巴尼特·紐曼《Canto VIII》，1963年右：馬克·羅斯科《無題（黃與藍(lán)）》，1954年

巴勃羅·畢加索《坐著的女人》，1902年

回看草木綠的2017、紫外光的2018和活珊瑚橘的2019……近幾年的年度流行色似乎越來越張揚(yáng)出一種鮮明跳躍的走向，直到今年2020年度流行色“經(jīng)典藍(lán)”的發(fā)布，讓人感嘆色彩審美開始回歸初心。

2000年，色彩研究機(jī)構(gòu)潘通發(fā)布了第一個年度流行色蔚藍(lán)色（Ce r u l ean Bl ue），那一抹混合了白色的藍(lán)色，給人寧靜沉穩(wěn)的感受。之后的20年，潘通每年都會發(fā)布一種能夠捕捉時代風(fēng)尚的色彩，作為全球文化情感和態(tài)度的表達(dá)。兜兜轉(zhuǎn)轉(zhuǎn)，在20年后，時尚又回到了那抹熟悉的藍(lán)色。

今年發(fā)布的流行色經(jīng)典藍(lán)（Class i c Bl ue），在官方的說明里被描述為：冷靜，信心及連結(jié)感。這個永恒不朽的藍(lán)色調(diào)，簡約中流露優(yōu)雅。就像是薄暮時的天空，平靜悠遠(yuǎn)、引人深思，為疲憊的心靈提供庇護(hù)。從心理學(xué)上解釋，藍(lán)色調(diào)有助于專心與厘清一切，讓人平靜下來集中思緒，能孕育恢復(fù)力。

這抹真誠的、具有保護(hù)感的色彩的再度流行，也突顯出站在21世紀(jì)第三個十年的起點(diǎn)，人們渴望在一個可靠穩(wěn)定的基礎(chǔ)上開始建設(shè)。經(jīng)典藍(lán)沒有侵略性，仿佛在向我們訴說：新的一天始終會到來，人們渴望被舒適悅納。

藍(lán)色，是藝術(shù)家的初心，也是哲思的海

藍(lán)色沒有維度，它超越了維度，代表天空和海洋等大自然中最真實(shí)而抽象的存在，這是其他顏色做不到的，所有其他顏色都會引起特定的聯(lián)想，只有藍(lán)色純粹。

系列動畫《愛，死亡和機(jī)器人》在2019年一經(jīng)播出就引發(fā)熱議，其中，充滿哲思和美感的第14集《齊馬的作品》（Ep.14“Zima Blue”）也被稱為“齊馬藍(lán)”，用一個人工智能的生命體尋找初心的故事打動人心，全片充斥屏幕的深藍(lán)色，仿佛包含浩瀚宇宙一般的深邃，令人難忘。

以描繪無盡藍(lán)色而聞名的藝術(shù)家齊馬，本體竟然是個機(jī)器人，且最初的他只有清潔泳池這種低級的功能。在意識的最初，齊馬能看到的只是眼前的一塊塊藍(lán)色瓷磚。隨著時間推移，新組件和新功能被添加，齊馬逐漸產(chǎn)生了自主意識、決策能力，甚至是擁有了靈魂。超人的運(yùn)算能力和學(xué)習(xí)能力讓齊馬很快超越了人類的認(rèn)知，他的意識與宇宙相通，甚至他本身就能映射宇宙，然而他卻止步于此，回過頭執(zhí)著尋找最初他在泳池底部記住的那種原始的藍(lán)色帶給他的感受。即使感知豐富到無可比擬，即使看透了宇宙間的一切，齊馬最終還是選擇把靈魂安放在最初的那片藍(lán)色里。

齊馬藍(lán)的故事可能會讓人聯(lián)想起另一個真實(shí)存在的藝術(shù)家——憑空發(fā)明了一種以他名字命名的顏色并且把它涂到極致的人——伊夫·克萊因。

