大衛·霍克尼iPad繪畫《記住，它們不能取消春天》。

因疫情而被隔離，怎么辦？“拿起畫筆！”這是83歲的英國“國寶級”藝術家大衛·霍克尼給藝術愛好者的建議。疫情期間，他被“封鎖”在法國諾曼底的一個鄉村里，創作卻未停止。這位在世藝術家拍賣畫作價格最高紀錄保持者的一組“喚醒春天”新作，再度牽引了全世界關注的目光。

這些天，霍克尼大部分時間都在諾曼底房子前的花園里創作，聚焦的多是那些最終會開花的冬季樹木，身邊時常有小狗Ruby陪伴。

上月底，他以iPad繪制的一幅田野間盛放的水仙刷屏網絡，道出：“記住，它們不能取消春天。”這幅畫最初來自丹麥路易斯安那現代藝術博物館發起的以“春天”為主題的社交網絡征集。最近，霍克尼陸續公布了更多iPad繪畫新作。它們無不有著清新明麗的用色，輕快爽朗的筆觸，生機勃勃，滿溢著春天的氣息，給了特殊時期的人們以藝術的撫慰，似乎宣告著，沒有一個春天不會到來。

“這段時間，我建議人們去認真地看待一些事物并思考自己真正看到了什么。”霍克尼說。在他看來，若因疫情而與自然失去聯系，這很愚蠢，疫情終將結束，重要的是，我們學到了什么。當聽說許多看過自己新作的人們反饋稱這些畫對正在發生的疫情產生了很大的心理緩解作用，他感到格外高興。霍克尼坦言：“我真的堅信，愛是藝術的源頭。”至于繪畫的媒材，他覺得并不重要，一支鉛筆或一個平板電腦都可以完成。

近年來，霍克尼為人們所熟知，其實是從他走紅拍場開始的，尤其是當一兩年前他的畫作《藝術家肖像（泳池及兩個人像）》以9031萬美元的價格（約合人民幣6.26億元）在紐約拍場上刷新在世藝術家畫作拍賣價格紀錄。

事實上，比起令人咋舌的天價，霍克尼更應當被關注的，是他不懈的探索，以及恒久的藝術好奇心。在他超越半個世紀的創作生涯中，作品涉及領域相當驚人，從拼貼攝影到歌劇舞臺設計，從用傳真機制作畫作到深入研究藝術史上古典名家如何利用光學儀器進行創作。幾乎所有可以使用的媒材霍克尼都拿來為己所用，包括油畫、水彩、攝影、印刷版畫等，他也一直使用時代最前沿的科技參與創作，如傳真機、激光影印機、計算機、視頻、iPhone手機、iPad設備。

最近十年，霍克尼的繪畫創作主要以iPad為媒介，手指為筆、接觸光滑的屏幕，這樣的體驗讓他沉迷不已，并由此開啟對于筆觸和線條運用的進一步思考。

在霍克尼眼中，無論方式、媒材呈現出怎樣的差別，最終都是為了解決“如何觀看并再現這個世界”的問題。“觀看”，可謂他一以貫之的創作動力——他對創作的思考一直集中在如何將他對這個世界的持續觀看轉化為繪畫，用多視角的圖像抵達“真實”。