《火光中的繁星》

《納尼亞傳奇：獅子、女巫和魔衣櫥》

《小美人魚》

第九屆中國兒童戲劇節、第八屆“圓夢中國·春苗行動”北京市優秀少兒題材舞臺劇目展演、第十一屆上海國際兒童戲劇展演……豐富多彩、類型多樣的兒童戲劇節的密集演出，讓整個7月成為了屬于孩子們的“歡樂節日”。與國外成熟的兒童戲劇節相比，中國的兒童戲劇節雖然起步較晚，但是發展迅速、受眾龐大，已經成為推動國內兒童劇創作和演出的重要引擎。兒童戲劇節與孩子們的成長之間存在怎樣的關聯？國外成熟的兒童戲劇節為我們提供了哪些值得借鑒的經驗？優秀的兒童劇作品對于孩子們的影響又體現在哪些方面？在第九屆中國兒童戲劇節期間舉行的“國際兒童戲劇合作與發展論壇”上，來自丹麥國際兒童青少年戲劇節、羅馬尼亞布加勒斯特國際動畫戲劇節、韓國ASSITEJ夏季國際兒童青少年戲劇節、西班牙FIET國際兒童戲劇節、荷蘭JONG！戲劇節、比利時克魯庫什藝術節等11個國家十大國際知名兒童戲劇節以及來自中國10個國內兒童戲劇節的40多名業界人士，圍繞上述問題展開了深入交流。

“不要把課堂中的任務帶入劇場。在劇院應該讓孩子充分地發揮豐富想象力和天性，讓他們以自己獨特的方式理解世界。”

創辦于1971年的丹麥國際兒童青少年戲劇節是北歐地區規模最大的兒童藝術節，也是世界范圍內最具影響力的兒童藝術節之一。“整個丹麥都知道這個戲劇節。每年我們都會在不同城市舉辦，讓每個舉辦地的每一個孩子都能夠至少有一次觀摩戲劇的機會，讓更多的孩子愛上戲劇，對孩子的人生產生積極的影響，這是丹麥國際兒童戲劇節對孩子們的承諾，也是我們戲劇節工作中一個非常重要的內容。”丹麥戲劇中心首席執行官及總監、丹麥國際兒童青少年戲劇節總監亨利·科勒介紹說，丹麥有超過100家專門做青少年戲劇的劇團。丹麥國家戰略中的一個部分，就是每一個丹麥的兒童都應該能夠接觸到青少年戲劇。

亨利·科勒談到，丹麥國際兒童戲劇節有兩個部分：第一部分是在各個城市進行劇目的巡演，并有專門的戰略保證整個城市中所有的兒童至少在戲劇節舉辦的一周看一次戲劇；第二部分是一個開放式的項目，有2.5萬免費的門票分發給各個城市里對戲劇感興趣的人，他們可以盡可能地體驗我們的戲劇，而且全程是免費的。“因為我們相信，如果你在生命中真的能夠接觸到戲劇，再成為劇院的回頭客就更有可能了。但是開始的第一次體驗是關鍵。”而對于如何吸引孩子們的觀劇興趣，在此次論壇期間舉行的大師班上，亨利·科勒展示了丹麥戲劇中心開發的“獨特方式”。他首先請孩子們圍成圈，稍作放松后，閉起眼睛回想剛剛觀看的中國丹麥合作劇目《小美人魚》。然后孩子們兩兩一組，彼此分享觀劇體驗。暢所欲言后，他請孩子們把自己認為劇中最重要的場面寫在早已備好的畫著圓圈的紙上，中間的大圓圈以寫字、或畫畫的形式展現該場面，而周圍小圓圈則是對其進一步的描述。孩子們的答案五花八門，他們獨特的理解戲劇、理解世界的方式超乎了成人的想象。

“在丹麥，我們把孩子看成是一個完全有思考能力的人。我們非常尊重孩子當下的年齡、心智發展的狀態，為他們提供適合年齡階段的挑戰和思考的問題。同時，我們希望能夠為孩子們提供可以與他們現實產生共鳴的劇目。”談及戲劇藝術對兒童的影響，亨利·科勒認為，欣賞藝術是一種學習的過程，可以從藝術本身即體驗過程中進行學習。而對于藝術問題，答案沒有對錯之分。與兒童進行藝術的溝通，不應該僅僅是成年把想法灌輸給孩子，而是鼓勵孩子能夠有自己獨特的思考，以獨特的方式欣賞藝術、認知世界。“不要把課堂中的任務帶入劇場。在劇院應該讓孩子充分地發揮豐富想象力和天性，讓他們以自己獨特的方式理解世界。”

“讓孩子們進劇場看演出與在屏幕上看影像是不一樣的。我們以為孩子們在家看電腦、電視的時候是在感受真實世界，實際上他們是處在虛擬空間中，他們的思維方式也會受影響。”

