2018年11月9日晚，“第二屆魯竹詩歌獎頒獎暨獲獎作品分享會”在南京北河身體劇場舉行。

舞者輕舞中，魯竹（右一）、沈葦（左一）為獲獎者孫冬（中）頒獎

11月9日，由南京大學中國新文學研究中心新詩研究所和魯竹詩歌獎組委會主辦的“第二屆魯竹詩歌獎頒獎暨獲獎作品分享會”在南京北河身體劇場舉行。詩人、學者孫冬獲得本屆魯竹詩歌獎。

“魯竹詩歌獎”創辦者魯竹致辭并朗誦

 “魯竹詩歌獎”由美籍華裔詩人魯竹創辦于2017年，每年度獎掖一位疏于聲名而詩風獨特的當代優秀漢詩詩人。魯竹在致辭中表示，每一屆詩歌獎都給他帶來驚喜，他希望這個獎能一年一年地辦下去，因為這使他更加年輕，詩歌給他帶來更多的青春，詩歌是生命，是生靈，使人們從未知看到未來。

孫冬發表獲獎感言

孫冬在答謝辭中分享了自己的創作理念，她說，一個從不自白的詩人是可疑的，因為他們拒絕治療，而自白則更加可疑，詩歌只有穿過可疑的證詞才能抵達他人和真實，詩歌中的自我既非主體也非客體，既非真實又非虛構，既非個人又非群體。她渴望一種詩歌，是可以螺旋著變形，變成一種完全不屬于自己的詩歌，是任何人、批評家或者讀者無法把里面粘稠渾濁之物過濾出去的詩歌。如何在瓦解主體之后，保持詩意的抒情？在消解傳統的美、真實性以及宏大敘事后，如何表現歷史和生活？她認為，從當前的境遇來看，討論詩歌不書寫什么或許比詩歌書寫什么更有價值，詩歌需要創造讀者，需要創造反對者，而不是信徒。

沈葦認為，孫冬的詩是內斂、節制而沉靜的，不慍不火，不急不躁，卻保有敏銳與警覺，在對失語、消耗、謊言的反抗中，表達出"群峰篤定"的意志力和"守住光"的詩歌精神。

徐曉華認為，孫冬具有寬闊的闡釋空間和豐富的詩學理念。她的詩努力進入語詞與話語的內部，從語言與文字本身挖掘詩歌表現復雜外部和幽暗人性的可能。她總是試圖打開自己，追問內心，以撕裂的方式以及觸目驚心的語詞搭配，引起讀者的注意。

夢亦非也指出孫冬對自己的寫作有明晰的理念，在既有的詩歌評定體系中，無法很好地解讀。她的詩，從現實主義到中國古典詩歌，再到來自美國的詩歌，構成有趣的混合，構成超出既有體系的語義混合場。

馮瑀珊將孫冬的詩比作一幅動態的油畫－－有韻律、呼吸、聲音及節奏；油畫質感的筆觸，植物鮮明的形象作為意象的襯景，時間空間的推移遞嬗。種種微妙且細膩的感覺，透過她的描寫，令人感受到詩里的每個字都活了起來，自成姿態。

梁雪波從孫冬身上辨認出一種異己能力，認為她的詩在漢語和英語之間，構成中西的雜糅。因此在某種程度上拒絕對話，拒絕交流，形成獨立的意識空間，獨特的美學，亦形成一種隔離。有強大的理性支撐，又有偶發性，即時性。

David Perry在問答環節中向孫冬提出她為何會做自己詩歌的翻譯者？這是一種怎樣的感覺？孫冬給出了自己的答案：“我可以用兩種語言寫詩，在我寫中文和英文詩歌的時候，文化、感情以及詞匯的感覺是完全不同的，就像左腦和右腦。我享受翻譯的自由，可以在翻譯的過程中更改自己的中文詩歌，比如韻律、節奏。”

整場活動在詩與舞的交融互動中展開，詩歌的朗誦，詩人、評論家的評論，都與北河舞者的肢體語言相交織，每一位在場者都既是觀眾，又是參與者，共同參與構建了一次詩歌的現場。

活動在詩與舞的交融互動中展開

參加本次活動的還有沈葦、徐曉華、夢亦非、黃梵、茱萸、潘維、屠國平、何同彬、梁雪波、格風、黃孝陽、傅元峰、沙克、等詩人評論家以及讀者近百人參加了本次活動。（尹超）

（攝影：尹超）