近日，由國家大劇院與廣州話劇藝術(shù)中心聯(lián)合制作的話劇《林則徐》成功首演。鴉片戰(zhàn)爭是中國近代史的開端，對中國人民的歷史記憶和家國情懷有著深遠影響，林則徐則是這段歷史的標志性人物，也被稱為中國近代“開眼看世界”的第一人。他抵御外侮的氣概和開放的眼光成為中華民族寶貴的精神遺產(chǎn)。話劇站在當今民族復興的歷史節(jié)點回望1840年，有著深入民族情感的強烈感召力，提振砥礪奮進的昂揚意志，極具現(xiàn)實意義。

林則徐及其事跡是經(jīng)典題材，被演繹過多次，這版《林則徐》如何出新？劇作著重表現(xiàn)林則徐在鴉片戰(zhàn)爭之后的人生境遇和思想變化，有“茍利國家生死以，豈因禍福避趨之”的英雄氣概，但更強調(diào)“開眼看世界”的世紀覺醒。

劇中鋪設了兩條線，一虛一實，一明一暗，并行發(fā)展。明線表現(xiàn)虎門銷煙的前因后果，著墨于角色行動，在矛盾沖突中刻畫人物，形成戲劇節(jié)奏和戲劇張力；暗線則表現(xiàn)林則徐開眼看世界的先見之明，著墨于人物的思想力，成為劇中亮點。當他踏上西行路途，這條暗線隨著王鼎死訊激起的悲情，由虛轉(zhuǎn)實，并在結(jié)尾形成全劇的高潮。由虛線發(fā)展為高潮本身就很具新意，新視角全面揭示了林則徐的豐功偉績和精神價值。

在藝術(shù)風格上，該劇在舞美設計、舞臺呈現(xiàn)和演員表演等方面均采用寫意表達。主場景由一個傾斜坡面構(gòu)成，在舞臺上勾畫出黃河和長江，將虎門銷煙的一隅置于神州大地的宏闊意象中，高屋建瓴地揭示出鴉片戰(zhàn)爭的歷史維度。舞美設計成為敘事的一部分，提供了立體縱深感，讓演員走位具備高低錯落的層次，也讓時空交疊的敘事更流暢。浮雕語匯最能體現(xiàn)導演構(gòu)思，也最值得稱道。人民英雄紀念碑上的第一塊浮雕是“虎門銷煙”，劇中的浮雕語匯就是由此獲得靈感。在燈光作用下，傾斜坡面將演員的身形化作一尊尊動態(tài)雕塑，使人物形象更加鮮明有力，也頗具歷史意味；“虎門銷煙”浮雕的肢體動作被直接轉(zhuǎn)化為舞蹈，演員以浮雕的姿勢起舞。尤其是全劇結(jié)尾處充滿氣勢的群舞，表現(xiàn)出覺醒民眾群像的精神特質(zhì)。配樂曲風富有東方意蘊，始終烘托和帶動著演員的表達。唯美大氣的舞臺呈現(xiàn)，給觀眾帶來不一樣的審美享受。

《林則徐》劇本由北京人藝編劇郭啟宏執(zhí)筆，廣州話劇藝術(shù)中心王筱頔擔任導演，作曲家趙季平、舞蹈家黃豆豆為劇作編曲、編舞，同時匯聚了舞美設計季喬、燈光設計邢辛、服裝造型設計陳同勛、多媒體設計胡天驥等業(yè)內(nèi)優(yōu)秀主創(chuàng)。演員班底則啟用濮存昕、徐帆、洪濤、郭達、關棟天等實力派演員。主題表達清晰，演員感情充沛，很有感染力，令人情為之動，意為之思。