因其有“與民同樂(lè)”的“善”做底子。

不久前，一位馳援武漢的白衣天使創(chuàng)作了小詩(shī)《守夜》，寫(xiě)的是自己與值夜班的武漢大哥的交往片段，最后兩段是這樣寫(xiě)的：“天氣預(yù)報(bào)說(shuō)，武漢要降溫了/雷電，大風(fēng)，冰雹，暴雪/你在軍大衣里縮緊身體/縮進(jìn)內(nèi)心的風(fēng)暴，假裝/聽(tīng)不見(jiàn)這個(gè)壞消息//半夜，我送去了一點(diǎn)食物/沙發(fā)里的身體發(fā)出鼾聲/讓我久久止步。是的/不要驚動(dòng)一個(gè)人睡覺(jué)/讓他回到中年人的日常/讓他在夢(mèng)里享受子孫滿堂……深夜寒冷/‘我’給武漢大哥送去食物/然而卻又停下了腳步。”這一送一停的小小曲折，令讀者禁不住為之感動(dòng)。善解人意無(wú)疑是更高層次的溫柔與善良。

表現(xiàn)美、守護(hù)美是文藝作品的使命

與商業(yè)文明重思辨、重理性相比，農(nóng)耕文明重感性、重直覺(jué)，芳菲悱惻，多愁善感，華夏民族對(duì)自然之美、人情之美、心靈之美擁有異乎尋常的敏感和信仰，自古就有山水比德的人文傳統(tǒng)，這一傳統(tǒng)將美與善牢牢地結(jié)合在一起。

山川風(fēng)物，與人的生命息息相通；花草樹(shù)木，總是寄托著人的美德與情操、愿望與期盼：梅花堅(jiān)韌、翠竹有節(jié)、蘭花脫俗、菊花清高，牡丹雍容富貴、石榴多子多福……善美并重，是華夏民族悠久的禮樂(lè)文化的突出特征，孔子聞《韶》，三月不知肉味，因其達(dá)到了“盡善盡美”之境界。中華民族幾千年的時(shí)空變遷，詩(shī)曾一直肩負(fù)著陶冶、凈化和升華世人靈魂的使命，至今仍發(fā)揮著重要作用。詩(shī)人在作品中盡情描繪和表現(xiàn)自然美、人情美、心靈美。還是童稚之時(shí)，我們便從“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”里想見(jiàn)山水之奇，在“三夜頻夢(mèng)君，情親見(jiàn)君意”里感受友情真摯，在“高標(biāo)逸韻君知否，正是層冰積雪時(shí)”里景仰君子風(fēng)骨……愛(ài)與善，總是這樣伴隨著美的感染、情的熏陶，在內(nèi)心深處生根發(fā)芽，隨著生命的成長(zhǎng)而枝繁葉茂、開(kāi)花結(jié)果。

當(dāng)然，文藝作品并非只是表現(xiàn)美、歌頌美，對(duì)惡的事物的批判、對(duì)丑的事物的鞭撻，同樣也是在守護(hù)美、弘揚(yáng)美，是在“曲線救美”。各種文藝形式——詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、樂(lè)，乃至小說(shuō)、散文等，在終極意義上，都是以美為旨?xì)w的。盡管它們?cè)诒憩F(xiàn)手法上千差萬(wàn)別，但有一點(diǎn)是相通的，那便是都注重意境的營(yíng)造。意境，并非只是詩(shī)歌的專利。中國(guó)古典小說(shuō)的巔峰之作《紅樓夢(mèng)》，成功塑造了一系列人物形象，幾百年來(lái)，常讀常新，很大程度上得益于作者高妙的意境營(yíng)造功力。現(xiàn)當(dāng)代受人們喜愛(ài)和贊譽(yù)的作家，亦莫不如此。畫(huà)家深明此理，創(chuàng)作時(shí)，講究意在筆先，就是要用心經(jīng)營(yíng)意境。有意境，創(chuàng)作就成功了一大半。現(xiàn)代漫畫(huà)大師豐子愷先生善于從古人詩(shī)句中擷取最能體現(xiàn)意境的部分入畫(huà)，寥寥數(shù)筆，情態(tài)畢現(xiàn)，極富藝術(shù)感染力，給人以無(wú)盡的美的享受。

時(shí)代發(fā)展到如今，社會(huì)生活日益紛繁復(fù)雜，日新月異的新媒體技術(shù)與開(kāi)放便捷的新媒介傳播方式，使越來(lái)越多的人加入文藝創(chuàng)作的隊(duì)伍中來(lái)，這使得當(dāng)今的文學(xué)藝術(shù)呈現(xiàn)出前所未有的多樣化態(tài)勢(shì)，古典審美文化的優(yōu)美、崇高、莊嚴(yán)、秩序性呈現(xiàn)，與當(dāng)下流行審美文化的日常、隨意、流動(dòng)、碎片化敘事并存共生，陽(yáng)春白雪與下里巴人都可以一展歌喉，都不乏知音見(jiàn)賞。相應(yīng)的，文藝的評(píng)價(jià)體系也隨之發(fā)生著改變。但無(wú)論如何，人們?cè)趦?nèi)心深處對(duì)真善美的追求是永遠(yuǎn)不會(huì)改變的，文藝當(dāng)以真動(dòng)人、以善感人、以美育人，這是文藝永恒的魅力之所在。

（作者：趙海菱，系山東師范大學(xué)文學(xué)院副教授）