1979年，在第四次全國文代會期間，胡松華的老師哈扎布（右二），向他介紹蒙古族舞蹈家莫日根（左一），歌手那仁巴達瑪（左二）

“從草原來到天安門廣場，高舉金杯把贊歌唱……”這首讓一代又一代人動心、動情的《贊歌》 ，胡松華唱了一輩子。這頌歌、這贊歌以飽滿的感情歌唱偉大的祖國，是如此豪邁與熾熱，曲調既具有頌歌熱烈高昂的氣質，又具有蒙古族長調的典型特點，唱出了自然的美、生活的美和心靈的美，唱出了歌者對各族人民深情的愛。

時至今日，很多人都認為“馬背上的歌唱家”胡松華是蒙古族，不僅因為《贊歌》開篇那一段高亢的無詞新“長調”展示了他長期積累的“馬背上的感覺” ，表達了那種婉轉中遼闊、豪放中寓深情的意境，更是因為他身著蒙古族服裝時有著一種器宇軒昂、一種自然熨帖。胡松華是滿族人，但他始終說“內蒙古是我的第二故鄉” ，“我是中國多民族人民的兒子，這也是我今生最大的榮譽和自豪” 。他為此自詩銘志“俯首樂為多族子，藝攀高峰報母恩” ，寫下“廣學古今中外法，扎根邊疆葆元真” 。

從1949年6月參加革命文藝隊伍（正定華北大學文藝工作隊）到今天，胡松華從藝整整70載，他稱得上是新中國民族政策與文藝政策共同培養出的第一代歌唱家、聲樂教育家，而幾十年來他深入我國40多個民族地區生活采風，則為弘揚我國多民族聲樂藝術做出了多元融合的創造性貢獻。從歌曲《森吉德瑪》 《贊歌》 ，到成功飾演大型歌劇《阿依古麗》男主角，精錄我國首部音樂故事片《阿詩瑪》中阿黑哥的全部唱段……上世紀90年代起，他賣掉老宅自籌資金重走邊疆推出專題片《長歌萬里情》 ，新世紀起他開始免費培訓少數民族貧困弟子，而在慶祝新中國成立60周年之際，胡松華又捧出了新歌《再舉金杯》 ，那深情的旋律也正是致敬與新中國一同成長的激情燃燒的歲月。如今，已是88歲高齡的胡松華依然精神矍鑠。近些年來他完成《環抱大天地》整套專輯的攝制與出版，正在撰寫藝術生涯回憶錄，還要“藝攀高峰，情潛底淵”地為實現中華民族的中國夢，日夜兼程。

人們每當談論和關注胡松華時，十有八九要談到《贊歌》 ，實際上他的第一首“成名曲”是早于《贊歌》五年的蒙古族歌曲《森吉德瑪》 。胡松華說，若沒有1960年參加首屆“上海之春”音樂節首唱了《森吉德瑪》 ，也就沒有五年后一曲《贊歌》誕生的機會。 《森吉德瑪》是一首蒙古族短調民歌，通過一系列生動的比喻，描繪了草原姑娘森吉德瑪的美貌，也突出了青年小伙對姑娘堅貞不渝的愛情。該作品經胡松華改編，并在第一屆“上海之春”音樂節中唱響后，轟動全國。與此同時，胡松華演唱的這首《森吉德瑪》還引起了上影廠的注意，他也因此而順利成為了電影《阿詩瑪》中的配唱演員。可以說，胡松華光芒閃耀的歌唱生涯，正是起源于這首《森吉德瑪》 。由于《森吉德瑪》與《梁祝》的故事情節十分相似，內蘊情感也大體相同，非常巧的是《森吉德瑪》和著名的小提琴協奏曲《梁祝》都是在第一屆“上海之春”音樂節中成名并走向全國的。胡松華回想起自己的這首作品時，他特別深情地強調說：“ 《森吉德瑪》就是草原《梁祝》啊！ ”

也就是在第一屆“上海之春”音樂節上唱響《森吉德瑪》的那年，胡松華還首次參加了全國文代會。胡松華曾先后經歷過八次全國文代會，從1960年的第三次全國文代會到2016年的第十次全國文代會他從未缺席，其中第三至第九次全國文代會是會議代表，第十次全國文代會是作為新聘中國文聯榮譽委員參加頒證儀式。

