一邊是“人心不足蛇吞象”，一邊是“最美好的愛情”，在東野圭吾的懸疑小說《回廊亭殺人事件》中，這兩條線交織在一起，但最后讓人感嘆的，卻是女性的命運。

近日，由這部小說改編的舞臺劇在保利劇院上演，由擅長形體戲劇的趙淼擔任導演。

與電影版和小說不同，舞臺劇版《回廊亭殺人事件》運用了很多舞臺元素，譬如巧妙的燈光設計、獨特的肢體表達以及具有象征性的道具。

《回廊亭殺人事件》講述了這樣一個故事：顯赫富商一原高顯病故，他的親屬們紛紛來到回廊亭酒店揭開遺書。龐大的遺產如何分配，每個人都心懷鬼胎，渴望獲得最大利益，也格外防備著其他人的算計。

就在這一關鍵時刻，一名身份特殊的老婦人也被應邀出席。然而，老婦出現的真正目的會是什么？

另一邊，不久前，在回廊亭酒店中，一對情侶遭遇火災，女方活了下來，她認為火災并不是意外，而是一場完美的“謀殺”，為此她展開了一系列的“復仇”。

夜深時，做發財夢的貪婪之人沒有等到他們的遺產，反而等來死神的降臨。捍衛愛情的人復仇成功，卻等來愛情的破滅。曾經種下的惡緣種子，逐漸在回廊亭發芽……

與小說不同，舞臺劇中的主要貫穿線索是懸疑情節，情感線索則以主人公回憶“美好愛情”的形式存在，兩條線沒有并行，而是交織在一起，虛實情境同時推進。

在劇本編寫階段，主創們做了大量的準備工作，將10萬字的小說按照戲劇的結構把情節拆開，進行重新排列，編寫出34場戲、5萬字左右的劇本。

本子好，不代表戲就好。為了讓演員的表演能夠貼近人物，趙淼還帶著演員趕赴日本體驗生活。

在日本的幾天里，他們什么都不做，只是觀察街上來來往往的人，觀察警察怎樣走路、父母怎樣接送放學的孩子、熟人怎樣打招呼，去看餐館里的日本人怎樣吃飯，甚至揣摩東野先生是怎樣吃東西。

演員中，既有話劇演員、音樂劇演員，還有戲曲演員、現代舞演員。為了把他們融合起來，趙淼制定了一個表演原則，那就是“能做就不說”，因為他認為，演員展現出來的狀態，遠比臺詞迷人得多。

在舞臺劇中，音樂也不只是背景鋪墊，還承擔著敘事功能，在情節轉折時，音樂都會有所呼應。

“這部劇吸引我的是懸疑劇在舞臺上很好玩，又是小說的初次改編，沒有參照，既有難度又幸福。”趙淼說，這部小說不好改編，他希望這部戲不僅能吸引書迷，也能吸引戲劇觀眾。

首場演下來，效果還算不錯。有觀眾評價，雖然讀過原著，但舞臺劇中的每段情節還是很讓人期待，尤其燈光、背景音樂的節奏踩得很好，女主角通過一面鏡子不斷與自己的內心對話的設計也很巧妙。

有人說，有東野圭吾的書里總是充斥著各種惡意，不斷地提醒著我們，這個世界有多么惡，人心有多么詭譎。

然而趙淼認為，在東野圭吾的作品中，冷酷下面是很溫暖的東西，有內心對于女性的悲憫之情，也有對渺小眾生的關照。

《回廊亭殺人事件》并不是一個勵志故事，平凡的女生并沒有逆襲，獲得帥氣男主角的愛。它也不是一個悲情復仇故事，所謂的謀殺不過是自導自演。一切美好都是假象，情感只不過是欲望的墊腳石。

劇的末尾，女主角發現，自己認為的此生摯愛，卻是一個蓄意謀取錢財的騙子。曾經認為一生中最歡樂的時光，在對方眼里，卻只是一個個想勒死她的瞬間。就連她精心策劃的復仇，此時也變得非常可笑。

女主角說：“我心目中的二郎完全消失了。”這是劇的結局嗎？也有人說，或許正是所有希望幻滅后，結局才真正來臨。