憑一種顏色成為20世紀(jì)后半葉最炙手可熱的藝術(shù)家，與安迪·沃霍爾、杜尚、博伊斯齊名……全世界除了伊夫·克萊因找不出第二個。

1956年，克萊因在化學(xué)家朋友的幫助下發(fā)明出一種獨(dú)特的藍(lán)色。在第二年的米蘭畫展上，他帶去了八幅同樣大小、涂滿這種藍(lán)色顏料的畫板，一時間轟動藝術(shù)圈。1960年，克萊因給這種顏色申請了專利，并以自己的名字命名為“國際克萊因藍(lán)色”（International Klein Blue，簡稱IKB），稱它為“一種理想之藍(lán)、絕對之藍(lán)”。

在法國，克萊因憑借這一系列作品成為了爭論的焦點(diǎn)。有人認(rèn)為他是杜尚的后繼者，因?yàn)樗S刺既有的對于繪畫的概念，并且使藝術(shù)向新的媒體開放；也有人說他是馬列維奇和亞歷山大·羅欽可的門徒，因?yàn)樗绕淦珢蹎紊L畫。

但事實(shí)是克萊因不屬于任何人的繼承者。他鐘愛深藍(lán)色，卻不同于當(dāng)時的抽象主義畫家。他的藍(lán)色單色畫甚至可以當(dāng)作是對當(dāng)時抽象藝術(shù)的嘲諷。因?yàn)橛盟约旱脑捳f，它們“不僅沒有主題，而且可以說是一無所有，如果有什么的話，那就是‘空無’”。克萊因的藍(lán)色仿佛一汪無垠的深海，除了它本身一無所是，卻讓人淹沒其中。

克萊因干過不少先鋒的事，其中名為《藍(lán)色時代的人體測量》的藝術(shù)展讓他備受爭議：他找了九位音樂家，身著正裝現(xiàn)場演奏交響曲；又請了三位模特，在她們身上涂滿藍(lán)色顏料，在地面跟墻上的畫布上按壓、翻滾。

這件事激怒了一些女性藝術(shù)家，其中就有出生于里斯本的海倫娜·阿爾梅達(dá)，以藝術(shù)加工過的黑白攝影作品見長的海倫娜，也喜歡在作品中加入藍(lán)色元素。1977年，她創(chuàng)作了系列作品，運(yùn)用鏡頭營造被吞噬掉的克萊因藍(lán)，表達(dá)她對克萊因利用女性作畫的質(zhì)疑，也抨擊了男性目光對女性身體的物化。

爭議并不能抹煞克萊因藍(lán)的價值，它穿過時間，至今依舊保持著旺盛的生命力，一直到今天，在很多高級時裝和家居設(shè)計(jì)中，還是會致敬這抹神秘孤絕的藍(lán)。2019年4月到7月，上海當(dāng)代藝術(shù)博物館就曾展出伊夫·克萊因的特展，也是克萊因作品首次大規(guī)模在亞洲亮相。當(dāng)人們在藝術(shù)館里近距離面對這片有魔力的藍(lán)色，仿佛被吸進(jìn)藝術(shù)家營造的精神世界，除了觸手可及的鮮活生命力、創(chuàng)造力之外，那種縹緲如宇宙環(huán)繞的感官體驗(yàn)令人著迷。

藍(lán)色，是悲傷和憂郁，也是新生和希望

藍(lán)色是天空，是水，是空氣，是深度和無限，是自由和生命，藍(lán)色是宇宙最本質(zhì)的顏色。在文學(xué)、電影作品中，藍(lán)色經(jīng)常作為一種符號出現(xiàn)。

英國導(dǎo)演德里克·賈曼生前曾留下一部《藍(lán)》，記錄他罹患絕癥后的歲月。對失明的賈曼來說，憂郁的藍(lán)色代表著死亡，影片從始至終都是滿眼的藍(lán)色。無畫面、無情節(jié)、無對白、無人物，除了詩性的背景音樂和賈曼寧靜安詳?shù)淖园祝f：“我獻(xiàn)給你們這宇宙的藍(lán)色，藍(lán)色，是通往靈魂的一扇門，無盡的可能將變?yōu)楝F(xiàn)實(shí)。”

通過這種極端的“反電影”形式，我們看到一個藝術(shù)家在人生最后的時間里作出的掙扎：矛盾的是面對死亡時毫無怨言的沉默決絕和離開至親的不舍；矛盾的是醫(yī)院嘈雜的環(huán)境音和空曠寂寥的海浪拍打巖石的聲音。

