川劇是中國(guó)戲曲寶庫(kù)中一顆耀眼的明珠，有著300多年的歷史，它既有陽(yáng)春白雪的高潔，也有下里巴人的淳樸。一直以來(lái)，川劇就像是沉睡的瑰寶，以變臉、吐火等技巧走出國(guó)門，帶給世界的只是零散、雜碎的川劇元素和片段，而不能真正代表中國(guó)川劇，不能展現(xiàn)中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的博大精深和歷史厚重。

2001年，我擔(dān)任了重慶市川劇院的院長(zhǎng)，從單純的藝術(shù)家轉(zhuǎn)變?yōu)閯≡汗芾碚摺Ｖ蟠▌∫步?jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)，列入了第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄，我也是國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人。

如何才能更好地去傳承和發(fā)展？如何才能讓優(yōu)秀的中華傳統(tǒng)文化走向世界？這些問(wèn)題一直縈繞在我的腦海里。我時(shí)常感到肩上的擔(dān)子很沉很沉，心中也樹立了一個(gè)目標(biāo)：作為非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承人，我們要去喚醒沉睡的瑰寶，要讓世界認(rèn)知中國(guó)川劇，了解中國(guó)戲曲，感受中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的獨(dú)特魅力，增強(qiáng)中國(guó)文化自信，讓中國(guó)戲曲的芬芳散發(fā)到世界各地。

2003年，中央音樂(lè)學(xué)院作曲系教授郭文景打電話給我，表示想創(chuàng)作川劇交響樂(lè)，讓川劇和交響樂(lè)“聯(lián)姻”，把川劇的“魂”裝進(jìn)交響樂(lè)的“殼”，用川劇高腔嗓音凄厲的野性和銳利的穿透力量，讓中國(guó)傳統(tǒng)的川劇走向世界。他是重慶土生土長(zhǎng)的作曲家，從小就喜歡看川劇，特別喜歡川劇高腔，認(rèn)為川劇高腔嗓音有著大川險(xiǎn)山的靈氣，是最純凈、最自然、最能打動(dòng)人的音色。

得到消息后，我內(nèi)心特別激動(dòng)，我一直想將川劇帶出國(guó)門，感到多年的夢(mèng)想要起航了。我也想到，荷蘭是西方先鋒藝術(shù)的圣地，川劇要走進(jìn)歐洲、走向世界，荷蘭就是一道“檢閱之門”。

2004年3月，交響樂(lè)川劇《鳳儀亭》在荷蘭阿姆斯特丹皇家音樂(lè)廳響起，這是世界首部用川劇聲腔演唱的交響樂(lè)音樂(lè)作品。我在劇中自唱自擊板，既是演員又是鼓師，悠揚(yáng)婉轉(zhuǎn)的川劇高腔和西方交響樂(lè)完美融合，讓西方觀眾耳目一新，一炮走紅。荷蘭的各大主流媒體紛紛發(fā)表評(píng)論，稱贊“作品創(chuàng)造性地將中國(guó)戲曲聲腔藝術(shù)融入歌劇音樂(lè)”，“是一部杰出的作品”，“演唱者的聲音自然發(fā)出猶如天籟，實(shí)在太美妙了”。荷蘭6家專業(yè)音樂(lè)報(bào)紙發(fā)表評(píng)論，盛贊這樣的音樂(lè)前所未聞。

2005年和2007年期間，該作品分別赴意大利都靈九月藝術(shù)節(jié)和德國(guó)科隆成功演出，再次獲得歐洲主流藝術(shù)界的認(rèn)可。

一部好的作品是不分國(guó)界的，是會(huì)引起共鳴的。一位美國(guó)的演出經(jīng)紀(jì)人看到交響樂(lè)川劇《鳳儀亭》后，非常興奮，主動(dòng)聯(lián)系郭文景和我，表示想把《鳳儀亭》推薦給世界著名的美國(guó)林肯中心藝術(shù)節(jié)。林肯藝術(shù)中心看過(guò)后決定投資，并將室內(nèi)樂(lè)《鳳儀亭》做成新歌劇《鳳儀亭》，邀請(qǐng)著名電影導(dǎo)演阿克曼·米高揚(yáng)執(zhí)導(dǎo)。最初，阿克曼說(shuō)沒有檔期，但他聽過(guò)CD后，當(dāng)即說(shuō)：“這部音樂(lè)太棒了，我太喜歡了，必須抽出時(shí)間來(lái)導(dǎo)這部新歌劇，再忙也要排，如果不參與，將終身遺憾。”

在此之前，林肯中心藝術(shù)節(jié)從未邀請(qǐng)過(guò)川劇演員，更讓我激動(dòng)的是，新歌劇《鳳儀亭》在保留完整川劇“唱”的基礎(chǔ)上，增加了戲曲的做戲，這更展示了我的表演功底，展現(xiàn)了中國(guó)戲曲的魅力，博得西方社會(huì)和主流媒體高度稱贊，國(guó)際樂(lè)壇權(quán)威性古典音樂(lè)刊物《留聲機(jī)》雜志發(fā)表評(píng)論，高度評(píng)價(jià)新歌劇《鳳儀亭》的藝術(shù)價(jià)值：“女高音沈鐵梅和男高音江其虎用傳統(tǒng)川劇和京劇的唱腔，將該劇演繹，他們高亢的聲音及張弛有度的音調(diào)，與混合了西洋交響樂(lè)和中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)器如琵琶、二胡的樂(lè)隊(duì)產(chǎn)生了美妙的碰撞。”

