青陽腔，

亮點在腔。

中國戲之美，

無非聲腔。

城依山窩著，城是青陽城，山是九華山。

青陽的名字好，有漢唐風。“江南”二字也好，十足宋明味道，青陽恰好地處長江之南。青在山崗，林綠竹翠，生趣盎然，朝陽勃勃，氣宇軒昂。青陽，青陽，朗朗鏗鏘，如鐃鈸銅鑼之聲。

走過幾次青陽，因為喜歡江南的綠色。

江南的綠色仿佛大胖婦人，偏偏又出落得儀態萬方，這是江南綠之稟賦，他鄉搶不得也。我老家岳西地屬江北，江北綠像清瘦的丫鬟，伶俐活潑。江南的綠，野性勃勃，心機全無，只是爛漫，其美正在這里。

滿眼江南綠。果木之樹的綠，喬木之樹的綠，松木之樹的綠，杉木之樹的綠，花木之樹的綠，無名之樹的綠……空氣中充滿了肉欲的綠。近來看常玉的畫，積壓在肉欲上的夢，艷麗、秘密，如流淌之河。

腦海中閃出“肉欲的綠”四個字，嚇一跳，四周望望，卻釋然了。快立夏，山嵐綠意勃勃，這勃勃之氣真像青春期的肉欲充滿生機。勃勃中還有安靜，是修養吧。英氣興發的青年，腹有詩書。綠到極處呈現出的安靜，一下子讓我不敢輕舉妄動。腳步也輕了一些，青陽是九華佛地。

九華后山叢林灌木密枝交錯，大樹濃重的綠鋪天蓋地。野果、山風、巖石、草木的氣息滌蕩著登山人的身心。站山巔遠望，氣象雄渾像一軸長卷。深陷這一片綠，清風吹動枝葉，碧波輕漾如山的肌膚和紋理。時而掠過的野鳥，也有流水般澹澹綠意。忽有野鼠銜果攔路。沉醉暖風的野果啊，在綠葉中綻出一片酡紅，與人世同寂寥。

大大小小不同村落，安安靜靜，看看山看看樹看看花看看草看看人看看路，山中有樹，樹底有花，花畔有草，草地有路，路上有人。天下處處有樹木花草路人，但我獨戀青陽一片風景，該是前緣。再是登九華山，觀蓮峰，風過翠竹，梵音沉沉，露珠打濕鼓點，天風吹散晨鐘，山水靜穆，一城藹然。

青陽，喜歡這個名字，如意，吉祥。

青陽腔，喜歡這個腔調，如泣如訴，如板如歌。

青陽腔的名字，一看到就暗暗叫好，大方、樸素、清正。“青陽腔”三個字，如果是木刻宋體印在棉紙或者宣紙上，感覺更好。存了一些木刻線裝書，安安妥妥，有令人懷想的舊氣。有些舊氣令人生厭，有些舊氣令人生念，青陽腔讓我生念。轉眼幾百年了，一些往事真真讓人生念。念念難忘，念念不忘。

青陽腔，亮點在腔。

中國戲之美，無非聲腔。

清人寫《紅樓夢》，錄有幾段戲事。

寧國府賈珍請眾人看戲：“誰想賈珍這邊唱的是《丁郎認父》《黃伯央大擺陰魂陣》，更有《孫行者大鬧天宮》《姜子牙斬將封神》等類的戲文，倏爾神鬼亂出，忽又妖魔畢露，甚至于揚幡過會，號佛行香，鑼鼓喊叫之聲遠聞巷外……”這四出戲都是弋陽腔的傳統劇目。賈母替寶釵慶生演戲，在賈母內院中搭了家常小巧戲臺，定了一班新出的小戲，昆弋兩腔皆有。這里的“昆弋兩腔皆有”，指的是昆山腔和弋陽腔。

如今且說明朝嘉靖年間，江西弋陽腔流入皖南池州府青陽縣一帶，始有青陽腔。遙想當年，江西弋陽腔流傳到安徽青陽，該是怎樣一場風云際會。

青陽腔包羅頗廣，某些組成部分，歷史可以追溯到宋元以前，甚至更久一些。

宋代，東南沿海出現南戲，明朝始進皖南。四大聲腔海鹽腔、余姚腔、弋陽腔和昆山腔先后在江南一帶流行過。海鹽腔、昆山腔精致高雅，士大夫賞識有加，余姚腔、弋陽腔通俗粗獷，為眾所愛。

