《羅小黑戰記》的動人之處在于用返璞歸真的二維手繪完成了一段唯美舒緩的國風敘事。圖為電影海報。

繼《哪吒之魔童降世》之后，又一部國產動畫《羅小黑戰記》成為動漫愛好者的焦點。《羅小黑戰記》網評高達9.2分、一周破兩億元的票房成績，雖不足以撼動前者以49億元票房穩居中國電影票房榜亞軍的地位，但這兩部高口碑國漫間的風格概念互補，所展現的國漫豐富可能，遠比票房來得激動人心。

如果說 《哪吒之魔童降世》的“出圈”憑借的是三維畫風以及“我命由我不由天”的當代化“燃情”表達，那么《羅小黑戰記》的動人之處則在于“古拙”——用返璞歸真的二維手繪完成了一段唯美舒緩的國風敘事。從這一點上來說，將故事情節放置于現代社會的《羅小黑戰記》要比置身古代的《哪吒之魔童降世》，反而更能凸顯東方古典氣韻。

在三維動畫逐漸成為大銀幕主流的當下，如何為更具“作畫感”的二維手繪尋找與形式契合的故事？來自古典文本的人物與故事，如何與當代生活、青年受眾進行趣味的情感關聯？“非頂配”的《羅小黑戰記》正是因為回答了這兩個當下國產動畫領域的突出問題，在動漫愛好者中獲得高口碑。

二維手繪與緩慢溫暖的敘事相得益彰

電影版《羅小黑戰記》并非橫空出世。2011年，一部名為《羅小黑戰記》的Flash動畫正式發布，這部單集片長約為六分鐘的動畫，九年間推出了28集。動畫片圍繞流浪貓羅小黑與其主人羅小白展開，塑造了一個人類與妖怪并存的世界。萌系的日常故事配上天馬行空的背景構架，為作品積累了大量忠實粉絲，動畫片的豆瓣評分高達9.6。最近播出的電影版展現的正是動畫片的“前傳”：羅小黑在遇到人類女孩之前，所經歷的奇幻冒險。

為了適應大銀幕呈現，電影版《羅小黑戰記》將原版Flash動畫中的Q版人物形象微調近正常比例，并在眼神等面部細節上做精細化處理；讓“原著粉”倍感親切的則是粗線條、無陰影的簡筆畫特色，以及個人風格強烈的分鏡呈現。不少陪伴青年動漫愛好者成長起來的經典動畫元素，同樣構成了電影版《羅小黑戰記》巨大的“前文本優勢”：人物打斗的招式與畫面不難聯想到經典動漫《火影忍者》；人與自然博弈共生的理念中有宮崎駿的思考；妖怪在當代社會的溫情故事此前也有《夏日友人帳》等佳作。這或許可以解釋為什么《羅小黑戰記》并沒有成為一鳴驚人的 “出圈”爆款，卻收獲了大量動漫愛好者的“共同投票”。

難能可貴的是，在《哪吒之魔童降世》《西游記之大圣歸來》《白蛇緣起》等三維動畫表現搶眼的當下，二維的《羅小黑戰記》找到了一條屬于自己敘事風格的路徑。與幾分鐘一個高潮的商業敘事不同，重“繪畫感”的《羅小黑戰記》呈現出一種大銀幕中難得的舒緩與從容：影片花費大量篇幅展現羅小黑與師傅無限在大海上漂流，在現代公路上行進的過程。沒有突如其來的沖突，一貓一人在廣闊的天地間遨游，兩顆心從生疏逐漸默契。這些鏡頭讓無數行家感嘆 “奢侈”，卻成功地將影片推向了更富有詩意的審美層面。

讓古典以更輕盈自由的姿態對話當下

與乍一看質樸呆萌的畫風不同，《羅小黑戰記》試圖探討的主題并不幼稚——人類與妖怪的共存與對立，引申出的恰是人與自然，乃至與自身如何相處的話題。居住于現代社會，見證了人類發展變遷的妖怪與神話人物，形成種種觀察現代社會的另類趣味視角，完成了一番古典與現代的輕盈對話。

《羅小黑戰記》中有因居住環境遭到人類破壞而心生怨懟的妖怪，更有為了生存逐漸融入人類社會甚至迷戀網上沖浪的妖怪。影片中，哪吒作為維系人類與妖怪和諧相處的重要角色登場，這個古代神話人物換上了棒球服配緊身褲的“街頭風”造型，儼然一個當代00后潮流少年。神力強大頗受妖精尊重的他，卻向羅小黑自嘲發型——“雙丸子頭”老被誤認為女孩，但已是個人鮮明標識的發髻式樣也怕一旦更改，難免有自我身份認同的心理危機。

與《哪吒之魔童降世》在古典人物身上挖掘當代情感不同，《羅小黑戰記》的“故事新編”展現出另一條更為輕松有趣的對話路徑。事實上，這種將經典人物“移植”入當代社會的操作，對國漫迷來說并不陌生。比如，以漫畫形式連載多年、網絡評分極高的國產動畫《非人哉》便是其中代表。在這部動畫中，東海龍太子、玉兔、嘯天犬、刑天、精衛等神話人物都成為了需要擠班車、趕工期的都市上班族，而哪吒、紅孩兒則成了需要補習數學、英語的小學生。他們有現代人的煩惱，更具積極向上的樂觀精神，角色偶爾展露“神性”，以輕松幽默的方式完成了一次次古典神話知識大科普。