新歌劇《鳳儀亭》還參加斯波雷托藝術(shù)節(jié)、2013年的“點(diǎn)亮多倫多”藝術(shù)節(jié)，得到國(guó)際媒體的高度關(guān)注，特別是美國(guó)《紐約時(shí)報(bào)》《華爾街日?qǐng)?bào)》，英國(guó)《金融時(shí)報(bào)》等世界知名媒體的關(guān)注和高度贊譽(yù)，英國(guó)《金融時(shí)報(bào)》還極其罕見地給予《鳳儀亭》“五星”的最高評(píng)價(jià)，被文化部肯定為“找到了傳統(tǒng)文化聯(lián)通世界文化的橋梁”，并作為范例向全國(guó)推廣。

2015年，我與荷蘭紀(jì)錄片影像大師弗蘭克談到了《鳳儀亭》從交響樂(lè)到新歌劇的創(chuàng)作之路，弗蘭克非常感興趣，表示要以郭文景和我的創(chuàng)作之路拍攝一部紀(jì)錄片《內(nèi)心的風(fēng)景》。同時(shí)，為配合紀(jì)錄片拍攝，我和郭文景第三次合作，創(chuàng)作了現(xiàn)代室內(nèi)樂(lè)歌劇《思凡》。

在《思凡》劇目中，我們將川劇的打擊樂(lè)和幫腔原封不動(dòng)地放入作品。為體現(xiàn)幫腔、打擊樂(lè)和唱腔特色，把川劇音樂(lè)放在主要位置，讓室內(nèi)樂(lè)隊(duì)來(lái)與其適應(yīng)。這給樂(lè)隊(duì)指揮埃德·斯潘亞德帶來(lái)很高的挑戰(zhàn)，他以前指揮都是樂(lè)隊(duì)跟他走，聽他指揮，但這一次要看我的表演，跟著我的唱腔指揮。在演出結(jié)束時(shí)，埃德·斯潘亞德還開玩笑說(shuō)：“你能不能也看我一眼？”

演出現(xiàn)場(chǎng)座無(wú)虛席，坐滿從荷蘭乃至歐洲各地趕來(lái)的觀眾。荷蘭國(guó)王威廉亞歷山大的母親、前女王貝婭特麗克絲觀看演出，在演出結(jié)束后當(dāng)面祝賀我和郭文景：“演出十分精彩，感謝你們。”中國(guó)駐荷蘭大使館文化處主任楊曉龍表示：“這是一臺(tái)充滿創(chuàng)新的節(jié)目，‘中西合璧’的表演方式，既是一次成功的文化交流，也是一種有益的思想碰撞，希望能在更多的世界舞臺(tái)上呈現(xiàn)出中國(guó)文化的源遠(yuǎn)流長(zhǎng)和勃勃生機(jī)。”

經(jīng)過(guò)多年國(guó)際舞臺(tái)的展現(xiàn)，特別是在荷蘭《鳳儀亭》和《思凡》的成功演出，國(guó)外藝術(shù)界記住了我和中國(guó)川劇。今年2月，由弗蘭克拍攝的紀(jì)錄片《內(nèi)心的風(fēng)景》入選第48屆鹿特丹國(guó)際電影節(jié)，電影節(jié)組委會(huì)觀看《內(nèi)心風(fēng)景》后，徹底被川劇這一古老的東方藝術(shù)征服，邀請(qǐng)我在電影節(jié)頒獎(jiǎng)晚會(huì)上演川劇傳統(tǒng)劇目《鳳儀亭》，這是歐洲五大電影節(jié)第一次主動(dòng)邀請(qǐng)中國(guó)戲曲參加。20多分鐘的演出，從我穿著戲服上場(chǎng)亮相起，觀眾報(bào)以9次雷鳴般的掌聲。

從室內(nèi)樂(lè)《鳳儀亭》到新歌劇《鳳儀亭》，到室內(nèi)樂(lè)歌劇《思凡》，再到回歸傳統(tǒng)戲完整演出，我所走的路是在逐步完善的基礎(chǔ)上，是一個(gè)由淺至深、循序漸進(jìn)的過(guò)程，打破了川劇固有的表演形式，將川劇與歌劇、交響樂(lè)融合，就是為了先讓世界聽懂川劇，從而讓世界認(rèn)識(shí)川劇。

通過(guò)幾十年川劇藝術(shù)在國(guó)際舞臺(tái)上的展示和交流，我對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化“走出去”越來(lái)越自信，我認(rèn)為中國(guó)戲曲是綜合審美的，整體呈現(xiàn)更能讓西方觀眾了解中國(guó)傳統(tǒng)文化的魅力，中國(guó)文化“走出去”應(yīng)該有升級(jí)版，不能只展現(xiàn)“肢體語(yǔ)言”，這樣才能真正找到我們中國(guó)戲曲的DNA，更好地去傳承和發(fā)展，讓世界聆聽中國(guó)好聲音。

川劇藝術(shù)的發(fā)展永遠(yuǎn)是與時(shí)代同呼吸、共命運(yùn)的，我們有幸身處一個(gè)偉大的時(shí)代，是祖國(guó)的強(qiáng)大和國(guó)家對(duì)傳統(tǒng)文藝的重視給予了我們勇氣與力量，我們才能夠喚醒沉睡的瑰寶，讓川劇之花開遍世界各地。

（作者：沈鐵梅，系中國(guó)劇協(xié)副主席、重慶市文聯(lián)主席、重慶市川劇院院長(zhǎng)）