圖為夏湘平篆書“書藝實難優，廢紙三千白了頭，欲罷不能休”。

“米壽”乃八十八歲之雅稱。夏湘平先生今逢“米壽”，卻仍似韶年：硯邊耕耘，孜孜不倦；藝壇論道，條分縷析；生活隨心，身輕體健……以夏湘平先生對自己現狀的形容，正可謂“簡靜安詳、心神俱寧”，而其書法更是入古出新，獨具天然拙樸之趣。

“變”是書法的生命，中國書法五體的演進和成熟就是一部不斷新變的史書。“學古變古，學法變法是任何書法家都應該做到的。”對“變”的精準認識是夏湘平八十余載書法學習與研究歷程回顧思辨后得出的論斷。他幼承家學，從顏真卿楷書、何紹基隸書入門，后研習秦漢分隸，兼學魏晉，幾十年來遍臨諸帖，廣汲博取，終成自家風格。其隸書創作疏朗秀逸、意趣生動，既可見深厚的傳統功力，又極富時代氣息，有“夏隸”之稱。縱覽夏湘平師法與變法之路，實質上就是一條繼承與創新之路。

對于如何看待書法傳統這一問題，夏湘平認為，最重要的是消化傳統，領悟它外露的、內涵的精神氣質，心領神契，作為自己藝術思想的支柱。善于從傳世佳作中披沙揀金，從傳統中繼續探索拓路前行，才有可能自出機杼。在當今書壇，面對古代豐富的書法遺存，有人因循守舊、畏縮不前；有人獨辟蹊徑，憑借智慧和才情在他人熟視無睹或無能為力的碑帖上發現新的閃光點，尋找新的突破口，從而完成創變。毫無疑問，夏湘平屬于后者。數十年來，他堅守著漢碑這塊陣地，以極其敏銳的思維從萬千習書人熟識的《石門頌》中解讀他人難以窺得的信息。《石門頌》用筆勁健蒼古、方折露骨、奔放縱逸等特征，結字勢態高古、篆隸并用、重心多變等特點均被夏湘平一一識出并擷取精華。然而，他并未就此止步。長期以來，夏湘平堅持廣涉博取、兼收并蓄的師法理念，《張遷碑》《禮器碑》《曹全碑》《鮮于璜碑》等都在其涉獵的范圍內，篆書、楷書、行書、草書亦均在其研習之列。尤為可貴的是，夏湘平對優秀傳統和古法經典的研究至今也不曾懈怠，其書在“由法到意”和“由意到法”的循環往復中不斷邁向新的高地。

有效師法固然重要，但變法才是重中之重。夏湘平書法啟蒙于經典、受益于經典并創新自經典。夏湘平對于古法的靈活運用可謂“取古人法而能運己意者”，其筆下點畫運動所蘊含的力與神，結字構造所營建的勢與趣，整體布局所生成的氣與韻，無不是在深厚積淀與學術支撐之上的創變結果。以其隸書為例，在主導法帖《石門頌》的基礎上既能駕輕就熟地旁涉諸法、體外借鑒而不露痕跡，又能依周邊之態勢及前后之節奏隨機應變。夏湘平用精煉的線條、簡單的黑白關系，在筆底形成提按緩急之勢、線條交錯之空間以及水墨交融之象，形成了既能抒發自我情性，又獨具文人審美的書法藝術風格。

在夏湘平的筆墨之內、字行之間處處閃耀著時代審美的光華。石濤曾講“筆墨當隨時代”，余以為，當代隸書所蘊含的抒情性、趣味性、多樣性、兼容性正是在如今宏闊的文化背景下表現出的時代特征。夏湘平的隸書筆墨生動舒張，在立足漢碑樸拙淳厚的基調上，融會諸多元素，大膽表現書寫與抒情意趣。夏湘平喜歡研讀經典，品讀古人之心。這種長期的積淀使他進入了書法創作的潛意識狀態，形成了他習慣性的書寫方法和品位追求。其剛健豪邁的生命氣息，委婉豐富的情感寄托通過獨有的藝術語言得以傳達。縱觀夏湘平《離騷碑》中的一百八十多個“兮”字，各有面貌。即便是普通字句，也根據內容呈現不同風貌。夏湘平“隨心所欲不逾矩”的創造，令作品充滿不可復制的瀟灑自得，這是特色，更是境界。若將“夏隸”置于歷代眾多隸書之中，無須逐一檢索，回眸可得。

任何一門藝術都是共性與個性的統一體。若無共性，僅有個性則難以步入法門；若無個性，僅有共性則不可能成就獨具藝術風格的創造。但個性并不完全等同于風格，個性往往具有與生俱來的特征，而風格則是經過整合后個人性情在藝術創作中的物化。揮發個性的過程也正是揚我風神、抒我胸懷、發我心志的過程，這其中甚至飽含著書家自身的人生觀、道德觀與價值觀。夏湘平為人誠厚，謙遜低調，篤實善良。他在不斷錘煉業已精熟的技藝的同時，更注重綜合素養之積淀與人生氣格之涵養。正是這種對內在修為的重視，使其雖已米壽，創作狀態卻仍似韶年。

10月20日，“米壽抒懷——夏湘平書法藝術展”拉開帷幕。夏湘平以八十余年人生感悟為題材創作的五十余件新作，以小型作品為主，包含真、草、隸、篆、行各種書體，構成2015年“硯邊八十年”之后又一場直抵心靈的展覽。開展前，我有幸為先生恭治“既已有米，相期以茶（茶壽代表一百零八歲）”閑印，借此一并表達對夏公之誠摯祝福及崇高敬意。