《美麗人生》劇照

吉慶街、漢正街、竹床陣、鹵鴨脖……由武漢京劇院創演的現代京劇、漢口女人三部曲《生活秀》 《水上燈》 《美麗人生》近日在北京清華大學上演，把濃郁的平民氣息、生活質感、武漢風味呈現于首都舞臺。

《生活秀》根據作家池莉同名小說改編，由楊小青導演，創作于2008年； 《水上燈》 《美麗人生》根據作家方方小說《水在時間之下》 《萬箭穿心》改編，分別由張曼君、王筱頔導演，創作于2011年和2015年。三部作品的主人公由兩獲“梅花獎”的京劇表演藝術家劉子微扮演，塑造了改革開放初期吉慶街上的女性創業者來雙揚、上世紀二三十年代的漢劇女藝人楊水滴、新世紀漢正街上的“女扁擔”李美麗三個鮮明的女性形象。

在故事敘述和人物塑造上，來雙揚面對離異、下崗、弟弟染上毒癮，賴以生存的老街拆遷、開發商正是心上人等生活坎坷，以“自己是自己的船，自己是自己的帆，自己是自己的河，舵靠自己扳”的生活智慧、創業精神，從鴨脖店女老板成長為全國鴨脖連鎖店創始人，同時守護了吉慶街的古老風貌，并為其帶來時尚新生；楊水滴在襁褓中因“克死爹娘”而遭兄長遺棄，被“下水人”楊二堂收養后，又因楊水滴家人作惡養父橫死，她為報仇苦練漢劇技藝，成為一代名伶“水上燈” ，最終舍棄一己悲歡離合，為民族大義作出艱難的選擇；漢正街“女扁擔”李美麗以雙肩擔起全家生計，兒子學業有成，卻因怨恨她早年逼死父親而將她趕出家門，她已走向年邁，一度有輕生之念，卻以“各人的擔子各人扛”的信念重回漢正街，挑起自己的“美麗人生” 。盡管時代不同、身份不同，但主人公都秉持堅韌、獨立的女性意識，以一己之力不斷拓展生存的邊界，永不向困厄低頭，賦予了三部作品在價值取向上的現代意義；一以貫之地以小人物為表現對象，為京劇注入當代市民文化、平民精神，令不熟悉京劇的觀眾在這門傳統藝術中看到熟悉的生活圖景、體味到與人物的息息相通。

在表現手法上，三部作品呈現了京劇人不同階段對“現代”的探索。 《生活秀》以“京歌體”設計唱腔，并融入重唱、疊唱、伴唱等傳統戲中沒有的形式，將大排檔、廣場舞、酒吧等富于時代氣息的元素融入舞臺，同時化用京劇程式設計“板凳舞” ，表現吉慶街夜市的紅火； 《水上燈》以“兩下鍋”的形式將漢劇、京劇兩個具有源流關系的劇種并呈于舞臺，以“臺上臺”“戲中戲”完成兩者在唱腔和表演上的自然銜接，同時以懸疑、倒敘、閃回等文學影視手法賦予劇目現代敘事節奏； 《美麗人生》采用極簡布景和象征手法，借鑒音樂劇表現形式，引入歌隊擔當敘事、表達內心、營造環境等多重功能，非主要人物均由“面具人”扮演、選擇性地對情節作片段式呈現，寫意地突出表達了人的生存境遇和內心選擇。

“武漢京劇院是很早排演現代戲的，傳統京劇戲迷可能覺得我們步子邁得大，但相信年輕人會喜歡。 ”武漢京劇院院長劉子微表示，這三部作品是武漢京劇院近十年來對傳統京劇的現代生存不輟思考的成果。“我們不是北京、天津、上海等京劇重鎮，希望武漢京劇能排出自己的特色，這三部戲講述的都是漢口的人和事，希望能引起觀眾的興趣，尤其是讓不太懂京劇的年輕人看了之后能夠喜歡、能夠持續地走進劇場。 ”

同時，這三部戲也是劉子微作為京劇表演藝術家以自身及地方優勢“盤活”京劇的藝術實踐。“我離開過京劇舞臺，演現代戲可能有一些積累。我又是漢劇子弟，漢劇比京劇唱得還好，把作家方方寫漢劇女藝人的小說改編成京劇，以‘兩下鍋’的形式呈現，會讓觀眾覺得新穎。 ”劉子微還表示，創演《美麗人生》時，自己的生活歷程和心理狀態恰好和主人公形成了映射，所以演繹這個人物非常投入，“主人公在小說中名叫李寶莉，我們把她的名字改成李美麗，希望能把她的美麗人生——我的人生展現在舞臺上” 。

談及京劇現代戲探索，劉子微感嘆：“這些年中國的變化太大了， 2008年創排的《生活秀》 ，在今天很多臺詞都顯得有些落伍。 ”她表示，現在全國各地的戲曲院團排演了很多現代戲，武漢京劇院還將繼續嘗試不同的樣式，在京劇現代戲的創演中不斷創新。