“智者樂水，仁者樂山。”不夸張地說，山水激發(fā)了國人的詩意。人們觀看山水畫時，審美情趣中已早早注入了人文精神的寄托。也正是蘊含其間的“含道映物，質(zhì)有而趣靈”，讓中國山水畫與西方風景畫有著本質(zhì)差異。

勢象藝術(shù)中心推出的“文脈——中國現(xiàn)代藝術(shù)的傳承和演變作品展”，選取了黃賓虹、吳湖帆、溥儒、潘天壽、張大千、林風眠、傅抱石、李可染、陸儼少等近現(xiàn)代藝術(shù)大家的數(shù)十件佳作，以中國文脈的延展為主線，探討中國現(xiàn)代藝術(shù)的傳承和演變。

中國近現(xiàn)代繪畫史上，有“南黃北齊”之說，“北齊”指的是居住在北京的齊白石，而“南黃”便是山水畫宗師黃賓虹，他早年受“新安畫派”影響，晚年形成人們所熟悉的“黑、密、厚、重”的畫風。溥儒系滿清皇族后裔，畫工山水、兼擅人物、花鳥及書法，與張大千有“南張北溥”之譽，又與吳湖帆并稱“南吳北溥”，其山水畫多得益于宋人山水，文人氣息濃郁。傅抱石深受石濤的影響，長期對真山真水予以體察和寫生，上世紀60年代初，他率領(lǐng)“江蘇國畫工作團”進行萬里旅行寫生，推動了新山水畫在20世紀中期的發(fā)展。而被稱為“中國最后一個文人畫大家”的陸儼少，秉持“畫山水必須到山水中去”，開創(chuàng)了“陸氏云水”的新程式，在山水畫中獨創(chuàng)了兩種新技法，一曰“留白”，二為“墨塊”。其筆下的蜀中山水，既有秀麗如峨眉山，幽靜之青城山，峽江云霧更是壯麗多變。

山水畫發(fā)展到近現(xiàn)代，在“中西交融”的時代背景下，表達形式日趨豐富，筆下“山水”不再局限于可見之山水，更似中國寫意文脈觀照下的一種精神象征。