藍(lán)色在印象中往往代表憂郁、悲傷，但就像午夜過后將迎來黎明一樣，藍(lán)色也是新生和希望。

二十一世紀(jì)出版社2018年出版的繪本《藍(lán)》是凱迪克銀獎圖畫書《綠》的姊妹篇。書里的藍(lán)色，是一段回憶的顏色。當(dāng)男孩還是一個小嬰兒時，有一條淺藍(lán)色的手帕，還有各種藍(lán)色的玩具。當(dāng)他漸漸長大，會將手帕系在脖子上，和小狗一起品嘗酸酸甜甜的藍(lán)莓。他會畫藍(lán)色的畫，追逐藍(lán)色的蝴蝶，和長大的小狗一起去踩藍(lán)色的浪花，看藍(lán)色的天空……直到有一天，當(dāng)男孩長大，小狗老去、死亡，男孩的整個世界都變成了悲傷的深藍(lán)……數(shù)年過去，男孩終于從悲傷中走出來，擁有新的 “藍(lán)色”——生命中新的伙伴。

這是一個以藍(lán)色為線索講述的關(guān)于成長、陪伴、離別以及治愈的故事。世界上有多少種深深淺淺的藍(lán)色，它們在人的生命中分別扮演著怎樣的角色，等待著我們?nèi)ヌ剿鳌?/p>

藍(lán)色，是紅色的伴侶，也是黃色的佳偶

日本設(shè)計(jì)師三宅一生 （Issey Miyake）在2020春夏時裝秀上推出了一系列藍(lán)白搭配。宛若藍(lán)天碧海的藍(lán)白兩色夾帶著一股清爽的氣息，預(yù)示著春夏的來臨。

巴尼特·紐曼就是知名的藍(lán)白條紋愛好者。深沉的藍(lán)色背景上畫一道明亮的白色直線——就這樣看似簡單的一幅作品《Onement VI》在2013年的蘇富比拍賣中拍出了4380萬美元的價格，刷新了紐曼作品的拍價紀(jì)錄。

除了和兼容性極強(qiáng)的白色搭配，藍(lán)色還可以有很多變化，我們也可以在那些擅長運(yùn)用色彩的藝術(shù)家們的作品中找到靈感。

維米爾的著名油畫《戴珍珠耳環(huán)的少女》，運(yùn)用經(jīng)典藍(lán)與黃隱約浮現(xiàn)于深色背景之中，巧妙地用冷調(diào)的藍(lán)色襯托出少女粉嫩的容顏。野獸派代表畫家亨利·馬蒂斯也是藍(lán)黃配的擁躉，他曾經(jīng)創(chuàng)作了一系列以女性為主角的剪紙作品，巧妙地在藍(lán)黃中安排大塊黑色，以達(dá)到視覺上的和諧平衡。

莫斯奇諾（Moschino）在2020春夏時裝秀上推出了一系列時裝，其中有一套藍(lán)黃配色——造型夸張的亮黃色上衣配上藍(lán)色燈籠裙。縱使很少有人撐得起來這一身明艷，但藍(lán)黃搭配的色彩張力可謂驚艷。

除了黃色之外，紅色也常與藍(lán)色出雙入對。阿瑪尼（Giorgio Armani）在2020度假系列中推出的幾套時裝似乎就與文藝復(fù)興時期畫家拉斐爾筆下紅上衣配藍(lán)長裙的圣母像有異曲同工之妙。

當(dāng)然還有荷蘭畫家蒙德里安，通過比例考究的分割和黑白的中和實(shí)現(xiàn)了紅黃藍(lán)三色的純粹平衡。伊夫·圣羅蘭（YSL）曾在1965年革命性地推出一條蒙德里安裙，轟動一時。

梵·高筆下的《星空》，大量運(yùn)用藍(lán)色，潑灑出一股洶涌夢幻的畫面，輔以卷曲的星云，使深邃的夜空變得異常活躍。連以色彩多變著名的畢加索都有一段“藍(lán)色時期”——1901年至1904年，畢加索的作品中充斥著藍(lán)色——避開光感和景深，背景、人物皆藍(lán)，藍(lán)色仿佛主宰了畫面，沉重、強(qiáng)烈而流動的線條，給人以不真實(shí)的印象。