戰爭不曾侵略的地方，并不意味著那里波瀾不驚。無論是城市還是荒漠，沒有遠離喧囂的凈土，只有欲壑難填的人心。1949年，保羅·鮑爾斯出版了他的首部長篇小說 《遮蔽的天空》，時過境遷，這部與《局外人》《不能承受的生命之輕》并稱為“存在主義文學”的經典之作現在看來仍意味深長。鮑爾斯一生只創作過四部長篇小說，卻被視為二十世紀美國極具代表性的作家，其多重身份促成了《遮蔽的天空》文本與眾不同的風格：身為翻譯家，鮑爾斯譯過薩特、博爾赫斯等作家的作品，對存在主義哲學的認識奠定了創作的基調；他在寫作期間移居“北非花園”摩洛哥并在此居住了半個世紀之久，非洲的原始與神秘成為他寫作的底本；年輕時的鮑爾斯曾經輟學前往巴黎學習作曲，從而結交了奧森·威爾斯等文藝圈一眾好友，田納西·威廉斯在《一個男人和他的撒哈拉寓言》中這樣評價這部小說：“在我近來讀到的美國文學作品里，只有《遮蔽的天空》深刻地表現歷史在西方世界里留下的精神印記……難能可貴的是，這樣的印記并未浮于文本的表面，而是以更意蘊深長的方式藏匿在籠罩全書的微妙氛圍中。”

以旅行和公路為題材的作品往往以自我的放逐和救贖為主題，《遮蔽的天空》也不例外，與凱魯亞克的《在路上》相比，鮑爾斯筆下的人物少了幾分戲謔，遠走的途中多了幾分哀愁與凝重。二戰結束后，波特、姬特夫婦同他們的朋友特納踏上了撒哈拉之行，旅行的目的說來令人愕然：給他們十二年沉悶的婚姻找一個透氣的出口。然而，這趟看似有目的旅行卻沒有明確目的地，在波特看來，自己不是游客，而是旅人。“游客在外旅行幾周或者幾個月后總是歸心似箭，但旅人沒有歸途，此地和彼地對他們而言并無區別，所以旅人的腳步總是很慢。他們可能花費數年時間，從地球上的某個地方游蕩到另一個地方”，而且它們之間的重要區別是，“前者會毫無保留地全盤接受本國的文化，后者則會將本國的文化與其他文化進行比較，摒棄其中不喜歡的部分”。他們要遺忘戰爭的創傷，縫補生活中的失意，彌合情感中的微小裂痕，叩問人生的意義，然而事與愿違，炙熱的沙漠并未點燃他們初戀時的熱忱，反倒在烈日下照見了他們各自的虛無以及渴望扭轉局面焦灼的期待。

即便他們千里迢迢，但始終故步自封。在紐約，他們看到街上的人越來越多的相似性；在法語、阿拉伯語、西班牙語混合的撒哈拉，他們發現彼此相同的恐懼，一次次沖擊理想中的自我，又不得不失衡于現實與理想的天平。打破平庸的方式多種多樣，他們卻選擇了一條未知的危險旅程，鋒利的地平線在荒涼的沙漠劃出了波特與姬特的宿命，異域的幻想終究灰飛煙滅。

他人即地獄。姬特總想依附于他人，而她所謂“他人”意味著虛無，“意識到人生虛無的人，比任何人都更渴望真實的活著”，可恰恰他們是后知后覺者，把命運交給上帝，答案往往無解。遮蔽的天空之下，懵懂的人類，脆弱渺小的存在終抵不過宇宙的天機。