而在1979年第四次全國文代會上他與良師益友、蒙古族老大哥、被稱為“長調歌王”哈扎布的相遇則特別令人感懷，因為這段深厚的師恩與友情持續了幾十年，這也勾起了胡松華半個多世紀前的回憶：“那是1963年秋，我參加了文化部和民委聯合組成的全國民族調研節目審查組進駐內蒙古自治區接待處，在看了全區預選的各民族歌舞節目后，我的內心欣喜萬分很不平靜，滿腦子都是對蒙古族音樂舞蹈節目的深刻記憶，我決心留下來暫時不回北京了，要找個良師并深入到牧區基層生活中去，下工夫苦學些東西。老朋友、當時內蒙古自治區藝校校長莫爾吉胡來看我時，我向他傾訴了這個愿望，他立刻提出讓我結識內蒙古‘長調歌王’哈扎布，并隨哈扎布去他的老家——錫林郭勒盟阿巴嘎諾爾旗系統地學習錫盟風格的長調‘諾古拉技法’ 。在酒香肉美的笑聲中，我表明決心要拜哈扎布老大哥為良師并永結益友，從學好他的代表作入手，師不滿意誓不休。其中還有個插曲，就在我們收拾行裝準備去錫盟時，我得知因保護公家羊群而凍傷手腳的‘草原英雄小姐妹’龍梅和玉榮在內蒙古人民醫院治療，就激動地跑去醫院病房慰問她們，抱起她們為她們唱歌，小姐妹都開心地笑了。當時已不記得是哪位熱心人給我們三人拍攝了一張珍貴的合影，我至今都珍藏著。”

在胡松華的心里，哈扎布是一位有著傳奇經歷的天賜的偉大歌者，他的名字來自藏經之音，意為“天的恩賜” 。哈扎布第一個將蒙古族長調牧歌搬上了舞臺，使這一民族民間藝術登上了大雅之堂，并得到國內外專家與藝術界的公認，內蒙古自治區原主席烏蘭夫曾評價他是“人民的歌唱家” 。胡松華當時抓住了一切向哈扎布學習的機會，每個牧歸的蒙古包中的草原之夜，他都抓緊時間用耳朵、用嗓子，用整個的心把每首牧歌長調記錄下來，最令胡松華難忘的是“哈扎布每次演唱時那種完全發自內心的抒發，毫不刻意的表演的幽默感，以及那種“得意忘形”的如癡如醉，這是在世界上任何國家的任何劇院舞臺上都看不到聽不到的，這種僅能在天地間、只可意會不可言傳的境界、神韻、風度，真正影響了我半個世紀至今的審美觀和意境追求。 ”胡松華說，“人生的任何一門學問，這人生的‘第一口奶’甚為重要，我慶幸的是在哈扎布的口傳心授中喝到了‘第一口奶’ ，這太珍貴而神圣了。 ”

在1979年的第四次全國文代會上，胡松華與恩師哈扎布再次相遇了，他們擁抱又握手，而那握著的手則久久不愿松開。在這之后，胡松華只要有機會去內蒙古，就必去拜望哈扎布。哈扎布曾說，“胡松華是他帶出的七只大雁中的那只領頭雁，希望他能夠帶出更多的小雁。 ”也正是那一年，2002年，胡松華為哈扎布慶賀了80歲壽辰之后，立刻邁開他重走邊疆萬里路免費為貧困民族子弟音樂培訓的第一步。2005年，哈扎布與世長辭，胡松華寫下一首七言詩《憶哈老》 ，“哈老全身都是寶，唯有道正藝方高。笑對萬象從不爭，不王而王真英豪。 ”

“我是在新中國的民族政策和文藝政策同步培養之下成長起來的第一代文藝工作者。我在用歌聲促進民族團結、共同奮進的歲月里，身受40多個民族人民生活和藝術的乳汁哺育成長，走進藝術殿堂乃至走向世界。在多元燦爛文化的祖國大家庭里生活，我深深地感受到一種自愛、自尊感，更有為此高歌到老的自強、自豪感。今年是新中國成立70周年和中國文聯成立70周年，也恰逢我從藝70周年，我希望能‘高舉金杯再把贊歌唱’ ，為祖國獻禮，向藝術致敬。 ”胡松華說。