作為弋陽腔之后的腔種，青陽腔采用弋陽腔之干唱，并在滾唱基礎上，產生一種穿插于曲牌之中或獨立于曲牌之外的新的音樂表現形式，滾調。滾調長于敘事抒情，唱腔獨特，以一人領唱，眾人幫腔的表演形式，廣為流傳，被譽為天下時尚的新調。具有獨創性的腔滾結合的滾調是青陽腔的重要變革，影響了后世徽劇、京劇、贛劇、川劇、湘劇及黃梅戲等地方戲。

滾調用流水板的急促節奏以接近口語的唱腔來表現情緒，一方面在于發揮劇情，起到修飾作用，一方面可以解釋曲文，讓故事通俗易懂，提升了聲腔的表現力。青陽腔創造了腔滾結合的歌唱形式，不托管弦，其節以鼓，調子喧鬧，一唱眾和，熱烈、豪放。有生、旦、凈、末、丑、外、貼七個行當，后來又增加了小、夫兩個角色。表演講究文戲武唱，穿插表演竄刀門、盤吊桿、翻高臺、跳火圈等技藝。青陽腔中還有各種紙質面具，在舞美上極具特色。

青陽腔又繼承弋陽腔鑼鼓伴奏和幫腔特點，采用村坊小曲、里巷歌謠，“錯用鄉語，融合土調”，將九華民歌，包括道士做道場、和尚放焰口的音樂舞蹈等，融為一體。演出劇目以改編南戲老本和文人傳奇為主，改調歌之，唱時聲調高昂，一唱眾和，敲鑼打鼓，熱鬧非凡，尤為平民百姓所愛。偶爾又沿著平、低調發展，聲腔婉轉柔和。不僅在皖南廣為傳唱，還隨著商路、兵路傳遍天下。

佛俗說唱是青陽腔的主要組成部分之一。青陽是佛教建立道場、傳經弘法的好處所。宗教的興盛，是青陽腔產生和發展的一個重要因素。青陽腔所產生的嘉慶、萬歷年間，恰是九華山佛事繁盛興旺之時，宗教文化、佛教文化作用于戲曲。青陽腔正是由南戲聲腔在池州一帶融會佛俗說唱、歌曲等多種民間藝術，經過冶煉而成。像一個不事雕琢的婦人，莽莽撞撞來到青陽，開始修飾起來，變得楚楚動人。

青陽腔屬南戲高腔體系。演唱或用鑼鼓伴唱，不加管弦。或者一唱眾和，獨歌與幫腔相結合。

那日在青陽太平山房，格外想青陽腔。太平山房是幾百年老房子，建筑規模比想象的要大要深，鐫于村頭，仿佛一巨幅工筆畫。

老叟的工筆比水墨更讓人敬畏。

青陽腔也是老叟的工筆。

老房子的氣息很奇怪，衰敗中猶存生機。太平山房又保存甚好，邊走邊看，心里覺得壯美。青陽腔，一言以蔽之，似乎也可謂之壯美。壯以美引出，美以壯襯住，如深山大雨。壯美之壯，壯美之美，如江岸青山。壯美之壯是江岸，壯美之美是青山。

青陽腔自明初萌發，明末清初盛行，與徽州腔一同被譽為徽池雅調，成為全國主要聲腔。青陽腔先在民間傳唱，漸漸也為士大夫聚會作應酬演出。但士人隔了民間的康健與生氣，不乏揶揄譏誚。有人罵青陽腔只是取悅于市井嬛童游女的聲樂。置之幾案，殊污人目，是所謂畫虎不成反類狗。還寫詩嘲諷，“何物最娛庸俗耳，敲鑼打鼓鬧青陽”。

萬歷年間戲文中有這樣的凈丑諢白：“吳下人曾說，若是拿著強盜，不要把刑具拷問，只唱一臺青陽腔戲與他看，他就直直招了，蓋由吳下人最怕的這樣曲兒。”雖是指責青陽腔粗俗，但何嘗不是風行一時的立字為證。崇禎時有詞人寫詩說：“試聽舟子為吳語，絕勝青陽唱曲腔。”語氣頗有不屑。