比利時克魯庫什KROKOS戲劇節是專門給年輕的觀眾和家庭而開設的國際戲劇節。在戲劇節藝術總監格哈德看來，戲劇節的主要任務，首先是要為孩子們提供“冒險的機會”，其次要有國際化的元素，促進戲劇藝術的發展以及讓專業人士展開交流。“兒童劇作品的藝術質量非常重要。我們鼓勵藝術家在創作的時候有不同的想法。”格哈德說，“好的作品就是問問題，能夠把疑問最后留給兒童的作品。兒童不應該什么都懂。如果一個作品到最后結束的時候，兒童會問他們的父母，這個作品講的是什么？他們在去咖啡廳、飯館的時候，喝自己想喝的飲料的時候就開始討論了。兒童有自己的理解，比如說他們會微笑或者哭泣，但是父母在微笑或者哭泣的時候，原因是不一樣的。所以雙方的原因是在不同的層面，如此一來，他們就可以進行交流、討論。”格哈德表示，克魯庫什戲劇節上演的作品很重要的一個方面就是作品的形式會充分考慮不同年齡段兒童觀眾的特點，會把孩子和父母之間的交流納入到作品的篩選中。在此基礎上，創作者可以和孩子討論任何的東西。

注重探索戲劇節與兒童生活之間的關系，也是成立于2001年的俄羅斯奧布拉索夫國際木偶戲劇節主要的辦節理念。俄羅斯國立奧布拉索夫木偶劇團國際交流總監伊麗娜表示，讓父母和孩子一起進劇院感受藝術是戲劇節非常重要的任務。“孩子們應該要知道，戲劇是一門獨特的藝術形式，它與我們的生活并不是沒有關系的。父母陪同孩子走進劇院，不僅可以增強彼此之間的情感交流，也會在戲劇演出中培養孩子與生活、藝術的溝通能力。”西班牙FIET國際兒童戲劇節主席卡波談到，組織國際兒童戲劇節是希望更多的家長和孩子能夠參加藝術活動，希望能夠將專業的戲劇作為一種娛樂的形式植入孩子們的生活。“讓孩子們進劇場看演出與在屏幕上看影像是不一樣的。我們以為孩子們在家看電腦、電視的時候是在感受真實世界，實際上他們是處在虛擬空間中，他們的思維方式也會受影響。”卡波認為，戲劇給了孩子接觸生活的機會，它有娛樂性的一面，但也是在傳達價值觀，啟發孩子們的思考，讓他們看到生活的不同面貌，也許你不同意臺上的演員和木偶表達的觀點，但你會思考他們的想法。當你走出劇院的時候，心里有一些疑問，就會和他們的父母、朋友進行討論。

“引導孩子們崇尚健康向上的文化生活，提高城市的文化品質，促進中外文化交流與合作。”

“在中國的一些城市，雖然兒童戲劇節舉辦的歷史長短不一，但大家都有一個共同的理念，那就是，通過組織高品質的演出和各類藝術活動，引導孩子們崇尚健康向上的文化生活，提高城市的文化品質，促進中外文化交流與合作。”中國兒童藝術劇院院長尹曉東說。

自2011年創辦以來，前八屆中國兒童戲劇節共邀請了來自世界29個國家和地區的419臺劇目，演出了1863場，惠及148萬觀眾。可以說，中國兒童戲劇節已經成為展示中外兒童戲劇創作成果的舞臺和促進中外兒童戲劇交流的窗口。在中國兒童戲劇節的帶動下，中國不少地區的兒童戲劇節也呈現出了新的特點和新的趨勢。在尹曉東看來，首要的變化就是兒童戲劇節正在成為改變兒童生活的節日。豐富多樣的兒童藝術節為孩子們提供了各國具有代表性的充滿創意、滋潤心靈、啟迪思想的優秀藝術作品，讓孩子們在欣賞藝術的同時，激發創造力與想象力，提高藝術鑒賞力，同時，為家長和孩子提供共同觀摩戲劇、共同交流的機會，促進孩子與家長的親子關系，讓孩子與家長共同成長。其次，兒童戲劇節也成為改變城市生活的節日。隨著國內不少城市兒童戲劇節的持續舉辦，戲劇節的特定時節已經成為城市的一種特殊生活方式，戲劇節也已作為各舉辦地新的城市文化名片和城市社交平臺。

論壇閉幕式上，各國與會代表本著“資源共享、互利共贏、密切合作、共同發展”的原則，發出倡議：加強各國兒童戲劇節之間的交流與合作；共享各國兒童戲劇節劇目資源；鼓勵兒童劇創作和演出版權互讓；推動各國藝術家和藝術機構聯合創作劇目；促進各國青少年之間的交流；籌備建立“國際兒童戲劇節聯盟”。尹曉東表示，倡議將對各國兒童戲劇節可持續發展起到強勁的推動作用。