青陽腔里有鄉野的禮贊、民間的禮贊。久在書齋的人，不多見那樣充沛的血性。另外方言的隔膜，他鄉人聽來不甚習慣。二則大概當時青陽腔未臻成熟，袁宏道給湖北的友人寫信說：“歌兒皆青陽過江，字眼既訛，音復干硬……”袁宏道又說：“楚妃不解調吳肉，硬字干音信口訛。”楚地伶人唱青陽歌只是照著原來的曲調信口訛唱，還沒有形成讓楚人習慣的腔調。

幾年后，湯顯祖也聽到青陽腔過江之后的新曲，寫詩感慨：“年展高腔發柱歌，月明橫淚向山河。” 聽“柱歌”之挺拔，見“月明”之意境，溢“橫淚”之悲苦，冠以“高腔”而名，這曲青陽歌兒已被楚伶演唱得有聲有色，以至在楚地逐漸流行。湯顯祖還說：“江以西弋陽，其節以鼓，其調喧。至嘉靖而弋陽之調絕，變為樂平，為徽、青陽。”直到清末，京腔進入鼎盛期，青陽腔才開始衰落。古調雖自愛，今人多不談啊。

一曲青陽腔，聽到后來，陡生傷感心。

東游西蕩，穿街走巷，夜氣清爽，正所謂江南氣息。江南氣息究竟何謂，濕潤、柔軟、清麗，我也說不好，到江南看看就知道了。來青陽幾次，總是春日秋日，每每逢雨，格外江南氣息。

水汽籠罩下，雨飄在傘面的聲音使周遭出奇地寧靜。江南雨不大，卻有鋪天蓋地之氣勢，此時耳中的青陽腔恰恰也潮濕溫潤帶些悠遠氣。

這次在江南，一來聽青陽腔，二則看看徽州模式的老房子。進入老宅后堂，走過狹窄的樓梯，推窗看雨，遠山近瓦，入眼分明“屋漏痕”。有些建筑細節仿佛“錐劃沙”，有些建筑細節仿佛“折釵股”。

一邊看老房子，一邊回味青陽腔，有“云銷雨霽，彩徹區明”之感。王勃《滕王閣序》說：“云銷雨霽，彩徹區明；落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。”這幾行文字深得高遠之旨。青陽腔的風格，差不多也得了“高遠”二字訣。

古樸奇特可稱之高遠。青陽腔《三請賢》中的張飛，身段如提線木偶，臺步頓挫分明，髯口顫動作憨笑，粗獷豪放。

青陽腔保留了宋雜劇插科打諢、滑稽調笑之遺風，又不斷吸收其他戲曲劇種的表演藝術，開始向戲曲化、藝術化、程式化、規范化的舞臺藝術發展，自成體系。水袖、扇子、云帚、翎子等各種新的表演程式和技藝，有樹蔭花影的風韻。

青陽腔是古中國梨園的一粒種子，落在青陽，在這里發芽和生長，綻放出別樣的風雅。

“但等那大功成，狼煙掃，奏明父王再接鸞交……”

“花被露，月又陰，對青燈輕扶慢憑，香閨被冷，涼夜著劍誅奸佞……”

庭院里，滾調入了花腔，疏密快慢，娉娉婷婷自成節奏。沉郁高遠、縱情而又緊扣韻律的古戲之聲躍進青陽天空。

歲月從袖口悄然流過。

春日里，又去青陽。喝茶聽戲懷古，一杯九華茶裊起了迷離的薄霧。

茶是新茶，江南好，風景舊曾諳。

戲是老調，青陽腔，情斷馬嵬坡。

無奈的帝王，無力的妃子。云想衣裳花想容，春風拂檻露華濃的芳華，落在三尺白綾上。《情斷馬嵬》，時而高亢，時而委婉，最后是死別的哀泣，紙片做的雪花漫天而落，白茫茫一片。

推門出來，春日遠山凝成一軸無聲無色的水墨，仿佛青陽腔那出凄美的馬嵬情。

胡竹峰，1984年生于岳西，出版有《雪天的書》《竹簡精神》《茶書》《擊缶歌》等散文隨筆集。曾獲孫犁散文獎雙年獎、紫金·人民文學之星散文獎、奎虛圖書獎、《滇池》文學獎、安徽省社科獎、林語堂散文獎、《草原》文學獎，《中國文章》獲第七屆魯迅文學獎提名。部分作品翻譯成日語、英語、俄語、意大利語。